1、将中国传统绘画图式元素融入到招贴设计中的意义论文研究生学位论文开题报告表学 号姓 名培养学院学科专业研究方向指导教师学习年限开题日期论文题目将中国传统绘画图式元素融入到招贴设计中的意义 毕业设计（论文）原创性声明和使用授权说明原创性声明本人郑重承诺：所呈交的毕业设计（论文），是我个人在指导教师的指导下进行的研究工作及取得的成果。尽我所知，除文中特别加以标注和致谢的地方外，不包含其他人或组织已经发表或公布过的研究成果，也不包含我为获得 及其它教育机构的学位或学历而使用过的材料。对本研究提供过帮助和做出过贡献的个人或集体，均已在文中作了明确的说明并表示了谢意。作 者 签 名： 日 期： 指导教师签
2、名： 日期： 使用授权说明本人完全了解 大学关于收集、保存、使用毕业设计（论文）的规定，即：按照学校要求提交毕业设计（论文）的印刷本和电子版本；学校有权保存毕业设计（论文）的印刷本和电子版，并提供目录检索与阅览服务；学校可以采用影印、缩印、数字化或其它复制手段保存论文；在不以赢利为目的前提下，学校可以公布论文的部分或全部内容。作者签名： 日 期： 学位论文原创性声明本人郑重声明：所呈交的论文是本人在导师的指导下独立进行研究所取得的研究成果。除了文中特别加以标注引用的内容外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写的成果作品。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本
3、人完全意识到本声明的法律后果由本人承担。作者签名： 日期： 年 月 日学位论文版权使用授权书本学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定，同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权 大学可以将本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本学位论文。涉密论文按学校规定处理。作者签名： 日期： 年 月 日导师签名： 日期： 年 月 日注 意 事 项1.设计（论文）的内容包括：1）封面（按教务处制定的标准封面格式制作）2）原创性声明3）中文摘要（300字左右）、关键词4）外文摘要、关键词 5）
4、目次页（附件不统一编入）6）论文主体部分：引言（或绪论）、正文、结论7）参考文献8）致谢9）附录（对论文支持必要时）2.论文字数要求：理工类设计（论文）正文字数不少于1万字（不包括图纸、程序清单等），文科类论文正文字数不少于1.2万字。3.附件包括：任务书、开题报告、外文译文、译文原文（复印件）。4.文字、图表要求：1）文字通顺，语言流畅，书写字迹工整，打印字体及大小符合要求，无错别字，不准请他人代写2）工程设计类题目的图纸，要求部分用尺规绘制，部分用计算机绘制，所有图纸应符合国家技术标准规范。图表整洁，布局合理，文字注释必须使用工程字书写，不准用徒手画3）毕业论文须用A4单面打印，论文50页
5、以上的双面打印4）图表应绘制于无格子的页面上5）软件工程类课题应有程序清单，并提供电子文档5.装订顺序1）设计（论文）2）附件：按照任务书、开题报告、外文译文、译文原文（复印件）次序装订关于研究生学位论文开题报告的规定根据中华人民共和国学位条例、中南民族大学学位授予工作细则的精神，为做好研究生学位论文的开题报告，保证学位论文质量，特作如下规定：第一条 学位论文开题报告是研究生论文写作的必经过程，所有研究生在修完学位课程，中期考核通过，进行学位论文写作之前，都必须做开题报告。第二条 开题报告主要检查研究生掌握专业理论的程度和研究能力，考察学位论文准备工作是否深入细致，包括选题是否恰当，资料占有是
6、否翔实、全面，对国内外的研究现状是否了解，本人的研究是否具有开拓性、创新性等。第三条 学位论文开题报告前，研究生必须根据专业培养目标，结合导师、教研室（或研究室）所承担的国家、省部委等有关部门下达的研究项目或课题以及本人的研究特长，与导师协商，确定选题，广泛查阅文献，深入调研，收集资料，制定研究方案，在此基础上撰写开题报告。第四条 研究生进行开题报告，内容包括：（1）论文选题的理由和意义；（2）国内外关于该论题的研究现状及趋势；（3）本人的研究计划，包括研究目标、内容、拟突破的难题或攻克的难关、自己的创新或特色、研究方法或实验方案、写作计划等；（4）主要参考文献目录。第五条 研究生进行学位论文
7、开题报告，需向导师提出申请。申请获准后，参加开题报告的教师，包括导师在内，一般不得少于3人。在做开题报告时，本学科专业的研究生一般必须参加，跨学科或相近专业的研究生亦可旁听。第六条 参加研究生学位论文开题报告的教师应当对开题报告进行评议，主要评议论文选题是否恰当，研究设想是否合理、可行，研究内容与方法是否具有开拓性、创新性，研究生是否可以开始进行论文写作等。评议结果分“合格”与“不合格”两种。评议结束后，由研究生指导教师在“评语”栏中填写评语。第七条 表中各项可自行加页。姓 名性别民族出生年月培养学院美术学院专业设计艺术学研究方向平面设计论文题目中文将中国传统绘画图式元素融入到招贴设计中的意义
8、英文 指导小组成员姓 名专业技术职称签 名一、立论依据：内容包括 1.选题的缘由；2.研究意义；3.国内外相关文献综述。1.选题的缘由在整理19世纪初至近当代的招贴图文资料中，我们可以看到在每一次“文艺复兴”似的设计思潮中代表国家的代表设计师的经典招贴作品，而且可以透过他们的作品看到每个民族所特有的文化和习俗。中国招贴设计可追溯到十一世纪的宋朝山东济南刘家功夫针铺的一张印刷广告物，它流行于二十世纪三四十年代，迅速发展于二十世纪七十年代至今。虽然说设计无国界，但是设计是有民族性的，中国是一个有着特殊国情的国家，同时它有着几千年的浩瀚文化发展史，从“人工物”的角度来看待中国古代设计史，我们随处都可
9、以领会先人的智慧，如“天人合一”、“重己役物，致用利人”、“天地材工，各随其宜”、“技以载道，文质彬彬”等，如何将先人的智慧以图式的方式表达在招贴设计中，是设计师独辟蹊径之道。如何将先人的智慧浓缩到招贴设计中，设计师是有依托载体的，翻阅中国绘画史，无论是原始彩陶纹饰、青铜纹饰、山水画创作、人物画创作，还是花鸟虫鱼题材绘画创作，其中图示除了应物象形之外，还传递着中华民族所特有的书香之气，所以，能将中国传统绘画图示元素浓缩到当代招贴绘画中，当代招贴设计将另有一番风貌。以“将中国传统绘画图式元素融入到招贴设计中的意义”作为选题，还有一个原因是源于二十一世纪招贴设计的特点。在全球化的浪潮中，招贴设计深
10、受虚无主义、技术主义和享乐主义三种思潮的影响。这三种思潮是互相联系的，尤其是享乐主义，因为它受到虚无主义和技术主义的推动而流行，招贴设计如何在这三种思潮下找到属于自己的路，就需要智慧的指引。2.研究意义在我们的日常生活中，设计无处不在，随着全球经济的发展和电脑制作技术的提高，设计所呈现的面貌也在不断更新。在我们的视觉范围内，我们可以看到为了激发设计师的设计灵感，不乏有高等艺术院校和艺术机构联合承办的各类平面设计大赛，很多设计师可以通过比赛脱颖而出。同时，我们也可以看到若干坚持在设计岗位的白、灰领一族，因为多方面原因，他们的设计作品已全无生命，设计已变成单调的复制与排版。而当我们环顾于两类截然不
11、同的设计作品面前时，我们所得到的结论便是：设计是需要灵魂的；优秀设计师的思想应该是有含量的；中国设计师的作品应该具有其民族的特质。中国传统绘画是一门国粹，也是传统文化的重要组成部分，它既是设计师设计素材的矢量数据库，同时它所涵盖的精神内核也是言无不尽的，一个优秀的设计师，需要拥有系统的专业素养和技能，同时也需要有一定的人文积淀。如将中国传统绘画图式元素融入到招贴设计中，中国当代招贴设计应该可以因其民族性走得更远。二、研究方案：主要内容包括1.研究目标；2.研究内容；3. 拟创新之处；4.拟采用的研究方法、实验方案或可行性分析；5.研究计划与进度安排；6.主要参考文献。1.研究目标本文将从阐述招
12、贴设计历史入手，解析每个时间段中外招贴设计的特点；接着从图式分析的角度，赏析中国人物画、花鸟画和山水画发展史中出现的经典范例，并针对每一个画种的不同特征，论述将它们融入到招贴设计中的可行性；最后，结合中国传统绘画中蕴含的人文景观和当代招贴设计的特点，从设计与文化关系的角度，论证将中国传统绘画图式元素融入到招贴设计中的意义。2、论文提纲一、中外招贴设计史解读1、从 “文艺复兴”开始的西方招贴设计史2、从“刘家功夫针铺广告”开始的中国招贴设计史3、当代招贴设计整体特点二、中国传统绘画中的人物画1、中国传统人物画创作的线条与形式美（1）魏晋之前人物画经典图式解读（2）魏晋之后人物画经典图式解读2、将
13、人物画图式元素融入到招贴设计中的可行性三、中国传统绘画中的花鸟画 1、解读中国花鸟画创作的两个高峰（1）以“黄荃富贵，徐熙野逸”为格局回顾宋代花鸟画创作风貌（2）元明清时期的文人花鸟画创作状态2、中国花鸟画图式元素的可传承与借鉴之处四、中国传统绘画中的山水画1、中国传统山水画创作风貌（1）山水画创作趋于成熟的晚唐五代山水画图式特点（2）元明清时期的山水画图式特点2、如何在招贴设计中吸纳山水画的笔墨和布局意味五、在招贴设计中继承传统国粹的必要性 1、中国传统绘画中蕴含的人文景观2、中国当代招贴设计需要以民族性作为支撑六、结论 3、拟创新之处创新之处：绘画与设计，本身就有共通之处，都涉及到经营布局
14、，本文从图式分析的角度，全面展示中国传统绘画这一国粹的三个主要门类，在每一个重要时期的创作风貌，并从文化的角度，阐明文化之于设计的关系，这无疑可以给招贴设计提供可供借鉴的思路。在文化消解的当代社会，在设计中将传统文化有效地进行传递，可以避免让设计陷入虚无主义浪潮之中。本研究拟解决的关键问题：1 通过对中国传统绘画图式进行解析，论证将中国传统绘画图式元素融入到招贴设计中的可行性。2 通过分析当代招贴设计的整体特点，论证在招贴设计中传承和融合国粹的重要性。4、拟采用的研究方法、实验方案或可行性分析本文试图以我国从古至今流传下来的各类绘画经典图式为研究对象，运用大量的实例和图片，阐述了中国传统绘画图
15、式元素对当代招贴设计所起到的作用和意义。在论文的写作过程中，笔者主要采用了以下几种研究方法：1理论分析法运用自己所掌握的符号方面的专业理论结合艺术设计的审美特性，来研究招贴设计的创作律，从索绪尔、皮尔斯、卡西尔、苏珊朗格等语言学家、哲学家对符号的理论阐述中，挖掘到与视觉传达相关的东西。2历史文献法在图书馆、博物馆等文化机构，查阅大量书籍，并通过互联网搜索有关招贴的国内外研究资料和文献，在理论的层面上研究图式和招贴的关系，并印证中国传统绘画图式在招贴设计创作中所具有重要性。3外出调查法在各地各处看到了很多中国传统绘画经典之作，获得了丰富的第一手资料，对我国传统绘画图式产生了感性的认识。2012
16、年在深圳参加世界设计大会，听取名家讲座并观摩各个时期的中外经典招贴设计原作。除此，利用假期到北京、西安、香港参观学习，与欧美、日本、韩国等设计师探讨招贴设计的流行趋势，在交流过程中，大家一致认为，将本民族的传统文化符号运用到招贴设计中是十分重要的创作手段。 5、研究计划与进度安排 2014年5月7月 查阅梳理文献2014年8月2015年2月 完成初稿2015年2月3月 在导师的指导下，修改完成二稿、三稿2015年3月底 定稿6、主要参考文献1王受之编著.世界平面设计史.第二版.北京:中国青年出版社,2005.25一422李砚祖等著.造物之美.四川大学出版社,1991.42一43,23一24,3
17、03寻胜兰著.继承民艺J).艺术与设计,2002.(1):25一294李砚祖著.视觉传达设计的历史与美学(M).北京:中国人民大学出版社,2000.5汤雅莉,牟夏,韩敏著.招贴设计.华中科技大学出版社.2008.026鲁道夫#阿恩海姆著.艺术与视觉7凌继尧,徐恒醇著.艺术设计学.上海人民出版社.2006.098赵江洪著.设计艺术的含义.湖南大学出版社.2005.049倪建林著.中西设计艺术比较.重庆大学出版社.2007.0410赵江洪著.设计艺术的含义.湖南大学出版社.2005.0411东美红著.文化沙湾一传统文化在现代设计中的传承与传播.中国建筑工业出版社.2009.0712赵克理著.顺天造
18、物一中国传统设计文化论.中国轻工业出版社.2008.0413魏钧著.组织契合与认同研究)中国传统文化对现代组织的影响.北京大学出版社.2008.0114陈新生著.传统艺术与现代设计.合肥工业大学出版社.2005.0415高阳著.中国传统装饰与现代设计.福建美术出版社.2005.0816胡飞著.中国传统设计思维方式探索.中国建筑工业出版社.2007.0617祝帅著.中国文化与中国设计十讲.中国电力出版社.2008.0318张福昌著.现代设计概论.华中科技大学出版社.2007.0719章利国著.现代设计美学.河南美术出版社.2007.0720明陈绘著.民俗艺术符号与当代广告设计.东南大学出版社.2
19、009.01 20 徐飚成器之道M南京：江苏美术出版社，200821 林家阳招贴设计M北京：高等教育出版社，200822 靳埭强中国平面设计与包装设计M上海：上海文艺出版社，200323 班昆中国传统图案大观（一）M北京：人民美术出版社，200324 田自秉，吴淑生，田青中国纹样史M 北京：高等教育出版社，200325 朱锷20 世纪日本海报M南宁：广西美术出版社，200126 郭茂来视觉艺术概论M北京：人民美术出版社，200027 辛艺华工艺美术设计M北京：高等教育出版社，200328 尹定邦设计学概论M湖南：湖南科学技术出版社，200429 王巍，谷林图形设计M济南：黄河美术出版社，200
20、830 解勇，张世卓，杨晨光世界平面设计新搜索M辽宁：辽宁美术出版社，200031 祝帅中国文化与中国设计十讲M北京：中国电力出版社，200832 李泽厚美学三书M天津：天津社会科学院出版社，200333 薛永年中国美术史M北京：中国青年出版社，200233 邱春林设计与文化M重庆：重庆大学出版社，200934 李莉新中国设计艺术史论M天津：天津人民出版社，2009开题报告回答问题记录 记录人签名： 年 月 日指导小组评语：包括对研究生选题及前期工作的评价及修改意见 指导教师签名： 年 月 日一、中外招贴设计史解读1从 “文艺复兴”开始的西方招贴设计史2从“刘家功夫针铺广告”开始的中国招贴设计
21、史3当代招贴设计整体特点二、中国传统绘画中的人物画1中国传统人物画创作的线条与形式美（1）魏晋之前人物画经典图式解读（2）魏晋之后人物画经典图式解读2将人物画图式元素融入到招贴设计中的可行性三、中国传统绘画中的花鸟画1解读中国花鸟画创作的两个高峰（1）以“黄荃富贵，徐熙野逸”为格局回顾宋代花鸟画创作风貌（2）元明清时期的文人花鸟画创作状态2中国花鸟画图式元素的可传承与借鉴之处四、中国传统绘画中的山水画1中国传统山水画创作风貌（1）山水画创作趋于成熟的晚唐五代山水画图式特点（2）元明清时期的山水画图式特点2如何在招贴设计中吸纳山水画的笔墨和布局意味五、在招贴设计中继承传统国粹的必要性1中国传统绘
22、画中蕴含的人文景观2中国当代招贴设计需要以民族性作为支撑六、结语正文一、中外招贴设计史解读1、从 “文艺复兴”开始的西方招贴设计史招贴又名海报，它是平面设计的重要分支，其画面元素由文字和图形组成，广告与宣传是其基本功能。具体地讲，招贴是指表现在纸张或其他如木质、布质、塑料或是现代的广告灯箱等各种材料上，籍由图形、文字、材料、色彩之平面构成的资讯媒体，是一种平面形式的张贴广告媒体，它一般分布在公园、车站、商业区等人流量很大的公共场所，当然也会出现在一些特定的场所，如艺术馆、电影院、文化创意产业园等地。追溯西方招贴设计史，可从十三世纪谈起。十三世纪，中国木版印刷技术被引入西方，木刻版印刷的图形和文
23、字在西方社会各阶层得到广泛传播；十五世纪，德国人古登堡在木刻版印刷的基础上研制出活版印刷术，这种活字印刷技术，进一步拉近了招贴与民众的距离；十六世纪，设计师开始注重观念的表达，其表现手法有超现实主义倾向，欧洲许多国家相继建立了印刷图形设计中心，图文印刷设计在欧洲得以普及；十七世纪，意大利的巴洛克风格在欧洲图形设计领域流行，招贴设计的画面感显得热情、奔放、奇特和豪华；十八世纪，在图形与字体设计领域先后出现了法国的“洛可可风格”和意大利的“现代风格”，其中，前者注重贵族式的的装饰意味，后者注重几何空间的设计；十九世纪，由工业产业革命引发的一系列发明创造，对招贴设计的发展起到了很大的推动作用，这些发
24、明创造使设计师有了更广阔的表现空间，如印刷机、摄影、彩色石版设计等。以上是十九世纪前西方的招贴设计的概貌，以下将以“文艺复兴”为起点，论述西方现代招贴设计的发展面貌。 随着铺天盖地的工业革命的介入，西方招贴设计以不同于机械化制造的方向发展着，1864年起开始的工艺美术运动，掀开了西方近代招贴设计的篇章，此次工艺美术运动的代表人物是英国威廉莫利斯，他主张回溯到中世纪传统，他反对机器美学，提倡手工艺制作，并在理论与实践方面都有所建树。在设计图式的处理中，他善于将斜线组合成图案，同时也善于用不同比例的菱形构成网状框架，在图案的设计组合中，尽显画面的田园之美，这一设计运动给后人提供了新的风格参考，只是
25、这种极尽装饰之美的设计所造成的高成本，有悖于招贴设计的社会化、普及化原则，这种建立在手工艺设计基础上的运动，从某种意义上说是知识分子面对工业化设计的一种逃避。 威廉莫利斯作品 朱尔斯谢雷特作品随后的1866年至1918年，属于西方现代招贴的发展阶段，在这期间，大批有才华的画家和设计家投身于招贴设计行列，他们创作了具有新艺术运动、象征主义、表现主义等多种风格的招贴设计。其数量之多，题材之广和作用之大前所未有，以下仅阐述在这期间所出现的范例。1858年，法国朱尔斯谢雷特在巴黎开始生产彩色石版招贴，其创作数量达1000幅之多，被史家誉为“现代招贴之父”，他的作品可以称得上是华丽的美术作品；1880年
26、左右，由法国开始逐渐遍及欧洲与美国的国际新艺术运动一直持续到1905年，其新的美学观念，使招贴可读性越来越强，与工艺美术运动相比，它也反对矫饰的维多利亚风格，重视对传统手工艺的复兴与发展，但是它没有一味参照与继承传统的装饰风格，而是转而面向自然寻找装饰的动机；1880年，法国出现了象征主义，象征主义采用理性和抽象的表现手法，它主张在作品中注入设计师的主观理念和情感，它强调形象和色彩的象征性和隐喻性，从而通过艺术化了的客观对应物来传达某种意念或思想；二十世纪初，表现主义在德国和奥地利等国开始流行，它注重主观意象和表现自我感受，主张用感情去夸张自然形象和色彩，用各种强有力的表现技巧来增加艺术感染力
27、，以表达特定的情调、节奏和意境。 新艺术运动作品 象征主义作品紧接着的二十世纪前半叶属于招贴设计的黄金时代，两次世界大战及经济危机使整个社会动荡不安，在政治与科技、文化的双重冲击下，向传统观念挑战的新思潮深刻地影响了招贴设计者的创作理念，由此形成了装饰艺术、构成艺术、风格派、包豪斯等多种设计风潮，招贴设计也开始步入了历史性的黄金时代即装饰艺术运动。装饰艺术创作的题材则多集中于上层社会的奢华生活，其画面色彩明快概括，线条清晰凝重，装饰效果更加风格化。 构成艺术作品 包豪斯作品 之后的1945年1985年，招贴设计的发展与风格流派更加成熟。战后世界经济开始复苏并进入迅速发展阶段，招贴在政治、经济、
28、文化等领域继续发挥着重要作用，以瑞士、波兰、纽约等风格流派为主的招贴，在战后初期影响着世界招贴发展的方向，而意大利“米兰风格”的招贴也受到极大的关注。进入60年代，现代主义之后的各种风格流派成为招贴设计的主流方向，如光效应艺术、嬉皮士招贴、波普艺术等。70年代到80年代中期，后现代主义如新浪潮、朋克艺术等风格的招贴开始盛行。80年代，美国等西方国家将电脑运用到招贴设计领域，对现代招贴设计产生了深刻的影响。 米兰风格作品 朋克艺术作品随着经济的发展，招贴作为广告的表现形式之一不再只作为单纯而孤立的推销手段，它成为了市场营销组合之中的有机一环，招贴广告作为现代市场营销战略中的一部分而发挥作用，这个明确的观念首先来自美国，以后发展至欧洲及其他经济发达国家。2、从“刘家功夫针铺广告”开始的中国招贴设计史中国最早的招贴是宋朝山东济南刘家功夫针铺的一张印刷广告物，印刷铜版上雕有“济南刘家功夫铺”文字，中间为玉兔抱杵捣药的图形，右边四个字为“认门前白”，左边四个字为“兔儿为记”，下部七行二十八个字是商品质地与销售方法的说明，即可张贴也可作为针的包装纸。此外，中国古代的官府布告也算是招贴的先驱。中国近现代
