1、准备保护世界文化和自然遗产一、概况板书二、建筑历史设计三、建筑风格四、工艺成就五、建筑布局教学设计教学增补一、导入新课： 欣赏印度泰姬陵建筑，请学生说说对这些建筑的感受。学生自由交流课前搜集准备的资料。二、引导欣赏，联系图片详细了解印度泰姬陵的相关内容。（1）概况介绍：泰姬陵于 1631 年开始动工，历时 22 年，每天动用 2 万役工。除了汇集全印度最好的建筑师和工匠，还聘请了中东、伊期兰地区的建筑师和工匠，更是耗竭了国库（共耗费 4000 万卢授课人根据学情、班情再备课 :比），这导致莫卧尔王朝的衰落。沙贾汗国王本原计划在河对面再为自己造一个一模一样的黑色陵墓，中间用半边白色、半边黑色的大
2、理石桥连接，与爱妃相对而眠。但泰姬陵刚完工不久，其子奥朗则布（Aurangzeb）弑兄杀弟篡位成功，沙贾汗国王本人也被囚禁在离泰姬陵不远的阿格拉堡的八角宫内。此后整整 8 年的时间，沙贾汗每天只能透过小窗，凄然地遥望着远处河里浮动的泰姬陵倒影，后来视力恶化，仅借着一颗宝石的折射，来观看泰姬陵，直至最终忧郁而死（病死）。但有幸的是，沙贾汗死后被合葬于泰姬陵内他的爱妃泰姬的身旁。（2）历史意义：这座世界七大建筑奇迹背后其实有一段哀怨缠绵的历史，了解它的历史的背景， 确能增加观赏泰姬陵的趣味。 据说沙贾汗的宠妃阿姬曼芭奴是一位具有波斯血统的绝世美女，性情温柔，擅诗琴书画。她二十一岁时与当时为贾汗吉尔
3、国王的三王子库拉姆结婚。她婚后与库拉姆同甘共苦，行影相随，足迹遍布疆场。一六二八年，库拉姆经过一场血战继承王位，给自己取名沙贾汗，意为世界之王。贾汗也因此得到宫中最高头衔泰姬马哈尔。但是好景不长，一六三一年，阿姬曼芭奴在跟随沙贾汗南征时，因难产而死。当时年仅三十九岁。阿姬曼芭奴之死，令沙贾汗伤心欲绝，他决定为宠妃建造一座全世界最美丽的陵墓，以表达他对宠妃的思念之情。同时，下令宫廷为她致哀两年，禁止一切娱乐活动。（3）深远影响：2004 年 9 月 27 日印度北方邦政府在泰姬陵所在地阿格拉市喜庆举世闻名的泰姬陵落成 350 周年，并由此拉开了“泰姬陵国际年”的序幕。 9 月 27 日晚，月光下
4、，南亚各国的著名音乐家联袂表演了精彩的音乐和歌曲节目。印度北方邦政府围绕着泰姬陵落成 350 周年，举行了放鸽仪式、风筝比赛以及古典音乐会等一系列欢庆活动， 2008 年初还将计划在阿格拉举办以泰姬陵为主题的画展、国际电影节和舞蹈节等。泰姬陵因爱情而生， 而这段爱情的生命又因它的光彩被后世续写。今天，在印度，有无数的青年男女结伴来到这里，许下他们终生的誓言，企盼自己的爱情像泰姬那样天长地久。尽管每天有世界各地的上万游人相伴，但漫步在泰姬陵的身旁，你仍然能感觉到她的孤独和寂寞，她就像一位形单影只的绝代佳人， 在潺潺的朱木拿河边痴痴地企盼着爱侣的归来。（4）欣赏要点：泰姬陵让观者百看不厌，它仍旧能
5、使人惊讶。它在一天里不同的时间和不同的自然光线中显现出不同的特色。虽然它是一座陵墓，可它却没有通常陵墓所有的冷寂。相反你感到它似乎在天地之间浮动。它的和谐对称、花园和水中倒影融合在一起创造了令无数参观者惊叹不已的奇迹。三、课堂练习1、学生分析、欣赏，提出自己的审美观点。2、学生分小组讨论记录。通过欣赏和分析印度泰姬陵建筑，学生深刻的感受和体会了印度建筑群的建小结筑风格和艺术成就，进而为了解印度文化和维护世界文明做出应有贡献。欣赏课对于学生来说，视觉上有一定的吸引力，能够集中精力去欣赏和体会教学 美术作品更深入的内在文化价值，在本节中对于世界文化遗产的学习既能使学生反思 提高认识水平也能扩充知识
6、量， 但是在 学习欣赏图片过程中学生容易只看表面而不能更好的体会深入的内在文化内涵。这需要多看多欣赏作品来体会精神实质。2、真实动人的艺术形象（一）这一单元属于欣赏 * 评述的学习领域。本课分为 2 个课时 。 设计理念：“视学生为主体，以学生发展为出发点，培养创新精神和解决问题的能力”是新课程提倡的重要理念。所以在设计中。针对欣赏评述学习领域的活动特点，在课堂教学教材中除通过欣赏获得审美感受，摄取知识外，还应加强对学生用语言、文字等进行分析主观能力的表述。采用灵活机动的教学方式，既要重视学生的积极参与，激发学生的主体精神，克服教师讲述的弊端，又着重培养学生的欣赏评述的能力。以这些为教案设计的
7、理念，具体组织教学活动。1 、了解西方传统绘画的总体风格，掌握欣赏写实性绘画作品的基本方法。2、培养学生运用语言、文字等形式表达自己感受的能力。3、学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神，领悟大师们的情感和心灵的表达。了解西方传统绘画的总体风格，掌握欣赏写实性绘画作品的基本方法。通过画面体悟大师们的情感和心灵的表达。真实动人的艺术形象西方传统绘画作品欣赏达芬奇文艺复兴三杰： 拉斐尔米开朗琪罗教学设计 教学增补教学过程：一、导入：以展示图片的形式将学生的思维导入西方古典绘画。（出示几幅西方古典绘画作品）你对这些作品有什么印象？（画的像真的一样）所以，它们被称作西方传统写实绘画，也叫做西方古典绘画。
8、授课人根据学情、班情再（板书课题）备课 :二、新授：1、问题：你能在仔细观察后，描述作品中的色彩和细节吗？能客观地说明这件作品在哪些方面给你留下的印象吗？（学生边观察教师边做引导）同学们，你们看到蒙娜丽莎这幅画第一感受是什么？（感受到一个自然的、清纯的、幸福的、神秘的贵妇形象，她来源于人世，超脱于人世。）之所以这幅画具有人文精神的特征，首先正是画家在题材上取现实生活中的一个真实人物，具有人的真情实感。单击课件，请同学们欣赏一段视频，了解这幅画的创作背景。2、学生分组讨论分析蒙娜丽莎的微笑和形象这是一幅享有盛誉的肖像画杰作，它代表达芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级
9、的妇女形象。画中人物坐姿优雅 , 笑容微妙 , 背景山水幽深茫茫 , 淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“空气透视”般的笔法。几百年来，人们一直对蒙娜丽莎神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达芬奇却偏偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。3、问：整幅画的构图是怎样的？ （金字塔型的
10、三角型构图） 。（图 7）这种构图有什么好处？ （使蒙娜丽莎显得大方、 端庄而稳重）。4、小结蒙娜丽莎作为文艺复兴的启蒙作品，作为一件富有人文主义精神的绘画作品，它率先冲破了把人都画成木乃伊一般的传统表现手法，画家赋予了人物生命的活力和人性的光彩，将真实生活中的人物情感与艺术创作中的写实手段紧密地凝为一体，并表现出思想解放的时代特色和科学精神，所以，蒙娜丽莎是西方绘画中一件具有里程碑意义的作品。5、课堂拓展请同学们课下收集有关其它绘画作品的资料，下节课备用。反思本课学习了西方的传统绘画，也就是写实绘画，让学生了解写实的魅力之处。学习了西方传统绘画的总体风格，掌握欣赏写实性绘画作品的基本方法 。
11、西方绘画具有悠久的历史和广泛的影响。欣赏各种题材的作品体现不同的特点。学生能够发表自己的见解来评价作品，不同的作品进行比较分析，综合讨论各类绘画作品，体现作品真实的艺术形象。欣赏课学生学习兴致不是很高，通过对历史与作品的联系一起分析作品，学生的学习的积极性比较高，通过对作者的了解，激发了学生学习的斗志，达到了较好的效果。3、真实动人的艺术形象（二）1、西方的传统绘画油画的工具材料和表现形式2、作品欣赏：1、复习：以展示图片的形式复习上节课学过的内容。（出示展示过的绘画作品）（鼓励学生以自己的理解和学过的欣赏方法去评述作品）2、新授：展示课下收集的其他绘画作品的资料，小组交流。问题：3、挑选自己
12、最喜欢的一幅作品展开详细评述。教师准备：择机展示4、西方的传统绘画油画的工具材料和表现形式5、作品欣赏： 意大利 波提切利作品春 意大利 达芬奇的作品蒙娜丽莎（板上油画） 意大利 拉菲尔的作品雅典学堂 （湿壁画）宽 820CM 意大利 卡拉瓦乔的作品水果篮（布上油画） 1596 西班牙 委拉斯贵支的作品 教皇英诺森十世肖像 （油画） 1650 荷兰 维米尔的作品厨娘（油画）1656 1661 法国 米勒的作品拾穗者（油画）1857 法国 德拉克洛瓦的作品 自由引导人民（油画） 1830 英国 康斯坦布尔的作品干草车（油画） 18216 欣赏厨娘、干草车和拾穗者 这幅作品从题材上看，都是对妇女、
13、农民现实生活的真实场景的写照，没有进行夸张变形。（学生分别阅读作品简介）三、讨论：欣赏完作品后，同学们能不能总结出西方传统绘画的主要特点吗？ （学生讨论并回答） 教师总结答案：追求视觉的真实效果，注重作品的题材内容。四、练习活动回顾我们今天欣赏作品的过程， 大家可以思考一些问题，大家可以使用以下词句作为开头，写出两三点收获。我学到了我惊讶的是我再次发现通过两节课的欣赏，我们了解了西方传统绘画的风格、形式，并学会了用自己的观点去品评价一幅作品。还知道了西方古典绘画的多种题材和绘画方法。真正领悟到了艺术巨匠们勤奋刻苦的钻研精神和情感的表达方式，收获颇多。希望大家在今后的学习中多观察多思考，用心去学
14、习，大胆的与别人交流。中学课业重，课余时间有限，所以我尽量让美术课内容当场完成。一节课要充 分利用好，又要学生兴趣能提高，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用， 使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感。 美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。 美术教学要创设一定的文化情境， 增加文化内涵 , 使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 美术 年级：七 年级 下 册课题 4、大自然之歌（一） 备课人 名师 授课人 名师教材通过摄影作品和绘画作品，展示出大
15、自然丰富的生命色彩。同时，着意引起学生对色彩的关注，继而呈现本来的知识点：色彩基础知识。让学生面对大自然和生活中的色彩时，知其然更知其所以然。1、了解色彩三要素色相、明度、纯度，三原色红、黄、蓝；三间色橙、绿、紫；教学 及十二色环等，使学生初了解色彩基础知识。目标 2、能力目标：通过对色彩知识的了解、掌握，培养学生对自然之美的鉴赏力及表达情感的能力，尝试用彩知识表达感受生活的过程。教学 培养学生的观察、分析、理解能力，让学生掌握原色与间色的关系及色彩的基重点 本要素。难点 学会用原色调合间色的调色方法，表达对生活的感受。1、课本、课件2、颜料、笔、水杯等大自然之歌红+黄=橙1、三原色黄+蓝绿蓝
16、+红紫2、色彩形成的基本原理：3、色彩基础知识一、导入 授课人根据学情、班情再多姿多彩的自然环境给人们带来了无比美妙的情感体验，下 备课 :面我们就来感受一下色彩的魅力。引出课题二、自主探究归纳总结森林四季的色彩：春：黄、黄绿、粉红夏：深绿、翠绿，墨绿秋：桔黄、桔红、深红冬：白、紫灰、蓝灰色彩的三要素：色相明度纯度。色相：指色彩的相貌。每一种色彩相貌都有自己的名称，如红、黄、蓝、紫。明度：指色彩的深浅明暗程度。接近白色的明度高，接近黑色的明度低。纯度：指色彩的鲜艳程度和纯净程度，也就是色彩的饱和度。纯度高的色彩鲜艳夺目，纯度低的色彩沉着灰暗。颜料的三原色：红黄蓝。三间色：橙绿紫十二色相环：色相
17、环是研究色彩的重要手段和重要方式之一。色相推移明度推移纯度推移三、过关检测本课中列举的大师的作品，它们分别运用了哪些色彩知识？1、东山魁夷湖同类色2、卢梭异国风情邻近色3、马蒂斯红色的和谐霍克尼尼科尔斯峡谷互补色4、克利靠近突尼斯的圣热门对比色5、莫奈打伞的女人6、霍夫曼曙光四我的收获1、如何保护我们的大自然？中华人民共和国森林法第三十二条规定：采伐林木必须申请采伐许可证，按小结 许可证的规定进行采伐；农村居民采伐自留地和房前屋后个人所有的零星林木除外。2、学习本课的意义以及交代学生下堂课应该准备的绘画材料。通过这节课，学生学到了许多色彩知识，更重要的是要让学生了解到：大自然中的色彩千变万化，
18、丰富多彩，是我们学习色彩的最大源泉。只要我们平时留心观察，细心揣摩，就一定能迅速提高对色彩的认识能力、表现能力、欣赏能力。大自然之歌一课在教学过程中注重对学生审美能力的培养，通过欣赏、思考、讨论、游戏、对话等一系列活动，使学生掌握色彩的基础知识，提高对色彩的认识能力，表现能力，欣赏能力，还能培养学生的团队合作精神，热爱生活，热爱大自然的美好情感。七 年级 下册课题 5、大自然之歌（二） 备课人 名师 授课人 名师同时，着意引起学生对色彩的关注，继而呈现本来的知识点：让学生面对大自然和生活中的色彩时，知其然更知其所以然。及十二色环等，使学生初了解色彩基础知识。2、能力目标：通过对色彩知识的了解、
19、掌握，培养学生对自然之美的鉴赏力及表达情感的能力，尝试用彩知识表达感受生活的过程。培养学生的观察、分析、理解能力，让学生掌握原色与间色的关系及色彩的基本要素。学会用原色调合间色的调色方法，表达对生活的感受。、课本、课件、颜料、笔、水杯等12一、色彩的三要素二、色彩对比： 1，色相对比2，明度对比3，纯度对比三、色彩调和： 1，对比调和，类似调和一、教学回顾 授课人根据学情、班情再根据上节课所学，了解了： 备课 :色相、明度、纯度十二色相环色相推移明度推移色彩对比两种以上的颜色在构图中的面积、形状、位置和色相、纯度、明度、冷暖，以为心理刺激而产生的差别构成了色彩之间的对比。色彩调和两种以上的色彩
20、有序地组织在一起，从而使整体色彩形成和谐统一的美感。色彩调和的目的就是使色彩关系获得美的和谐。对比调和是以强调色彩的变化从而达到和谐的一种色彩调和方式。类似调和是强调色彩要素中的一致性关系，追求色彩关系的统一感。三、拓展应用1选一张大师作品，用自己喜欢的色调做一张色彩对比练习2根据自己对大自然的感受， 用所学的色彩知识表现一幅大自然风景。四、自我评价1通过学习，你是否能运用所学色彩知识评价所看过的美术作品？2你是否能把所学的色彩知识运用到美术表现中。五、我的收获这节课我们学习了关于色彩的三原色、补色、三要素、色彩对比及色彩调和的知识。希望大家能将这些色彩知识，学以致用，运用到我们的生活学习中去
21、，为我们的生活增添美丽的色彩。通过练习，看得出大家能将这些知识运用的非常小结 好，艺术源于生活，源于我们绚丽多彩的大自然，但是，这绚丽多彩的大自然，正遭受着来自我们人类的严重污染和毁坏。如果不加以保护，我们的世界将黯淡无光，一片灰暗。所以更希望大家能行动起来， 保护环境，将这首精彩美妙的 大自然之歌永远的吟唱下去。引导学生分析名画佳作的色彩，我格外注意及时提示学生运用本课知识加以表述，再引导学生欣赏一些色彩绘画作品。在此基础上，学生做抽象的色彩练习，如用色彩表达自己对四季的想象或感受等。可以是绘画的方式，也可以是拼贴的方式。为增强学生的合作学习的能力，可采用分组讨论的形式，请每组推举学生对本组
22、作品加以点评，小组互评。 七 年级 下 册课题 6、图像创意设计 （一） 备课人 名师 授课人 名师本课属于设计 设计。应用 学习领域。图形作为各项设计活动中的基本元素之一，体现着设计的本质属性和表现技能，并在各项设计中发挥着重要作用。基于教材的基础上，系统地讲授图形设计的有关概念、设计方法、表现形式、课程操作等方面的知识，使学生在学习的过程中能够充分了解图形设计的方法和技巧，从而为以后的设计打下坚实的基础。1、了解创意图形的特点与作用，学习图形创意设计的思维方法。教学 2、运用所学进行联想和想象练习，体会图形创意的一般过程，学生对联想和想象目标 有了概念和形象上的认识理解后，引导其进行创造实
23、践。3、激发学生内在的创意潜能，发展学生的艺术创造力和表现力。重点 引导学生展开思维，进行联想与想象的创作实践。难点 对学生创新思维能力的启发和培养。PPT课件图形创意设计一、图形创意的基本含义：二、图形创意设计的应用：三、图形创意中的联想和想象：1、联想的含义：2、联想的规律 类似联想： 接近联想： 对比联想： 因果联想：一、组织教学，检查学生学习用具。 授课人根据学情、班情二、复习旧课： 再备课 :色彩的应用和搭配主要包含哪些方式：1、同类色的应用 2、对比色的应用3、邻近色的应用 4、互补色的应用三、情感导入学生欣赏作品，并讨论本课美术作品和平时的作品有哪些不同之处，给人的感受是什么？（学生讨论回答）教师引出本课内容图形创意设计。四、新
