1、古代文学史复习资料一、名词解释1花雅之争：一般认为雅部就是昆腔，花部为京腔、秦腔、弋阳腔、 梆子腔、罗罗腔、二黄调，统谓之乱弹。所谓雅，就是正的意思，即奉昆曲为雅乐正声；所谓花，就是杂的意思，言其声腔花杂不纯，多为野调俗曲。故花部诸腔戏，又有“乱弹”的称谓，曾长期受到上层社会、士大夫的歧视而登不了“大雅之堂”。雅部与花部的划分是古代封建正统的“雅”、“俗”观念对戏曲认识上的具体表现，所以戏曲史中把此时期“花部”诸腔和昆曲争夺剧坛地位的历史称为“花雅之争”。2吴江派：明末戏曲文学流派，领袖人物是吴江人沈璟（南九宫十三调曲谱）。吴江派曲论核心是对“场上之曲”的强调，重曲律、重舞台性，从曲乐角度要求
2、文辞服从音律：宁协律而词不工，读之不成句而讴之始协，是曲中之巧。同时，提倡戏曲语言要“本色”，其理论应实践，对于扭转明初骈俪派形成的脱离舞台实际、崇尚案头剧的不良风气起了积极作用。属于此派的曲作家有吕天成曲品，卜世臣卜大荒。3临川派：明末戏曲流派，也称“玉茗堂派”。其领袖人物是汤显祖，因汤显祖籍贯是临川（今江西抚川），汤显祖的戏曲作品总集为“玉茗堂四梦”，故“临川派”和“玉茗堂派”而得名。临川派强调“曲意”，是对“案头之曲”的强调，尚意趣、重文学性，从曲文的角度要求音律必须服从于文辞。属于此派的作家有冯延年、凌濛初等。4徐渭四声猿：它包括狂鼓史渔阳三弄、玉禅师翠乡一梦、雌木兰替父从军、女状元辞
3、凰得凤），堪称明代中期杂剧之翘楚。狂鼓史渔阳三弄、玉禅师翠乡一梦是对黑暗政权和虚伪皇权的猛烈抨击。雌木兰替父从军、女状元辞凰得凤是对女性的赞歌，也是对人才易遭埋没的惋惜。四声猿被誉为“明曲第一”。王骥德曲律称四声猿为“天地间一种奇绝文字。5李玉：李玉字玄玉，号苏门啸侣，又号一笠庵主人。江苏吴县人。清初著名戏曲作家。苏州派创作群，明朝末年“连厄于有司”，入清后“绝意仕进”，致力於戏曲创作。他的作品清忠谱深刻揭露社会现实，细腻刻画人物，具有深刻的思想性和逼近现实的批判性。 其他作品还有一捧雪、占花魁、千钟录等。6默写：原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！恁般景致
4、，我老爷和奶奶再不提起。合朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船锦屏人忒看的这韶光贱！贴是花都放了，那牡丹还早。脱裙衫，穷不妨；不荆人，名自香。7前七子：明弘治、正德年间的文学流派。成员包括李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思和王廷相七人，以李梦阳、何景明为代表。其文学主张被后人概括为大力提倡“文必秦汉，诗必盛唐”。李梦阳、何景明针对当时虚饰、微弱的文风，提倡复古，他们鄙弃自西汉以下的所有散文及自中唐以下的所有诗歌，形成了影响广泛的复古运动。8后七子：明嘉靖、隆庆年间的文学流派。成员包括李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行和吴国伦七人，以李攀龙、王世贞为代表。他们受前七子思想影响，
5、继续提倡复古，相互呼应，彼此标榜，声势浩大。9公安派：明万历年间的文学流派。因代表人物“三袁”（袁宗道、袁宏道、袁中道）居于湖北公安，故称“公安派”，提倡“性灵说”。要求作品“独抒性灵，不拘格套”，直抒胸臆，不事雕琢。散文清新活泼，开拓了我国小品文新领域。10唐宋派：它明代嘉靖年间的一个散文流派，代表人物有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光。们的基本观点是反对以文采取代道统，主张恢复唐宋八大家的散文传统，倡导文道统一。归有光重“情”，他提倡的“道”是传统的儒教，他还特别重视文学的抒情作用。11阳羡词派：清初词派，活动在顺治、康熙年间。创始人陈维崧是江苏阳羡人，故称阳羡派。他们崇尚苏轼、辛弃疾，词风雄
6、浑粗豪，悲慨健举。当时许多风格相近的词人如曹真吉、万树等与之唱和，一时颇具声势。对清中期蒋士铨、黄景仁等都有一定影响。12格调说：它是清康乾年间沈德潜所倡导的，提倡写诗要含蓄、蕴藉、委婉，温柔敦厚；讲究格律、声韵，重视体式。但格调派维护传统“诗教”，基本属封建正统派诗论。它的创作多为歌咏升平、应制唱和之类，尊唐抑宋，提倡学古，反对拟古。13神韵说：中国古代诗论的一种诗歌创作和评论主张。为清初王士禛所倡导，“神韵”即风神韵味，提倡诗歌幽静淡远的境界和含蓄隽永的语言。代表人物有王士禛、严羽等。14梅村体：是吴伟业的创作风格。以明清的史实为题材，反映社会变故，感慨朝代兴亡；吸取白居易长恨歌琵琶行、元
7、稹连昌宫词等歌行叙事体制写法，侧重叙事写人，辅以初唐四杰的缤纷采藻，晚唐温、李的风情韵致以及明代传奇曲折变化的戏剧性，在叙事诗里独具一格，代表作圆圆曲等。15桐城派：桐城派是清中叶最大的散文流派，因代表作家方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人而得名。方苞首先提出“义法”主张。刘大櫆论文以“法”为主，主张模仿古人的“神气”、“音节”和“字句”，对桐城派理论起了承前启后作用，姚鼐是桐城派理论集大成者。阳湖派是“桐城派”的分支。16“常州词派”（阳湖派）:清中叶以张惠言、周济为首的词派。以儒家诗教为理论基础，主张意内言外（张惠言词选序：“意内而言外谓之词”），注重比兴寄托（周济：“非寄托不入，专寄托不出
8、”），达到了即有寄托而又不见寄托的“浑化”的境界，在当时直至晚清都有巨大影响。17台阁体是明代永乐至成化年间形成的一个文学创作风格，代表作家是“三杨”：杨士奇、杨溥、杨荣，他们都是台阁重臣。 其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格雍容华贵、典雅工丽。除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。这种文风垄断了当时的文坛。18竟陵派是明代后期的一个文学流派，因其代表人物钟惺、谭元春为湖北竟陵人，故得名。其文学主张与公安派基本相同，要求抒写灵性，反对模拟，认为诗歌创作要抒发内心的真实感情，读古人作品，也要体察古人的真情实感。针对公安派的俚俗与浮浅之弊，希求通过幽深孤峭来加以矫正，以致出现
9、艰涩之弊。19浙西词派以朱彝尊为宗的词派。朱论词宗法南宋，崇高清空醇雅风格，主张向姜夔、张炎学习，认为“世人言词，必称北宋，然词至南宋始极其工，至宋季而始极其变。姜尧章氏最为杰出。”注重锻炼字句，讲求独出机杼。该词派其他主要作家还有李良年、李符、沈皞日、沈登岸、龚翔麟。20明初三大传奇：梁辰鱼浣纱记是第一部用昆腔曲调写作的剧本，对昆曲的发展和传播起了很大作用。剧情为春秋时期吴越争雄的故事。剧本借生旦爱情抒发兴亡之感的写法，对后世传奇有明显影响（长生殿、桃花扇）。李开先宝剑记取材于小说水浒传，写林冲故事，但与小说相比，该剧强化了忠奸斗争的力度。王世贞鸣凤记是古代戏曲中第一部政治时事剧，讲述以杨继
10、盛为代表的一群忠臣与奸恶的宰相严嵩及其党羽英勇斗争的故事。它们分别是忠奸剧的定型、历史剧的新篇、时事剧的发轫，三大传奇的出现，标志着明代传奇创作的新时期的到来。21袁枚：字子才，号简斋，晚年自号仓山居士、随园主人、随园老人。乾隆三大家”之一（袁枚、赵翼、蒋士铨），提倡性灵说，即性情（真情）、灵性（天才）。主张性情、诗才、个性的统一。代表性诗歌，苔湖上杂诗马嵬驿22四大奇书：金瓶梅、西游记、水浒传、三国演义冯梦龙称其为四大奇书。23传奇的四大声腔海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔24汤显祖临川四梦紫钗记牡丹记南柯记邯郸记25明代四大奇书：三国演义-历史演义；西游记-神魔小说水 浒 传-英雄传奇；金瓶
11、梅-世情小说26中国古代小说发展的两条线索文言小说：神话传说、寓言故事、史传文学（小说的起源）-魏晋志人志怪小说（搜神记世说新语）-唐宋传奇-明代文言小说（剪灯神话）-蒲松龄聊斋志异白话小说：宋元话本错斩崔宁碾玉观音-明代拟话本（“三言二拍”）-明清章回小说二、简答题1.传奇与杂剧体制区别明清传奇是以唱南曲为主的的长篇戏曲形式，是宋元南戏（永乐大典戏文三种、四大传奇、“荆刘拜杀”、琵琶记）的进一步发展。它与杂剧主要有以下区别：(1)杂剧体制的通例是四折为一楔子，不标折目；传奇不称“折”而称“出”并加出目，出数不定，多是四五十出的长篇。传奇没有楔子，第一出是“家门”又称“开场”，由副末说明创作意
12、图，介绍剧情概况。开场之后，第二出才是正戏。(2)传奇和杂剧一样都有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底，而是各种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱和合唱；传奇中不称“科”而称“介”（有时称“科”是南戏、北杂剧混融的结果）；重要人物上场时先唱引子，继以一段定场白，每出戏有下场诗。(3)杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式，所不同的是杂剧每折限用一个宫调，一韵到底；传奇每出不限只用一个宫调，可以换韵。杂剧演唱用北调，传奇多用南曲，并吸收北曲，创造了“南北合套”的方法。北曲豪迈雄壮，南曲婉转柔媚，因此传奇与杂剧的音乐风格各异。(4)传奇的角色与杂剧大同小异，但角色增多，分工更细。杂剧主要
13、是末、旦；传奇的主角是生、旦，传奇也有末，但不是主角。2.汤显祖牡丹亭主题：生死不渝的爱情主题，杜丽娘由梦生情，由情生病，因病而死，死而再生。与意中人先有梦中结合，继而阴间结合，最终人间结合。“但是相思莫相负”。对至情论的高扬：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。” （牡丹亭题词）杜丽娘形象：明代与宋明理学，女性贞节。牡丹亭中的杜丽娘是先欲后情，这就揭露了封建礼教压抑人性的残酷，程朱理学“存天理，灭人欲”的虚伪与反动，体现了晚明的个性解放思潮。杜丽娘是一个青春已经觉醒了的女性叛逆者形象，戏剧歌颂了为追求爱情自由而不屈不挠的斗争精神。戏剧激
14、情盎然，具有鲜明的浪漫主义、理想主义色彩。花神的五次出现：1入梦，花神守护2感梦而死，进入阴间，花神送别3判官送路引、还魂香，花神迎接4柳梦梅开棺还生杜丽娘，花神迎接5奉旨成婚，大团圆，花神庆贺。道具“桃花扇”在故事情节中的绾结作用：桃花扇之“桃花”非染料所画，乃李香君鲜血染成。侯题诗赠扇田仰抢亲时，李以血溅扇杨龙友画扇苏昆生寄扇张道士撕扇3.洪升长生殿主题：长生殿有两个主题，以爱情主题为主，政治主题为次。全剧以李、杨爱情故事为主线，以朝政大事为副线，表现“占了情场”与“弛了朝纲”的必然联系。始于梁辰鱼的浣纱记。爱情主题：(1)作者改造充实了李、杨的爱情故事，借以表现“精诚不散”“生死不渝”的
15、爱情理想。(2)文人笔下的李、杨爱情，已经理想化，寄予着文人的一种至纯至圣的爱情。杨主动求赐死，寄予着文人自身清高自守、不屈、深明大义的一种品格；寄予着对盛唐大梦已去的无限惆怅与哀伤。政治主题：作者在爱情故事中大大增加了政治和社会生活内容，借以总结朝代兴亡的教训，构成“乐歌哀来，垂成来世，意即寓焉”的政治主题。道具“金钗钿合”在故事情节中的作用：李、杨爱情主线，以道具“一对金钗、一只钿盒”贯穿始终，随情节变化由合而分，由分而合。1.剧本一开始直接进入他们二人以金钗钿盒为定情信物，而后经过一番波折，至七夕长生殿盟誓，形成一个高潮；2.紧接着安史乱起，马嵬坡兵变，杨贵妃惨死，李、杨的爱情转化为悲剧
16、，而作为信物的金钗钿盒成为随葬品；3.其后再描写他们“那论生和死”（传概）的深情，已成蓬莱仙子的杨贵妃拆金钗一股、钿盒一扇，托道士转交唐明皇，又坚前盟；4.最终二人在天宫团圆，金钗再成双，钿盒又重合。4.理解长生殿是一部热闹的牡丹亭与牡丹亭一样，在情节的处理上，也是抓住“生死之际”这一点，表现至情理想，只是结局处理的冷暖色调不同。牡丹亭：生-死-生。有情人回到现实，撼人心魄，冷清中蕴含着温暖，爱情理想的颂歌；长生殿：生-死-生。有情人升入天界，归于虚无，热闹中蕴含苍凉，是一曲爱情理想的挽歌。5.孔尚任桃花扇的主题爱情主题为次，政治主题为主。借离合之情，写兴亡之感。“借离合之情，写兴亡之感。”“
17、桃花扇底送南朝”。(1)爱情主题的政治化。侯李爱情若无政治色彩的附丽，便只是流于秦淮河畔的一段才子与妓女之间的风流韵事而亡。(2)重在写感。侯李爱情的幻灭寄予着作者深沉浓郁的兴亡感唱；明朝的兴亡之感（末世感伤情怀）；汉人的民族情节之感。(3)汉人民族情节之感。这末世的感伤情怀，蕴含着浓重的悲剧意蕴。6.明清三大传奇比较：牡丹亭爱情的颂歌，人性的探索（青春觉醒）；爱情可以超越生死（西厢记爱情超越功名）。长生殿爱情的颂歌与挽歌，政治的批判（占了情场，弛了朝纲）；爱情可以超越生死、地位，爱情的平民化处理。桃花扇爱情的挽歌，历史的反思（借离合之情，写兴亡之感），花月情根系于家园。7.“三言二拍”的思想
18、内容（一）商贾题材1）鲜明的重商思想，反映了商人社会地位的变化。士农工商，商人成为时代的宠儿（肯定、歌颂）该小说中体现的进步思想（人文精神）：夫妻平等、理解、尊重；成人之美、舍己之爱；客观上的因果报应思想：“淫人妻者，其妻必被人淫。”2）作者对商人（主要是下层）的正面评价：赞美商业美德：善良、正直、纯朴、勤劳、能吃苦、讲义气，重情感等。3）描绘了商贾发迹变泰的过程：“三言”商人往往“重义”，多为善良致富，辛劳发财；“二拍”商人更加“逐利”，常是投机致富，冒险发财。 （二）婚恋题材1）以“情”抗“理”，歌颂婚恋自主，肯定人的自然情欲。2）冲破贞洁观念，主张男女平等。3）抨击负心薄幸，维护女性人格
19、尊严。（三）公案题材十五贯戏言成巧祸一文钱小隙造奇冤（四）政治斗争题材8.章回小说的体制特点：1)章：乐竟为一章，从音从十。十，数之终也。2)文章段落：句积而章立，章立而成篇。3)“回”宋元说话艺术“预知后事如何，且听下回分解”。4)章回小说的外部特点：1一部小说分为若干单元，分章叙事，分回标目。标目有单句与偶句两种，用以概括本单元的主要内容。2篇首：一般为诗词，每个单元的开头。一般用“话说”“且说”等套话作为开始。3正文：主体部分：散文与韵文相间。4结尾：每一单元的结尾在故事的紧要处打住：预知后事如何，且听下回分解。全篇结尾，多以一首诗总结故事主题。5每回故事相对独立，前后句连，首尾相接，全
20、书构成统一整体。9.三国演义 “拥刘反曹”政治倾向：具体表现：内容上，把刘备写成“仁君”，将曹操写成“奸雄”；结构上，把刘蜀放在首位，而曹魏显居其次；语言上，多称刘备为玄德、皇叔、豫州、先主，而对曹操直称其名还算客气，多称为阿瞒，甚至称贼、汉贼、国贼。思想实质：从官方史学看，这一思想表现的是为偏安王朝的封建正统观念；从民间文艺看，这一思想表现的主要是反抗一组“人心思汉“的民族情绪；从三国演义看，这一思想既有拥护仁君仁政、反对暴政的人民性，又有不满异族统治，要求“还我大权”的民族性。 主要版本:嘉靖本：（演义本）三国志通俗演义24卷，240则，每则前有七言单题，一般认为是现存最早的版本。李评本：
21、（志传体）李卓吾先生批评三国志，又称“伪李评本”，此书不分卷，将240则合并为120回，目录由单题变成双题。毛本：清康熙年间毛纶、毛宗岗父子刊本，对“李评本”四目、正文多有修改、增删，正统道德色彩更浓，评点多精辟见解，是三百多年来最流行版本。 三国演义的思想主旨:（一）明君贤臣理想（二）“拥刘反曹”倾向（三）道德悲剧意识10.水浒传英雄传奇小说故事来源：1)史册上的宋江资料（史料）2)宋代文人笔下的宋江及北宋后期人物资料3)民间编造的关于宋江一伙的传说，包括宋元说话人的故事4)元杂剧的故事艺术特点：1)以“虚构为主“节外生枝”的传奇体小说特征，以历史上宋江起义的史实敷衍成篇。2)以“人”“事”
22、分开为中心的情节结构模式。它属于“线性的结构”，以时间为序，展开叙述。上半部（71回）以人为单元，按英雄人物上梁山的先后顺序展开叙述，为连环列传体结构模式；下半部（71回后）以事为中心，按时间先后顺序展开叙述。官逼民反的主题一、从“官逼民反”到“奸逼民反”看“官”之内涵与批评者立场整个封建统治者：皇帝、官吏。“反贪官不反皇帝”：昏君、贪官。二、从“人民”到“游民”的嬗变看“民”之内涵与批评者立场人民农民市民游民三、从“造反有理”到社会安定的破坏者看“官逼”与“民反”的逻辑关系：如何正确看待“绿林”好汉正义（官逼民反）与盗贼（官不逼民也反）的多元性格。金圣叹为“造反有理”张目，在第一回批道：“盖
23、不写高俅，便写一百八人，则乱自下生出；不写一百八人，先写高俅，则是乱自上作也”。“无美不归绿林，无恶不归朝廷”。钱玄同：红楼梦断非诲淫，水浒传尤非诲淫之作，其全书主要涵义所在，不外“官逼民反”一义，施耐庵实有社会觉人之思想也。朱自清：论雅俗共赏“官逼民反”也是人之常情。11.西游记的艺术成就1幻与极真。极幻-神话世界、浪漫主义色彩、艺术真实；极真现实影子、生活真实。2性、神性与人性的统一。物性指形象作为某一动植物的精灵，所保持的原有的形貌和习性；神性指动植物一旦成精变怪，就带有神奇本领；人性指作者将人的七情六欲赋予神佛妖魔，将其人性化。3角度、多色调描绘的形象。西游记大批人物性格单一，好人一切
24、都好，坏人一切都坏的倾向，注意多角度，多色调塑造人物；理想型形象孙悟空，带有明显的英雄化，也有争强好胜、爱戴高帽、喜欢奉承等缺点；世俗形象猪八戒带有浓厚的人情味，佛家“八戒”都沾，但又憨厚淳朴、吃苦耐劳、顽强斗争。4默讽刺与诙谐幽默的风格。西游记虽不是讽刺小说，却“以戏言寓诸幻笔”具有嬉笑讽刺、诙谐幽默的风格；西游记诙谐幽默有一定的世情世结；西游记诙谐幽默风格的表现：首先，主人公孙悟空被赋予幽默诙谐的个性，其言行无不具有轻松的幽默感，他蔑视权贵、桀骜不驯、乐观自信的性格，常常通过揶揄玉帝，打趣如来，嘲弄妖魔来表现，其次，许多情节“讽刺揶揄则取当地事态”，反映社会现象，深刻挖掘人物心理。5短篇加
25、短篇”以时间为序的线性结构。西游记共100回在结构上主要由三部分组成：序幕，前7回，大闹天宫；过渡，中5回，取经缘起；主体，后88回，西天取经。这部分都有其相对独立性，特别是主体部分，取经故事所包括的41个小故事基本都可独立成篇。主题：西游记整体具宣扬“心学”寓意，它与封建社会、特别是明代中后期社会有千丝万缕联系，许多情节都折射出现实的光芒12.红楼梦“三个世界”的哲学建构一、“空”的世界（神话世界，彼岸世界；最高层面）1、“无材补天”的神话顽石的来历人从何处来？2、“木石前盟”的神话有情的难成眷属人生的目的与价值何在？3、“太虚幻境”的神话，天上的太虚幻境是地上的大观园的归宿于命运指向人生无
26、路可走的生存状态二、“色”的世界（现实世界，此岸世界；基础层面）1大观园外的荣、宁二府，对声色货利的贪婪。暴露与批判2家族的败落惋惜与留恋（挽歌）3贾府中的男性贾赦、贾珍、贾琏等与王熙凤三、“情”的世界（理想世界，诗意世界；中心部位）1大观园：女儿国，贾宝玉的伊甸园；曹雪芹的乌托邦2大观园之结社吟诗，簪花斗草的诗意世界，是对放荡糜烂的“色”的世界的反衬。3众女儿的风流云散，意味着贾宝玉“失乐园”。悲剧意蕴一、宝、钗、黛爱情悲剧“木石前盟”与“金玉良缘”；知己之爱；柏拉图之爱（与戏剧西厢记的爱情不同）林黛玉的“情情”与贾宝玉的“情不情”二、家族没落的悲剧（贾王史薛）三、众女儿的悲剧（美的毁灭）“
27、女清男浊”论与“女儿三变”论“千红一窟”，“万艳同杯”。诗意美：一、意境营造二、意象化（一）“群芳之冠”贾宝玉1、性别的变形处理与美人香草意象：屈原曹植白居易苏轼辛弃疾2、实现作者“为女儿立传”的目的。3、实现作者对“虚实”这一美学范畴的卓越创造：现实中的男性与理想中（大观园女儿国）的女性的合一。在小说领域，“变形”（20世纪初奥地利小说家卡夫卡变形记）而至于“变性”，无疑是曹雪芹的天才创造的人物。林黛玉菊花诗的象征意义：诗言志。在古典诗词中，菊花与梅花、荷花、松、竹一样，具有象征意义（隐逸）。隐逸原因有四：（1）“治则仕，乱则隐”。讲究文行出处的文人，在“仕途黑暗、公道不彰”（蒲松龄与韩剌史
28、樾依书）的时代，往往选择隐居这条道路，以彰显自己洁身自好、不与世俗同流合污的高洁品质。（2）明哲保身的生存智慧。隐居，可以使不与黑暗社会同调的文人，苟全性命于乱世。（3）山水中寄寓着人生的审美理想。文人隐居到哪里？远离政治斗争旋涡的田园中、山水中。仁者乐山，智者乐水。文人在大自然的山水中可以寻求到精神的寄托，并使自己的人生境界得以升华。（4）沽名钓誉，“曲线救国”。隐逸者中亦有假隐士，他们以此引起别人尤其是统治者的注意，以实现自己的理想抱负，走的是一条终南捷径。这类人因为出山后多政治上有所建树，故已不是完全意义上的文人。13.三言二拍“三言二拍”内容：冯梦龙：警世通言喻世明言醒世恒言标志着古代
29、白话短篇小说的整理和创作高潮到来；凌濛初：初刻拍案惊奇二刻拍案惊奇是我国最早的个人创作的白话短篇小说集，开创了文人拟话本专集的先河。拟话本与话本的区别：话本：是宋元时期说话人演讲故事时所用的底本拟话本：专指明朝文人模拟话本形式而创作的专供案头阅读的白话短篇小说。1)创作主体不是说话艺人，而是文人作家，文人色彩因此加强；2)创作目的不是为了表演，而是为社会上的读者提供案头阅读；3)描写更加细腻，情节更加复杂化，文学史雅致；4)道德说教成分增加。“三言”文学思想重视文学的社会作用，提倡通俗化；强调情感，主张情真。“三言”“二拍”的艺术特色-“无奇之所以奇”1)将平凡的故事写的曲折工巧。多用误会，巧
30、合推动情节发展；善用“小道具”贯穿全文，悲剧性与喜剧性情节的交互穿插。2)强调教化功能，渗透因果报应思想。3)通过细致入微的人物心理描写刻画人物形象。“三言”“二拍”的不足“三言二拍”虽然表现了很多新的内容，具有重要的认识价值，对于当下依旧有现实意义。但是，也应该看到许多缺点和不足：1)过分的强化教化功能会削弱作品的文学价值；2)过分描写人的自然本能，强调情欲，会削弱理性的力量降低作品的艺术高度，流于自然主义；3)有些直露的性描写缺少艺术的装点。14.金瓶梅是白话文小说发展里程碑1)题材的转变（变奇为常、从神到人、“寄意于时俗”）2)审美趣味（立意）的转变（由美到丑，从歌颂到暴露）3)从故事到
31、人物形象塑造的转变（从故事到人物、变单色调、特征化为杂色调、立体化）。淡化故事情节，注意刻画人物；注意多色调立体化写人。4)叙事结构的转变（从线性结构到网状结构）。以前长篇，都从“说话”演变而来，其结构是一个个故事贯穿起来的线性结构；而金瓶梅以西门庆及其家庭为主线，金瓶梅等故事单线又都与家庭纠葛相连，其家庭的小社会又与市井、商场、官府等大社会横向相连，形成纵横交叉的网状结构。5)叙述语言的转变（从雅变俗，多用市井语、家常口头语）。金瓶梅大量吸收方言、行话、谚语、歇后语、俏皮话等熔铸于“一篇市井文字”。介绍：作者：兰陵笑笑生，它是第一部文人独创的长篇小说。水浒传是一部怒书，西游记是一部悟书，金瓶梅是一部哀书。
