1、中文古代文学史 名词解释古代文学史 名词解释1、诗经：是我国第一部诗歌总集。它收录了西周初到春秋中叶诗歌30篇。包括国风、小雅、大雅、颂。其中风包括十五“国风”,有诗160篇；雅分“大雅”、“小雅”,有诗10篇;颂分“周颂”、“鲁颂”、“商颂”，有诗40篇。“风”是指各地不同的音乐。“雅”是雅正之声,指周王朝京畿地区的音乐，又分大雅和小雅,也是缘于音乐的不同。“颂”是宗庙祭祀用的舞曲。2、赋比兴：赋:诗经在艺术上对后代文学影响最大就是赋比兴的表现手法。“赋者,敷陈其事物而直言之也”，也就是陈述铺叙的意思，从本质上讲就是直接描绘,直接抒情,直接铺叙；比:“比者，以彼物比此物也”,带比喻性质的一种
2、手法。兴:“兴者,先言他物以引起所咏之词也”，引用其它自然现象引起所要咏叹的情感，有些甚至能起到比的作用。3、四家诗：汉代传授齐、鲁、韩、毛四家诗说的合称。鲁诗为鲁人申培所传，韩诗为燕人韩婴所传，齐诗为齐人辕固生所传。三家诗为今文诗学，并立于学官，魏晋以后先后失传。毛诗为毛亨、毛苌所传，虽比三家诗晚出，但学有渊源，又经学大师郑玄作笺,流传至今。4、笙诗:又称“六笙诗”，指诗经小雅中南陔、白华、华黍、由庚、崇丘、由仪六篇，有声无辞。据仪礼记载，这六篇诗都以笙奏，故名笙诗。5、春秋笔法：原指春秋作者以一字“寓褒贬,别善恶”来表明尊王攘夷、正名定分的思想倾向的写作手法。春秋笔法言简意赅,委婉含蓄,用
3、词准确,浅显平实，表现出修辞学的发展，对后世的散文写作产生了很大的影响。但其“为尊者讳，为亲者讳”的严格倾向性，也产生了消极作用。7、国语:是一部按国别记载的史书,分别记载周、鲁、齐、晋、郑、楚、吴八国史事。约成书于战国初年,是战国早期人根据各国史料编订，以记言为主，书中记载的史实上起周穆王，下至鲁悼公春秋时期各国的政治、外交、军事等活动。其思想倾向于儒家。书中既尊礼,又崇德;既敬神，又重民。8、左传：左传是先秦时期的一部历史著作,原名左氏春秋，相传作者是左丘明,记事起于鲁隐公元年（前72）,止于鲁哀公二十七年(前468)，此外还附录了鲁悼公四年至十四年韩、魏、赵三家灭智氏的史实。书中生动反映
4、了这一时期巨大而深刻的历史变迁,再现了重大的历史事件以及有关的诸侯、卿大夫等各类人物的活动。有很高的叙事技巧。9、庄子:庄子是先秦诸子散文中道家学派重要的一部著作,现存三十三篇,包括内篇七篇、外篇十五篇、杂篇十一篇。一般认为,内篇是庄子本人自著,外篇和杂篇中的有些作品出自其门人和后学之手。庄子寓言丰富，想象奇诡,文风汪洋恣肆,有很高的文学成就。1、楚辞：是战国后期楚国出现的以屈原作品为代表的新诗体，它突破了诗经四言为主的句式，以六字句和五字句为基本句式，形式自由,句式多变，极富于表现力。它“书楚语、作楚声、记楚地、名楚物”,表现楚国的民俗风情,又吸取楚地许多美丽动人的神话传说，具有浓郁的地方色
5、彩和浪漫主义情调。此外,也指以屈原为首的一群作家的诗歌总集名称。1、九歌:是屈原在楚国民间祭歌的基础上加工整理而成的一组抒情诗，包括东皇太一、东君、云中君等十一篇作品。它保存了民歌原有的精神情韵,有独特的艺术风姿,充满了浓厚的浪漫主义。语言清新秀媚，情味幽深。1、九章:作者是屈原，是楚辞中一组叙述屈原身世和遭遇的抒情诗,包括惜诵、涉江、哀郢、抽思、怀沙、思美人、惜往日、桔颂、悲回风九篇作品。艺术上主要采取直接铺叙,反复抒写的手法，所表现的感情较为直接,奔放。浪漫色彩则略逊于离骚。3、宋玉:是屈原之后最重要的楚辞作家。宋玉作品篇目争议很大，大致可信的有九辩、风赋、神女赋等。这些作品除九辩外,多是
6、赋作，是汉赋的源头。九辩的思想境界不及离骚尽管它也有自标高洁的咏叹和批判、揭露政局的黑暗,但是缺少屈原那种激切的情思和追求理想九死不悔的精神。但对楚辞体也有新的创造。4、散体大赋(汉大赋)：汉代兴盛起来的一种文学体裁，一种艺术形式。它除师承屈原、宋玉外，还师承诗经的“雅”、“颂”,是从战国时期的纵横游说之风发展起来的。这种作品多属为统治者扬威颂圣的文字,篇幅巨大，文字铺排堆砌。代表作品是枚乘的七发、司马相如的子虚赋、班固的两都赋、张衡的两京赋等。15、七体：赋的体裁之一，其特点是通过虚设的主客反复问答,按“始邪末正”的顺序铺陈七事。这种赋体由枚乘首创，典型作品即七发。后来模仿者甚多,以至于文选
7、于赋体之外,另立“七体”。例如傅毅的七激、张衡的七辩、曹植的七启等,但都不及枚乘的七发。6、汉赋四大家：指汉赋的四位大作家司马相如、扬雄、班固、张衡,其中以司马相如为杰出代表，他的子虚赋和上林赋代表着汉大赋的最高成就,并成为后世效法的典范。17、古诗十九首:组诗名。汉无名氏作。非出于一时一人之手，大都作于东汉末年。南朝萧统将其合为一组，收入文选。形式都用五言体，语言朴素自然,内容多写夫妇间的离愁别绪和士子文人的失意之感,充满了感伤情调。18、汉书：是我国第一部断代史，记载自汉高祖元年到王莽地皇四年,共9年的历史。东汉时期最杰出的史传散文。汉书先后经过四人之手才完成,分别为班彪、班固、班昭和马续
8、,其主要作者是班固。在体制上承袭史记,而改“书”为“志”,取消“世家”，并入“列传”。全书分本纪十二、表八、志十、传七十,共一百篇。19、互见法：“互见法”是司马迁在史记中开创的一种写作方法。即是将一个人的事迹分散在不同的地方，而以其本传为主;或将同一件事分散在不同的地方,而以一个地方的叙述为主。互见法分为人物互见法和事件互见法两种。史记特别注意人物形象和事件的统一性,为了既不伤害这种统一性,又能忠于史实,常常把一些不宜在本传写的材料安排到别的篇章中。通过人物和事件的互见法，司马迁使史记既有了史学的可信性,又有了文学的可读性。2、建安风骨：东汉末年，建安诗人直接继承汉乐府民歌的现实主义精神,真
9、实广泛地反映社会现实和人民苦难，展示广阔的时代生活画面;抒发作家建功立业的理想壮志和积极进取精神；也流露出人生短促、壮志难酬的悲凉幽怨情绪。作品意境宏大,笔调明朗，形成雄健深沉、慷慨悲凉的风格。后人把这种建安诗歌的独特风格称为“建安风骨”。代表作家有“三曹”、“七子”、蔡琰等。、太康文学:太康是西晋文学的繁荣时期,此时时局稳定，文人们有时间和精力用于文学的创作和研究，又因社会小康，文人多忘乎所以,歌功颂德,故形式主义文风亦日趋严重,追求文学作品形式的华美,创作成就并不太高,文人自学地追求作品的艺术表现，所以，这一时期的文学大潮是趋于浮艳,诗尚雕琢，文崇骈俪，词采绮丽成为诗文的普通特色。代表这种
10、主流派风格的作家，首推潘岳和陆机。22、玄言诗：晋室南渡,士族文人沉溺享乐，意志更加消沉，以玄学自我迷醉的风气日渐浓厚，其内容上是以谈论老庄玄理为主,少数兼及佛理的表述，在表达上则是抽象玄虚，淡乎寡味。缺少艺术形象和真情流露，几乎无艺术性可言，东晋玄言诗代表人物有孙绰、许询等。23、左思风力:这是钟嵘诗品对左思创作风格的评价。左思的诗歌，尤其是他的代表作咏史八首，借咏史抒发寒士之不平及对士族的蔑视与抗争,感慨深沉、情调激昂,笔力矫健，是对建安风骨的继承与发扬,即是后世所说的“左思风力”。24、元嘉三大家：指的是刘宋时期活跃在文坛的三位诗人:谢灵运、颜延之、鲍照，谢灵运大力创作山水诗语言工整精练
11、,境界清新自然；颜延之喜用典故、堆砌辞藻,成就较逊；鲍照诗歌风格俊逸豪放、奇矫凌厉，表现了寒士的慷慨不平,他们艺术成就高，影响大，被称为“元嘉三大家”。25、竟陵八友：南齐竟陵王萧子良礼才好士,一时天下文士皆追随之。其中文学成就较为突出、在当时名声最高的是“竟陵八友”：萧衍、沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕。其中沈约、谢朓成就最高,他们对声律的发明、诗歌艺术的精细起了重要作用。26、永明体：永明文学是指上自刘宋泰始二年，下至梁武帝天监十二年这一时期的文学活动,而以齐永明年间为中心。“永明体”又称新体诗，是从诗歌声律角度提出的一个概念，指五言诗从声律比较自由的古体诗走向格律严整的近体诗之
12、间的过度阶段,其理论支持便是永明声律说。代表人物有谢朓、沈约等。27、宫体诗:宫体之名始于萧纲入主东宫之时,但沈约、鲍照、萧衍等人的艳诗已肇其端。内容上,主要是以宫廷生活为描写对象，具体的题材不外乎咏物与描写女性。情调轻艳,风格柔靡，注重词藻、对偶与声律。在艺术上继续了永明体的探索而更趋格律化。28、徐庾体:指南朝梁徐摛、徐陵父子与庾肩吾、庾信父子的诗风和文风。他们的诗文绮丽，多变旧体,故时称“徐庾体”。 “徐庾体”诗大多是奉旨应制之作,是“宫体诗”的代表作品。徐陵、庾信又工骈文,传统所谓“徐庾体”,更侧重于指“文”而言。徐陵、庾信在文学史上的主要贡献，就是将宫体诗所运用的隶事声律与缉裁丽辞文
13、采的形式之美，完全巧妙地移植于“文”的创作中，使骈文耳目一新。2、志怪小说：魏晋南北朝时期的一种小说。内容主要记述神鬼怪异、远方异物，宗教迷信色彩浓重,但也有不少有意义的作品,代表作是干宝的搜神记。总体看，志怪小说艺术上还比较粗糙,但某些优秀作品在人物刻画、叙述故事、语言使用等方面达到了较高水平。0、志人小说(轶事小说)：以记录人物轶闻琐事为主的轶事小说,在魏晋南北朝盛行。这与魏晋以来品评人物和崇尚清淡的社会风尚大有关系。今存比较完整的是刘义庆的世说新语。31、世说新语：笔记小说集,刘宋刘义庆撰,今本三卷,分三十六篇。内容为汉末至东晋名士们的遗闻轶事、清谈玄理、疏放举动的记录。在刻画人物和语言
14、使用上有很高的成就,对后代小说和小品文的发展有重大影响。32、上官体：以初唐上官仪为代表的诗歌风格。上官仪诗歌格律工整，内容多为应制奉命之作，歌功颂德,粉饰升平,形式上追求程式化。词藻华丽，“绮错婉媚”。时人多仿效。上官体的重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美的倾向。上官仪提出“六对”、“八对”之说,对律诗的定型有促进作用。3、初唐四杰:初唐四杰指王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王。 “四杰”反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气。“四杰”作诗，重视抒情，有一种慷慨悲凉的感人力量。“四杰”诗风亦属“当时体”，没有完全摆脱当时流行的宫廷诗风的影响。但“四杰”为结束齐梁文风，开启盛唐之风做出了功不可没的贡献。34、沈宋
15、:指初唐诗人沈佺期、宋之问。沈宋都曾为宫廷诗人,所作律诗多为应制奉和之作，内容虽无甚可取,但词采精丽,且数量较多，又大都合律，使律诗的粘对规律逐渐为一般诗人所遵守,影响甚大,为近体诗的建立和发展作出了贡献。在贬谪期间也写了不少情韵俱佳的作品。、大历十才子:指中唐大历年间的十位诗人,即李端、卢纶、吉中孚，韩翃、钱起、司空曙，苗发、崔峒、夏侯审、耿湋，大历初年他曾在长安参加重要唱和活动，又创作倾向和诗风相近。其中以钱起、卢纶、成就最高。大历诗人创作内容较贫乏，诗风以清丽空灵、省净纤巧为主要特色，相对盛唐，由壮阔变为清秀,由重气势变为重韵味,艺术显得更为精工。3、永州八记：山水游记是柳宗元散文中的精
16、品,也是作者悲剧人生的审美情趣的结晶。“永州八记”是柳宗元在永州贬所写的八篇游记散文。“永州八记”包括始得西山宴游记、钴鉧潭记、钴鉧潭西小丘记、至小丘西小石潭记、袁家渴记、石渠记、石涧记、小石城山记。善于选取深奥幽美型的小景物,经过精心刻划，展现出高于自然原型的艺术之美。描写中贯注了浓烈的寂寥心境,借山水写作者凄苦的心地。7韩孟诗派:是中唐时期一个影响较大的诗派，这个诗派的代表是韩愈和孟郊，此外还包括贾岛、卢仝、刘叉等，韩孟等人不满于大历以来华贵平庸的诗风,力图有所突破，他们的诗歌主要通过抒写个人的不幸遭遇来揭露社会的弊病，在艺术上追求奇特的形象,形成一种深险怪癖的风格。38、唐传奇：唐传奇是
17、中国小说发展的新阶段，它是远继古代神话传说和史传文学创作传统，是六朝志怪、志人小说的发展。它内容更丰富，题材更广泛,更具现实意义。在艺术上,传奇结构更为完整，情节更为生动曲折,人物形象也更为鲜明,完全改变了六朝小说粗陈梗概.的状况。从创作目的来看唐代传奇作家们是有意识地从事小说创作，而不像六朝小说那样,只是对人物轶事和怪异传闻作单纯的记录。由于作家这种自觉的艺术创造,使唐代传奇脱离古代小说的稚拙状态,形成为一种独立的文学样式。3、变文：唐五代时与俗讲同时流行的民间说唱伎艺称为“转变”。转变,就是说唱变文。变文,或简称“变”，乃“转变”的底本。其特点是说唱相间,散韵组合演述故事，或辅以图画。4、
18、郊寒岛瘦：是苏轼对孟郊、贾岛诗歌风格的概括。他们都属于苦吟派诗人，内容多写饥寒穷愁，构思奇特尖新，意境清冷苦涩，风格孤峭瘦硬。41、三十六体:晚唐李商隐、温庭筠、段成式都擅长骈体文，三人齐名，时号“三十六体”（三人在其从兄弟中皆排行第十六,故有此称)。他们大力提倡四六文，风格华丽浓艳。以李商隐的骈文最具代表性,其骈文宛转流畅，典丽清峻。42、敦煌曲子词：是二十世纪初在敦煌石窟中所发现的唐、五代人的写本的一部分;敦煌曲子词绝大部分是民间作品，证明“词起于民间”;这些民间词题材较广泛，反映的生活面较广阔,风格朴素、清新，是珍贵的原始资料。43、花间集：后蜀赵崇祚编成花间集十卷,选录18位“诗客曲子
19、词”共500首。代表作者有温庭筠、韦庄。内容主要写男女情爱，文采繁华，轻柔艳丽。花间集是最早的文人词总集。它集中代表了词在格律方面的规范化,奠定了以后词体发展的基础。11、西昆诗派：是北宋初年一个影响极大的诗歌流派。当时一批文人奉命编撰册府元龟,他们在秘阁里吟诗唱和,切磋诗艺。后由杨亿将这些诗作编为西昆酬唱集一书，共收杨亿、钱惟演、刘筠等十七人的诗作二百五十首,全为近体律诗。他们以李商隐为宗,讲究声律文采、藻饰、用典,人们称这个诗歌流派为西昆诗派。2、江西诗派：黄庭坚在世时，已有不少诗人追随其后，学其诗法，但此时尚无“江西诗派”一说。黄庭坚去世不久,吕本中编列了江西诗社宗派图,列黄庭坚为“宗派
20、之祖”,下列陈师道、潘大临等二十五人，“谓其源流皆出豫章也”，江西诗派由此得名。此诗派的以风格和师承为判断依据，而不是以地域来划分的；此诗派只有一个观念性的社集,而非实有其组织聚会。、一祖三宗：是指宋代江西诗派的渊源和宗师而言的，江西诗派的创始人黄庭坚在艺术上以学杜甫诗为宗旨，尤其是学其到夔州以后的诗作,后来作家亦多主学杜，故其一祖为杜甫。除黄庭坚外，陈师道、陈与义亦是江西诗派的中坚人物,故江西诗派的三宗是黄庭坚、陈师道、陈与义。江西诗派的“一祖三宗”说由江西诗派的鼓吹者方回在其瀛奎律髓中首倡。4、“活法”说：南北宋之际,江西诗派过于重视法度技巧的流弊渐显,加上时代巨变。江西诗派内部开始出现求
21、新求变之风。吕本中是后期江西诗派最重要的诗论家,在理论上提出“活法”之说。即“规矩备具而能出于规矩之外,变化不测而亦不背于规矩”,主张摆脱既有的法则而自有所得，它标志着江西诗派内部的新变。5、易安体：李清照号易安居士。其词艺术成就很高，善于提炼口语书面语,风韵天然。善于平常简练生活化的语言表现复杂微妙的心理和多变的情感流程。其词既具有女性的细腻柔丽,于温婉中有遒逸之气，旖旎中透出刚健、洒脱和俊爽,有别于一般意义上的婉约词，这种别树一帜的词风,在当时就广为流传，被称为“易安体”。6、南宋四大家(中兴四大家）：南宋四大家，又称“中兴四大家”，指的是尤袤、杨万里、范成大、陆游。这四大家虽然早期曾受江
22、西诗派影响,但除尤袤外，其他三人均能跳出江西诗派的樊篱，自创面目。其中陆游是著名的爱国诗人,成就最高,而杨万里的诚斋体独具个性,而范成大的田园诗及纪行诗也很有影响。7、诚斋体:南宋杨万里的诗风。诚斋体的风格特征是活泼自然,饶有谐趣。诚斋体的要素之一是诗人笔下的草木虫鱼充满生机和灵性,给诗歌带来活泼的风格。要素之二是想象奇特,语言流畅,近于口语。杨万里作诗无拘无束，信手拈来，很有特色。但也产生了粗率、浅俗的缺点。8、四时田园杂兴：范成大退隐石湖，写了许多田园诗,其中以四时田园杂兴最为著名。这组诗共60首七言绝句,每2首为一组，分咏春日、晚春、夏日、秋日和冬日的田园生活。全面、真切地描写了农村生活
23、的各种细节,使田园诗成为名副其实的反映农村生活之诗。语言自然清新。9、江湖诗派：是继“永嘉四灵”而起的一个诗派，因书商陈起刊刻的江湖集而得名。代表作家有刘克庄、戴复古。其成员大都是落第的布衣之士和官场失意的小吏。他们功名失意,进退无据，只得流转于江湖,献文卖艺为生。他们或奔走于公卿权贵之门,或招群结友于市井乡间，结诗社，推盟首，相互酬唱应和,自然形成一种相近的诗风。后人以江湖集中诗人之诗气味相似，故称之曰江湖派。10、永嘉四灵:指的是南宋后期永嘉的四位诗人，即徐玑，号灵渊;徐照,字灵晖；翁卷,字灵舒;赵师秀，字灵秀。他们都是永嘉人,字号中又都有一个“灵”字，诗风又极为相近，故谓之“永嘉四灵”。
24、“四灵”作诗以贾岛、姚合为宗。以五律为主要诗体。内容多描写景色和隐逸生活,艺术上精雕细琢,玲珑雅洁。、“二窗”:吴文英号梦窗,其词集为梦窗词;周密号草窗，其词集为草窗词。二人同为南宋中后期清雅词派的作家，词的内容也多为身世之感和离别之情，且往往融入哀时伤世的黍离之悲,艺术上二人均追求清丽工巧，旨趣相近。故时人并称他们为“二窗”。12、元杂剧:又称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟的戏剧形式,由“四折一楔子”构成。折是音乐单位,一折里只用同一宫调的一套曲子,四折就是四大套曲子,可选用四种不同的宫调。楔子的篇幅较短，一般放在第一折前交待剧情,起序幕作用;也可放在折与折之间,起过渡承接作
25、用。在表演上由一人主唱，其他角色都不唱,只用宾白。3、元诗四大家：“元诗四大家”是指元代中期活跃于诗坛的四位诗人，他们是虞集、杨载、范梈、揭傒斯。四人的诗歌创作,在题材内容上大致相同，艺术上也比较相近。皆雄浑流丽,多模往局,少创新规。“四大家”的艺术风格同中有异,各人也还有一些自己的特征。其中最优秀的诗人是虞集。擅长律诗，意境浑融，风格深沉。4、铁崖体：元末最具艺术个性的诗人是杨维桢。他打破元代中期缺乏生气,面目雷同的诗风,追求构思的超乎寻常和意象的奇特不凡,从而创造了元代诗坛上独一无二的“铁崖体”。最能体现“铁崖体”特色的，是他的乐府诗。以气势雄健的奇思幻想突破了元代中期诗歌甜熟平稳的畦径，
26、给人以石破天惊的感觉。杨维桢有时一味求奇,不免诡异晦涩。1、“二拍”:是凌濛初编撰的拟话本小说集拍案惊奇和二刻拍案惊奇的合称,各收拟话本小说四十篇，除一篇重复,一篇为杂剧外，实有七十八篇。它在内容上更有时代气息和作家个人特色，在艺术上也更具有统一的剧作个性，它是拟话本小说在体制上定型的标志,也是明代拟话本小说成就最高的代表作之一。1、院本:指民间散乐戏班所用的脚本,是宋杂剧在宋、金南北分治之后,保留在北方并得到发展的舞台艺术。院本的角色行当体制与宋杂剧相同,以净色为主。它以滑稽调笑的科诨见长，可唱小曲,与以旦、末演故事的元杂剧有所不同。是宋杂剧到元杂剧过渡的形式,是元杂剧的直接源头。对元杂剧的
27、形成产生了重要的影响。17、董西厢：是指金代董解元创作的西厢记诸宫调，为了和王实甫的杂剧西厢记区别,故称。董西厢是在唐代元稹的传奇莺莺传的基础上创作而成的，在情节、结局、人物塑造等方面，都作了较大的修改。最重要的是作者从根本上改变了原作的主题,热情歌颂崔张二人大胆追求爱情,并以才子佳人终成眷属代替莺莺被抛弃作为故事的结局。同时红娘也成为一个重要的人物。并由此而成为王实甫所作西厢记的蓝本。在中国戏曲史上占有重要的地位。18、论诗绝句三十首:元好问在古代文学批评史上也占有重要的地位。其论诗绝句三十首评论了上自汉魏、下迄宋季的重要诗人及诗派,表达出重视自然天成的意境和雄放壮伟的风格的诗学主张。他的论
28、诗绝句自身也是优美的诗歌作品。1、酸甜乐府:元代后期较有成就的散曲作家有贯云石与徐再思。贯云石号酸斋,风格豪放中见清逸。徐再思号甜斋，风格婉约清丽。后人把两人的作品合辑,称酸甜乐府。20、四大南戏(荆拜刘杀):是元末明初南戏的代表作，简称“荆、刘、拜、杀”。是荆钗记白兔记拜月亭杀狗记四部南戏的合称。这四部戏体现着南戏的发展变化，“四大南戏”中的三个剧本都有传说中的作者，表明文人在南戏写定过程的作用。这些剧本既贴近民间,又显示出文人对南戏写作的渗透，提高了南戏在曲坛的地位,尤其在情节安排、人物塑造、语言等方面取得了诸多成绩，对后来的南戏、传奇创作影响深远。与琵琶记一起,提高了南戏在曲坛的地位,彰
29、显着南曲创作的生命力。1、四声猿：明代徐渭的一组杂剧,四声猿包括了狂鼓史、玉禅师、雌木兰、女状元四本短戏。狂鼓史和玉禅师是对黑暗政权和虚伪神权的猛烈抨击和尽情戏弄。雌木兰和女状元是对女性的赞歌，也是对人才遭埋没的惋惜与哀叹。徐渭的杂剧创作活泼畅快,嬉笑怒骂，开辟了讽刺杂剧的新路。他又精通声律,女状元杂剧全用南曲,也具备开创意义。22、南戏(永嘉杂剧）：又称 “戏文”，是我国最早成熟的戏曲形式。是北宋末叶至明嘉靖末期,由最初的“温州杂剧”流布长江中下游和东南沿海各地、繁衍而成的、性质相类的民间艺术的总称。因多用南曲演唱,故名。又因最早起源于浙江温州(古称永嘉),故又称温州杂剧或永嘉杂剧。、永乐大
30、典戏文三种:指在明代永乐年间官修的永乐大典中收录的三种宋元戏文。有三种南戏，它们是张协状元、宦门子弟错立身、小孙屠。这三种戏文基本保持了宋元南戏的旧貌，无论在语言、情节方面,还是在曲牌运用、脚色安排方面,都表现出鲜明的早期南戏特色，质率古朴，简素无华，具有极高的文献价值。“戏文三种”为今存最早南戏剧本,虽然在艺术上还比较幼稚、粗糙，但在戏剧史上,却有着不容忽视的的价值。4、临川四梦（玉茗堂四梦）:是明代剧作家汤显祖的紫钗记、牡丹亭、南柯记和邯郸记四部剧作的合称。因作家是江西临川人,且四部作品皆以梦境来展开故事情节，故此得名；或以其书斋名合称 “玉茗堂四梦”。在这“四梦”中,又以牡丹亭和邯郸记的
31、成就最高。正是凭借这“四梦”,汤显祖确立了自己在中国戏曲史上的不朽地位。25、吴江派：是以沈璟为代表的注重戏曲格律的传奇派别。他的曲论核心是强调“场上之曲”，一是格律至上,二是推崇语言“本色”,从剧本有利于舞台演出的角度要求文辞服从格律，服从观众,强调剧本的舞台性。沈璟是吴江人,赞同并依其曲论进行创作的作家,多为其子侄、门生及追随者等。故这个明末著名的传奇派别称为吴江派。26、汤沈之争:指明代戏曲作家汤显祖与沈璟围绕 “曲律”所产生的分歧与争议。汤显祖注重剧作的“曲意”，认为为了充分表达“意、趣、神、色”,为了内容的需要,可以突破格律束缚,违腔迕律；沈璟则从场上之曲出发,强调合律,认为只要作曲合乎曲律,内容倒在其次。 “汤沈之争”仅只是创作观点的不同,并不能被视为带有政治意义的对立，也没有好与坏、进步与落后、正确与错误之分。正是二者的补充、融合，推动了传奇艺术的发展。7、公安派:指明代后期以袁宏道为首,包括袁宗道、袁中道在内的文学派别，因他们三兄弟是湖北公安人，故称“公安派”。他们以李贽的“童心说”为指导，提出了“独抒性灵，不拘格套”的主张，用“独抒性灵”来反击文学领域中理学的束缚，找到了以独创的精神来表现个人真情实感这一文学的最高境界，主张创新,比较重视文学的时候精神,在诗歌的抒情方面取得了令人瞩目的成就。28、话本
