浅谈《大神》的水墨画风格.docx
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浅谈《大神》的水墨画风格
SHANGHAIUNIVERSITY
毕业设计(论文)
UNDERGRADUATEPROJECT(THESIS)
浅谈《大神》的水墨画风格
学院数码艺术学院
专业影视艺术技术
学号
XXXXX
学生姓名XXXX
指导教师XXXX
起讫日期
目录
摘要------------------------------------I
ABSTRACT---------------------------------II
绪论------------------------------------1
第一章水墨的独特艺术语言--------------------------2
第一节传统水墨的特性--------------------------2
第二节传统水墨在当代数字艺术中的运用------------------3第二章水墨与大神结合的创意由来和优势--------------------4
第一节水墨文化和大神文化的交融---------------------4
第二节填补水墨游戏作品的空白----------------------5
第3章水墨与大神结合的具体表现-----------------------6
第一节水墨在大神中的视觉特色----------------------6
第二节水墨作为游戏元素在大神中表现出的成功特性-------------7
第四章大神和同类动作类游戏风格上的比较-------------------9
第一节画面风格的比较--------------------------9
第二节水墨风格引发的游戏操作上的比较-----------------11第五章水墨风格在毕业作品中的运用---------------------13
第一节毕设动画主题的确立------------------------13
第二节水墨具体在毕设中的应用----------------------13
结束语-----------------------------------16
参考文献----------------------------------17
致谢-----------------------------------18
摘要
第一款水墨游戏《大神》是在传统水墨画和水墨动画的基础上发展起来的,是对传统水墨艺术的继承和发展。
水墨游戏《大神》由于在设计上的独具匠心,首次尝试运用水墨结合游戏,在画面内容和游戏体验上改变了玩家以往对动作冒险游戏的刻板印象。
水墨游戏推动了游戏风格多元化的发展,也推动了游戏操作上的变革。
水墨结合游戏的优点是:
它充分调动了水墨具有的流动性和层次性的特点,使游戏人物具备了造型上的独特性、场景具备了感官上的美妙意境,从而推动和改变了游戏原有的操作模式,对游戏今后的发展有着重要的指导意义。
本文就水墨元素在《大神》游戏中的成功运用,谈谈水墨在大神中的具体表现、水墨结合大神的重要意义和水墨结合自己的毕设等方面的认识。
关键词:
水墨;艺术;游戏;意境;风格
ABSTRACT
Thefirstinkofgame,"Amaterasun"inthetraditionalinkandinkanimationdevelopedbasedon,istheinheritanceoftraditionalinkpaintinganddevelopment.InkGame"Amaterasun"becauseofdesignoriginality,thefirstattempttocombinetheuseofinkgamecontentandgamingexperienceonthescreenchangedtotheactionadventuregameplayersinthepastthestereotype.Inkstylegametopromotediversifieddevelopmentofthegame,butalsotopromotethegameoperationalchanges.Inkcombinedwiththeadvantagesofthegame:
ithasfullymobilizedtheinklevelofmobilityandthecharacteristicsthatmakethegamecharacterwiththeshapetheuniquenatureofthesensoryscenewithwonderfulmoodtopromoteandchangetheoriginalgameoperationmode,thegamehasanimportantfuturedevelopmentguide.Inthispaper,inkelementsinthe"Amaterasun"gameinthesuccessfulapplication,totalkabouttheinkinalargeconcretemanifestationofAmaterasun,Amaterasunofinkcombinedwiththeimportanceandinkcombinedwiththeirownsetfromtimetocomplete.
Keywords:
Ink;Arts;Game;Artisticconception;Style
绪论
相信大家小时候都看过《小蝌蚪找妈妈》这部动画片,它是我国第一部水墨动画片,也是世界上的第一部水墨动画片,该片获得了瑞士第十四届洛迦诺国际电影节短片银帆奖,大小奖项无数。
之后又陆续涌现出了好多优秀的水墨动画片,如山水情,牧笛,鹬蚌相争等,深受国内外的一致好评,推到近几年,中国环球数码公司推出的水墨CG动画《桃花源记》更是摘走了日本Digicon的金奖,当然水墨的足迹不仅仅只停留在动画电影上,它还在网页设计、摄影艺术上都有上佳的表现。
但唯独在游戏这个平台上还未出现水墨的踪影,就在这样的大背景下,《大神》的设计团队CLOVER抓住时机,推出了第一部水墨画风格的游戏《大神》。
该游戏一经推出,就引起强烈反响,在权威杂志《Fami通》的评分中获得了39分的超高分评价,如此高的评分除了《大神》本身的高素质其中应该还有着《Fami通》对创意游戏的一种鼓励,而它的创意就是该开发小组不遗余力地运用到了水墨。
下面就从最传统水墨特性谈起,引出游戏《大神》中对水墨应用的成功之处,讨论水墨结合大神的主要依据和优势,并伴随这水墨大神的风格效果改变了游戏的哪些方面,对于以后的水墨题材的游戏又有何指导意义。
我想只有通过我们的深入研究才能认知和把握《大神》造型艺术风格,对发掘与拓展传统水墨元素在现代游戏设计中的风格定位有巨大的帮助。
对游戏以后的发展和对新的形式、表现方式的研究与尝试具有积极影响。
那么就让我们进一步了解和研究大神这款游戏,谈谈水墨在大神中的具体表现、水墨结合大神的重要意义和水墨结合自己的毕设等方面的认识,希望对自己的毕业设计提供相应的参考和借鉴[4]。
第一章水墨的独特艺术语言
第1节传统水墨的特性
谈到水墨,不得不提水墨画艺术,水墨画作为一种独特的绘画艺术形式已流传千年,相传始于唐代,成于五代,盛于宋元、明清,及近代以来也在不断发展,并在清代就传入日本,日本的南画和中国的水墨画本是一家,它们都以水墨作画为主。
一、流动性
传统水墨画的作画材料是:
水、溶于水的墨、具有吸水性能的特制纸张,以及可以充分蘸水的软毫笔,正是水墨画这独特的物质媒介,构成了水墨有别于其它画种的材质美感,水墨的流动性在这里得到了伶俐的展现,再加上墨的神韵以及水墨交融的偶然性,由此而产生透明、流畅、轻快、滋润的水墨特性,流动性既是水墨独特魅力之所在,也是水墨本体语言的首要特性。
举个例子:
白色的宣纸上,墨在水的作用下,在每一丝的纸纤维里流动。
纸色或偏青、偏黄,墨色或偏暖、偏冷,水墨在摈弃色彩的同时使得画作的神经末梢也融进了水墨里,融进了纸的纤维里,在这里,水墨的流动性加之宣纸的延伸性无疑给了我们以无垠的疆界。
水墨产生的流动性影调如同琴音一样,单纯而悠远,正可谓大音息声,大象无形。
2、层次性
传统水墨还有层次性的特点,我们知道在水墨画艺术中,墨即是颜色,而作为颜色存在的墨,它的浓淡变化就是颜色的层次变化,另一种说法说墨分五彩,即是指色彩缤纷,可以用多层次的水墨色度代替。
水墨世界说白了就是黑白世界的空间,这种特殊视觉韵味所展现给世人的是水墨交融的肌理与它的层次性,水墨语言所展现的构图风格与审美意趣,加上墨点、墨线、墨块营造的抽象视觉符号美,完美的呈现了水墨的层次性。
北宋大文豪沈括《图画歌》云:
“江南董源传巨然,淡墨轻岚为一体。
”说的就是水墨层次性的特性。
第二节传统水墨在现代数字艺术中的运用
从本质上来讲,数字影像和水墨艺术是完全不相干的,原因是从材料到表现方式,都说明它们完全是不沾边的两种表现形式,前者是现代科技文明的产物,后者则是古代人文艺术的精粹。
水墨画,构造了一门独特的绘画形式,是人类文明重要的文化经验。
而数字影像是现代人广泛表达自己,可供娱乐的艺术媒介和方式,如何使传统水墨在数字影像中得到运用,嫁接水墨走向现代化,一直是一个难题。
但作为水墨发源地的中国,早在1961年就由上海美术电影制片厂拍摄的《小蝌蚪找妈妈》(如图1)就是一部让数字影像和水墨成功走到一起的水墨动画电影,它的每一个镜头,每一个画面都是一副传神的水墨画,它就是数字影像和水墨艺术完美结合的最好的例子。
发展到现今,水墨的应用已不在单独存在于电影艺术上了,在网页设计,摄影创作等领域都有不俗的表现[1]。
图1-1小蝌蚪找妈妈
水墨做为古老传统艺术中的一种是当代艺术创作的源泉,无论何种形式的数字艺术的发展同样需要以传统文化艺术作为依托,才能显示出其更加独特的魅力和旺盛的艺术生命力。
因此,现代数字媒体的发展也同样要到传统艺术中汲取营养,从而互相提高,才能更加丰富现代艺术创作的语言。
第二章水墨与大神结合的创意由来
第一节水墨文化和大神文化的交融
一、水墨的视觉感染力
水墨做为古老传统艺术中的一种,是当代艺术创作的源泉,水墨元素的运用不应该那么单一,当它被游戏开发者运用在游戏中的时候也一样有很强的视觉感染的能力,《大神》游戏的成功就说明了这一点。
大神是日本神话中高天原的统治者与太阳女神。
她被奉为今日日本天皇的始祖,也是神道最高神祇。
作为日本全民信仰的神的形象在民间已根深蒂固,并广泛的影响着这个民族的生活的方方面面,而水墨作为日本又一文化符号,早在德川中期就由中国传入日本。
日本的水墨画称作“南画”或“南宗画”,又叫“文人画”。
水墨在当时日本特殊文化背景下生根发芽,演变成为今天有别于传统中国水墨的绘画形式的南画,线条讲究柔和,构图宽广,以烘染代替过去的浓彩重墨。
就是在这样的大前提下,水墨文化与大神文化的结合可以说是偶然,也可以说是一种必然。
原因是传统神话中的大神,民族信仰和意境必然导入作为视听艺术形式的水墨游戏,它们之间有根深蒂固的传承关系。
同时,作为另一种制作工艺制作的画面,与纸面上的传统水墨画也有表现力的差异。
水墨游戏作为一种新的游戏风格形式,同时利用时空的表达方式为其艺术感染力添砖加瓦。
我们通过对水墨游戏构成元素的分析和透视,不仅可以找到其游戏语言上的特殊属性,还可以对比关照水墨文化与大神文化在创作与审美之间的差异,所以这两者的结合不是偶然,这是两种符号的碰撞,也就成了必然。
大神文化的载体只有借助水墨文化的深厚根基,两者合二为一,才能淋漓尽致的展现它们各自的特点。
二、水墨是东方文化的产物
水墨作为东方文化的产物,能更好的描绘东方民族的历史与神话故事,它独特的绘画手段能更好,更有力的渲染故事主题。
大神是一个广泛流传于日本民间的神话故事形象,带有浓重的日本民族文化特色。
要开发一款历史神话题材的游戏,水墨元素的加入不得不说是点睛之笔,为什么这么说呢?
首先,水墨在对线条的叙述和色彩的表达都充满了浓郁的东方文化意志和情调。
大神是东方世界——日本民族的神,为了原汁原味地刻画出日本民众心态中大神的形象,最好的方式就是运用水墨。
水墨利用墨与水的渲染,发挥墨色浓淡、虚实的效果来描绘这类神怪形象,这种造型手法是墨色与笔的自然融合,笔为主导,墨随笔出,相互支持,取得了形神兼备的艺术效果,更能勾勒出大神的神气。
其次,日本南画讲究用重彩来烘染,这种绘画手法正是表现历史神话场面的最佳手段,历史是浓郁而厚重的,神话更是神秘与敬畏的代名词。
当你在《大神》这款游戏中再现历史与神话中天照大神惩恶扬善的义举时,那恢宏的战斗场面一定会让你坚信水墨是一个最能表现和代表天照大神的符号,也正是水墨的这种艺术表达力提升了天照大神这一历史神话题材的艺术厚重感和民族情感内涵,可以说水墨与大神它们各自叙述着对方的历史。
第二节填补水墨游戏作品的空白
大神与水墨的结合可谓是填补了水墨游戏的空白,这不得不说是这款游戏的优势所在。
首先水墨动画是中国动画大创举。
最早的《小蝌蚪找妈妈》,《山水情》等一系列的水墨动画都深受国际好评,水墨CG动画《桃花源记》更是摘走了日本Digicon的金奖,这种新的动画创作手段同时也启发到了大神的制作团队,在水墨动画大行其道的当时,水墨风格的游戏却是一片空白,因此《大神》紧跟时代的步伐,对水墨游戏的探索与发展跨出了宝贵的第一步。
2006年4月正式登入PS2以来,便受到海内外许多玩家的热烈追捧,不论是在之前的E3展或是后来发布后的权威游戏杂志都给予《大神》高度的评价。
《大神》做了第一个吃螃蟹的人,其中水墨与游戏的结合也同时改变了以往游戏画面单一的缺陷。
打开了游戏画面风格设计的瓶颈,那就是作为游戏本身,设计者不单为玩家呈现出一套完美的画面,难能可贵的是这种画面的改观打破了玩家只顾过关而横冲直撞现状,现在玩家可以控制大神在优美的水墨场景中穿梭,欣赏水墨世界美丽的风景,这使玩家对美的追求得到了满足。
这更符合动作冒险游戏的复杂超长流程,这保证了游戏的延续性。
比起以往动作冒险类游戏过于拖沓的转场与剧情,这种扬长避短的创意结合方式也正是游戏开发者为我们想到的,大神在画面上所取得的成功同时也为后续者如《街霸4》、《波斯王子4》的画面开发提供了借鉴和参考。
第三章水墨与大神结合的具体表现
第一节水墨在大神中的视觉特色
一、直观:
表现造型的独特:
水墨在表现大神人物,场景造型的时候有其独到之处:
设计者更注重的还是“神”,区区几笔,用墨勾勒和匀染不失精致(如图1);充分概括了的大神造型不失神性的气魄。
游戏世界中其他角色的水墨运用更是充分考虑到了他们各自的性格特点,夸张的人物形象牢牢的抓住了玩家的心。
由此可见,水墨为我们呈现的更是意向性的美,简单而不失概括力,质朴而不失灵动,墨色浓重而不失和谐,不失妙趣,被玩家接受的同时也引起了游戏风格的一次革新。
图3-1游戏人物主角配角截图
二、感官
烘托意境之美妙:
意境是水墨游戏的精髓,只有情景交融,才能让玩家达到“如临仙境”的程度。
作为第一部水墨动作冒险游戏,画面简单,没有过多的修饰,在交代像远山、潺潺流动的溪水时只是通过用墨简单勾勒或干脆省去背景来表现,给人留下无尽的遐想空间(如图2)。
就像电影常用的特写镜头一样,画面简单,却能够说明一定的问题,我们依然能够体会到大神为拯救这个被黑暗笼罩的世界所付出的努力,当大神在旷野上奔跑时,山水树木的刻画更是让我们身临其境,玩家的心仿佛置身于深幽空灵、优美壮丽的大自然中,水墨给我们传递的是一种灵动和洒脱的神韵,让我们跟随大神的脚步一起冒险。
这种以墨托景,以景寄情的绘画手法很好地表达了游戏极力宣扬的主题[2]。
图3-2游戏场景截图
第二节水墨作为游戏元素在大神中表现出的成功特性
一、造型中的灵动性:
水墨是一门造型艺术,其中一切的设计元素都需要“形”来依托,水墨以一种朴实而自然的形态体现美学意境,打破固有的游戏模型模块给人程序化的概念。
在大神这部作品中,水墨的形状,是以一种朴素而自然的形态,体现了水墨艺术的美学境界。
水墨画的对象主要是表现自然界的事物,如花鸟鱼虫,山水树木等。
这与游戏中的造型设计并不冲突,试想一个由MAX建立的体块能披上水墨的外衣,使之具有水墨的流动性与层次性的特点,那我们欣赏的体块不再是一个单纯的体块或是一个单纯的人物或场景模型,而是一个灵动的水墨元素。
它的运动左右着画面,画面的变化又影响着水墨元素的排布,这种你中有我,我中有你的境界,我想大神在造型上的成功恰恰在这里,它做到了造型设计中自然性的特点[5]。
二、色彩中的单纯性:
日本水墨的主要特点是加入重彩。
大神中自然景象的用色追求更单纯用色,有色无色穿插使用,相对于传统的对比色,同类色的用色方式更具表现力,当你穿梭于游戏的场景中时,你不得不对这款游戏肃然起敬,你也不得不对日本文化心生向往,日本特有的建筑,如神社中的鸟居,庭院的落地灯,小溪上架的小桥无不透着点浓浓的古韵,而让人洞悉到这种古韵的正是游戏色彩的运用,神社鸟居(如图3)的用色就是运用大面积的褐色,再加以留白透气,中性色作为倒影,用黑色线条勾勒轮廓,尽显它的神韵与古朴。
这种从未有过的技术运用所带来全新的游戏画面效果足以勾起玩家的兴趣,所以说水墨在这里恰到好处的运用推动了游戏产业用色形式上的革新,大神为我们呈现的就是这种色彩的单纯性。
图3-3神社鸟居
三、画面的空间性:
水墨本身就讲究写意的空间,大神中强烈的画面明暗对比蕴含着丰富的戏剧性。
把水墨画的材质结合三维建模,设计者们把水墨与三维空间结合,把笔墨之法加以超常规的演化,达到了意想不到的效果。
例如:
原本的水墨画要经过留白或是墨色浓淡才能创造出画面的层次和意境,现在设计者们将水墨与三维空间有机结合,原本靠留白凸显层次性的画面又多了三维空间的纵横交错,层次性和空间性皆具备,一下子犹如在欣赏一副三维立体的古画。
这种带给玩家的全新视觉体验也正好摆脱了当时动作冒险类游戏一味追求真实而不考虑游戏风格是否统一,走了一条全新的道路,玩家的眼界一下子打开了,事后获得热捧也不足为怪。
所以把握好画面的空间性,对游戏将来的设计方向和趋势具有很大的意义[3]。
第四章大神和同类动作类游戏风格的不同
第一节画面风格的比较
一、大神
大神这款游戏早在游戏发售前一年的2005年的E3展上就大受关注,这款由老牌游戏厂商CAPOM之中的著名开发小组CLOVER开发制作的PS2原创动作游戏在权威杂志《Fami通》的评分中获得了39分的超高分评价,得到如此高的评分除了《大神》本身的高素质其中应该还有着《Fami通》对创意游戏的一种鼓励,当然这款游戏最大的创意就在于他的游戏风格是那么得与众不同。
说到这,我不得不想用一句话概括《大神》的这款游戏:
那就是使人耳目一新,青山绿水、田园风光、花好月圆,无尽的好山好水尽收眼底,犹如水墨画中的世界。
游戏大胆采用从来没有出现过的水墨画风格,而且最让玩家感到惊喜不断的地方,在于藉由美术人员的各种巧思与处理技巧,居然可以让那些乏味的游戏场景表现得如此栩栩如生,更别说是登场人物外型设定仍然完美保留了一股说不出来的幽默与夸张。
一般人士对于水墨画作的刻板印象无非就是只有黑色颜料,但是这项特质却被制作小组解释成为遭到黑暗威胁才会如此,随着拥有一身漂亮白色毛发的天照狼神持续解决眼前事件,玩家便会亲眼目睹整片大地恢复生机的艳丽景观。
除此之外,《大神》亦在千奇百怪的视觉特效上面花了不少功夫,尤其每种笔调营造出来的画面享受更是让人瞠目结舌,自然就连敌我双方的攻击招式也变得目不暇己。
《大神》的画面全部是采用让人感到安静与恬静的日本水墨画风格,使玩家在游戏中远离了尘嚣的纷扰,感受着水墨画所营造出来的奇幻绚丽的仙境,仿佛就连心灵都能被净化,深深的被她所吸引。
这种魂牵梦绕的感受在以往任何游戏中都找寻不到,而《大神》恰恰是一款动作类游戏,这不得不说它是这类游戏中的一个异类,这也正好证明了不只有血腥暴力才能成为动作游戏的主题,大神和水墨画风格的完美结合恰恰解决了这一问题。
二、同类角色动作冒险游戏
同类角色动作冒险游戏,最著名的要数生化危机系列,古墓丽影系列,神鬼寓言等,它们的画面通常追求真实世界的光影影像,人物场景极具真实,也有卡通风格的画面,内容上多为反应血腥暴力的战斗画面。
而且以往的动作冒险游戏多提倡个快餐式的游戏模式,即过关式的横冲直撞。
举个例子:
在生化危机4(图1)中,玩家所处的世界是在西班牙的郊区,游戏风格模拟现实,玩家扮演的主角一路高歌猛进,杀死一切挡道者,一切都是那么的真实,玩家也无暇顾及周围的一切,随之带给你的感觉就是你举起单爆,给僵尸一枪,你欣赏和感受到的多半还是血腥暴力背后的血腥画面和爽快感,而在大神(图2)中,设计者极力强调和突出是水墨画风格装饰下的世界的那一份恬静与安宁,与生化危机的画面对比,一个是水墨的世界,更虚拟,呈现的是一种虚拟环境下的悬壶济世;一个更接近现实,呈现的是真实环境下的杀戮,相较之下大神画面不求真实是因为它讲究水墨画的韵味,不求暴力,是因为它讲求游戏趣味与艺术享受。
《大神》游戏从一开始的原画设计就倾注了设计者对于这款游戏结合水墨所要呈献给大家到底是什么样的画面所产生的思考,它们看重画面,但更看重游戏本身要带给玩家的艺术享受和文化内涵,那就是务必给玩家打造一款拥有全新的视觉形式的游戏大作,既在视觉风格上浑然天成,又有别于其它游戏的一贯采用虚拟真实,卡通搞怪,人文关怀欠缺的缺陷。
这款游戏的成功不断提醒和警示后人要从先人文化中学会汲取养分并合理运用,开发出更多风格题材的游戏,也许这就是开发这款游戏的实际价值和目的。
图4-1生化危机4图4-2大神
综合说来,大神独特的画面风格对A-AVG(角色动作冒险游戏)是一次全新的风格体验,有别于当时同类游戏,对后续其它风格游戏的产生和发展作出了表率作用。
第二节水墨风格引发的游戏操作上的比较
一、大神
大神游戏中的水墨笔调系统也一直是玩家津津乐道的,由于要配合水墨风格的画面,设计者独具匠心,设计了“水墨画笔”,玩家一下子由游戏简单的操作者转变成为一位无所不能画家——“神笔马良”。
游戏中水墨笔调系统的加入,加强了玩家操控游戏的体验感,玩家根据自己对游戏的理解,灵活运用自己手中的神笔来应对解密和战斗,并且战斗和解密本身的操作方式也如同水墨作画一般,充满趣味,可以说你就是神笔马良。
(如图3)
有时为了有效帮助受到妖怪力量压抑下来的万物生命,玩家需要好好运用随着游戏进行逐一习得的各式笔调,有些时候也要透过各式笔调加以排除挡路障碍或是成功复原对象原貌,灵活运用笔调可以在打击敌人的时候更加事半功倍。
例如玩家无法利用远程跳跃方式顺利抵达对岸,而是必须通过笔调当场“制造”出来一条新生河道(如图4)。
当道路的前方出现树木的时候,天照就可以使用一闪将树斩断(如图5)。
面对完全没有机关可用的木栅大门,唯一解决办法当然就是直接将它给一刀两断以便达到破坏目的。
游戏的基础在于神笔之力。
整个游戏世界就相当于是一幅画卷,玩家可以在图画上使用
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