清明上河图与清明节有关系吗.docx
- 文档编号:13811431
- 上传时间:2023-06-17
- 格式:DOCX
- 页数:13
- 大小:27.28KB
清明上河图与清明节有关系吗.docx
《清明上河图与清明节有关系吗.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《清明上河图与清明节有关系吗.docx(13页珍藏版)》请在冰点文库上搜索。
清明上河图与清明节有关系吗
清明上河图与清明节有关系吗?
篇一:
清明上河图身世之谜
《清明上河图》身世传奇
吕军
()数不清的《清明上河图》
中国画里,哪一幅最有名?
天下谁人不知君?
相信绝大多数人都会同意,就是《清明上河图》!
可是你知道吗?
这世界上不知道有多少幅《清明上河图》,仅仅是全球各大博物馆中收藏的,称得上是文物珍品的《清明上河图》,就有几十种乃至上百种之多。
在由北京故宫研究人员参与编纂的《清明上河图:
珍藏版》一书中,列出了这样的清单:
中国大陆有十件、中国台湾有十件、日本有十一件、美国有六件、欧洲有六件,其他去向不明的有五件。
而这些都是有名有号的文化珍品,实际上,历朝历代中,以《清明上河图》为名的画作,更不知有多少幅!
热爱《清明上河图》研究的日本作家野岛刚说:
“画卷的形式,以东西向的河流作为主体,描绘两岸繁华的街景。
比较夸张地说,只要是符合这样的条件,什么样的画都可能冠上《清明上河图》的名衔。
换言之,与其说《清明上河图》是单一绘画的名称,不如把它想成这是一种绘画的类别,更容易理解。
”
《清明上河图》是描绘一条河两岸的情景。
其实,《清明上河图》画作本身也是一条河,历朝历代中,无数同名的作品形成了一条河流,它事实上成了古老中国的一种文化现象,成了中国文化的一个部分。
那么,这样一条河的源头在哪里?
也就是说,《清明上河图》最早的画作在哪里?
它的作者是谁?
它还在不在世间?
如果在世间,它又经过了怎样的传承经历?
()“没有错,就是它!
”
很久以来,人们对这个问题不甚了了。
很多人甚至认为,这个源头早已失传,它已不在世间了。
这原本也很正常,中国有很多名画,它的原本都已不在,留下来的只是后人的摹本或仿本。
1950年8月的一天,位于沈阳市中心东北博物馆(辽宁省博物馆的前身,于1959年改名)的仓库里,东北人民政府文化部文化处研究室研究员杨仁恺,像往常一样进行他的工作。
那是新中国成立不久,战争刚刚结束,新成立的人民政府得以腾出手来整理长年战乱中遗散的文物。
而东北是一片富矿,当年在伪满洲国政府垮台后,从伪满洲国政府流出了大量绘画和陶瓷到市场上,甚至有“东北货”之称。
而杨仁恺的工作,就是鉴定、甄别人民政府搜集上来的这些“东北货”。
这天,杨仁恺的面前摆着三个画轴,收集它们的工作人员用文字注明,它们都叫《清明上河图》。
这毫不奇怪,正像我们前面所说,中国的《清明上河图》太多了,杨仁恺见这类东西也见得多了,丝毫不会给他的内心带来什么波澜。
打开第一幅,一看就是低劣的赝品,几乎毫无价值。
打开第二幅,杨仁恺内心兴奋起来,有点血液上冲的感觉,“一看就是好东西”。
杨仁恺凭借丰富的书画鉴定经验,认为这是明代的作品,品质相当好,有可能是明代大画家仇英的真迹!
当然,这还不能马上判定,先选到“收藏”这一边吧。
第三幅,还会有惊喜吗?
画面徐徐摊开,杨仁恺突然“背脊感到一阵凉意”,他不由地大叫一声“就是这个!
”
各个时代的中国绘画具备了各自特色,因为每个时代都有偏好的笔法和颜色。
杨仁恺一眼看出,这是宋代的绘画。
直觉告诉他,这很可能是《清明上河图》的真迹!
当然,判断《清明上河图》真迹,绝不是一个人的直觉那么简单,要经过很多专家的大量考证、论辩。
这个过程是很复杂的,我们就只把结论告诉给读者吧。
如果非要钻牛角尖,大约还不能百分之百地说这就是《清明上河图》的源头真迹,但是专家们已经获得一致意见了,“没有错,就是它!
”
杨仁恺那一天的工作也因此名留青史。
()为什么会在这里?
很显然,这个真东西是从清宫里流出来的。
知道一点近代史的人都清楚,1912年清政府倒台,中华民国政府为了避免增加情势的混乱,允许末代皇帝溥仪留在紫禁城宫内。
旧宫廷的费用开销相当大,溥仪采用了和很多破落子弟相同的办法,就是“变卖家产”。
不过,这些所谓“家产”,是不是溥仪的私有物,存在很大的疑问。
现在公认的意见,溥仪当年的这种做法就是“盗窃”。
溥仪用“恩赐”的名义,把宫中的很多珍贵文物交给弟弟溥杰,偷偷地一点一点拿到市面上卖。
依据后来发现的《恩赏目录》,至少有一千件以上唐代到清代的贵重字画由溥杰运出去。
《目录》中也包括数个版本的《清明上河图》,至于溥仪是否知道其中就有那幅杨仁恺发现的真迹,不得而知。
很可能的情况是,他并不知道。
这些文物先是运到天津,除了被变卖的部分外,溥仪就任“满州国皇帝”的时候,都带到东北长春新的“皇宫”中去了。
日本战败投降的时候,溥仪仓皇奔逃,随身一直不忘携带一些珍品文物以做“资本”,逃难路上,这些文物也一路散失,最后仅存的一部分,也在沈阳机场和溥仪一起做了苏军的俘虏。
这是1945年的事情。
战乱之中,直到5年后的1950年,《清明上河图》真迹才进入杨仁恺的视野。
5年里,这幅稀世之宝经历了怎样的命运?
是当年一直带在溥仪身边直到被苏军扣押,又被苏军移交给东北联军?
还是散失在民间,后来被人民政府收缴?
兵荒马乱的年月里,没有留下任何记载,以至这段空白全不可考。
其实,这只是这幅《清明上河图》遭遇的最近一次劫难,现在我们已经知道了,这幅名画在它诞生后的900多年间,经历了不知多少更大的劫难。
()第一次入宫和遭劫
在现存的这幅《清明上河图》题跋当中,能见到最早的是金代人张著的题跋,这样写道:
翰林张择端,字正道,东武(按:
今山东省一带)人也。
幼读书,游学于京师,后习绘事,本工其界画,尤嗜于舟车、市桥、郭径,别成家数也。
按向氏《评论图画记》云:
《西湖争标图》、《清明上河图》选入神品?
?
这是关于这幅图唯一流传下来的作者介绍。
从中可以了解到的,张择端乃北宋翰林院的翰林。
与此相对照,明代著名的文人董其昌曾在其《容台集》中,对《清明上河图》的作者做了如此推断:
“乃南宋人追忆故京之盛,而寓清明繁盛之景,传世者不一,以张择端所作为佳。
”看来,当时的人们多半以为张择端是南宋人。
中国有很多著名的大画家,然而中国第一名画的作者,却是一位名不见经传的人物,除了寥寥这几条文字,史书上找不到关于他的任何记载,也没有任何他的其他作品流传下来。
现在的人们,多半采信金人张著的第一手材料,认为张择端是北宋人。
虽然名不见经传,但作为翰林毕竟有接近皇帝的便利条件。
据说张择端把这幅画作献给了当时的皇帝宋徽宗。
宋徽宗对这幅画的评价是什么,不知道。
不过据说他用他著名的瘦金体,在画轴的开端上,写下了“清明上河图”五个字,并印上了双龙小印。
倘果真如此,不但可以说明宋徽宗对这幅画的喜爱和重视,也可以确证这幅画的作者年代。
但遗憾的是,现存的这幅图中,并没有宋徽宗的题名和印记。
有人说,这可能是在数百年的流转中,遗失了。
真是这样吗?
天知道。
从金人张著题跋可以推测,1126年,金兵大举南下,直抵汴京。
金兵破城以后,把宋徽宗、宋钦宗二帝,以及各种文物、图书、档案、天文仪器和技艺工匠等全部掳掠而走,史称“靖康之变”。
《清明上河图》大概也就是在这个时候运到了金的首都燕京(现在的北京)。
不过金朝统治者对这幅图卷兴趣不大,它第一次流落到了民间,并被官阶不很大的张著占有过,留下了这幅画上的第一段题跋。
()第二次入宫和遭窃
蒙古人灭金吞宋,建立元朝之后,统治者到处搜刮财宝,《清明上河图》再次进入宫廷,为皇家所有。
不过,元朝统治者喜欢“弯弓射大雕”,对书画这类雕虫小技并不太在乎,管理上也没那么上心,这就给鸡鸣狗盗之辈留了空子。
元代后期的至正年间,宫内有一个装裱匠看上了它,趁装裱这件作品的时候,使了个调包计,用一个临摹本把真本偷换出宫,悄悄地卖给了某位贵官。
这位贵官后来被派到真定(今河北省正定)驻守,负责保管这幅画的家臣,又偷偷把它卖给了杭州人陈某。
陈某保存了数年,因为家里窘迫,想得到一笔钱用,并且又听说这位贵官快要从真定回来了,害怕事情败露连累到自己,因此急急忙忙要找一个买主,将其秘密卖掉。
恰好这时寓居北京的江西泰和人杨准,是个博雅好古之士,在京搜访古名家笔迹,得到这个消息,倾囊中所有,以重金买了下来。
杨准得到《清明上河图》是在元至正十一年(公元1351年)。
杨准不久即回到老家。
画也随他到了南方。
杨准得到这一作品,不胜自喜,第二年在家乡,就
把得到这一名作的经过详详细细地记录在图后的尾纸上。
《清明上河图》第二次从皇官里被偷盗出来的细节,就这样清晰地被记载了下来。
元朝很快灭亡了,天子换了,而这幅《清明上河图》仍然在民间流传着。
()被大奸臣严嵩惦记上了
明嘉靖三年(公元1524年),《清明上河图》转到兵部尚书陆完的手里。
据说,陆完死后,他的妻子王氏知道丈夫深爱这幅《清明上河图》,就把这幅画藏在枕头中,每晚睡在这枕上,视如身家性命,连亲生儿子也不得一见。
陆夫人有一娘家外甥王彪,擅长绘画,更喜欢名人书画,便挖空心思向夫人央求借看《清明上河图》。
反复恳请后,夫人勉强开出条件说:
“只能看,不许带笔砚进来。
”
王彪欣然从命,往来两三个月,看了10余次以后,凭着记在心中的印象,竟也临摹出一幅有一定水平的《清明上河图》。
当时专权的大奸臣严嵩正四处搜寻《清明上河图》,都御史王忬为了巴结他,就花费五百两白银从王彪手中购得这件仿品,当作真品献给严嵩。
心中大悦的严嵩开席宴客,并向宾客展示《清明上河图》。
但是装裱匠却在宾客面前爆料说这幅是赝品,泼水在图画上,洗掉伪装古色的药剂。
他指责王忬“把假画当真画送,自己却把真画藏起来”。
王忬本意是要巴结人,谁知却得罪了人。
后来王忬后来因为打仗战败而被处死,不知是否也和这段与严嵩的过节有关。
此时,画儿已被陆完的儿子卖至昆山顾鼎臣家,但严嵩终于还是顺着这个线索,如愿从顾鼎臣那里索来了真画。
()第三次入宫和再失窃
隆庆皇帝时,严嵩父子失势,家产被查抄。
《清明上河图》再一次被收入了皇宫。
现存的《清明上河图》中,在明嘉靖三年(1524年)陆完题跋后,紧接着就是明万历六年(1578年)太监冯保的题跋,两跋相距54年。
在这54年中,《清明上河图》已五易其主,即从陆完家到顾鼎臣家,再到严篙家而入内府,然后落到冯保手里。
然而,太监冯保是如何得到这幅珍品的呢?
如果是得自皇帝赏赐,冯保一定会大加宣扬,然而冯保对此却一字不提。
专家们的一致意见是,冯保获得此画并题跋,一定是来自于他的偷窃!
从冯保的人品及职位便利看,都支持他偷窃的假说,这里不及一一细说。
冯保后来也因作恶太多,被皇帝查抄了家产。
但是,在查抄的冯保家产中,没有《清明上河图》这幅画。
很显然,在被查抄家产之前,冯保就把这幅画秘密脱手获利了。
而且很可能,为了掩人耳目,冯保在盗窃这幅画的时候,也编造了这幅画因事故损毁的谎言!
此后二百多年的历史上,这幅画就像是消失了一样,不知流转在何人手中,而正是这二百多年中,社会上的伪本《清明上河图》广为流传。
二百多年后,这幅《清明上河图》浮出水面,再次出现题跋,已是清朝乾隆时的进士陆费墀所题。
很快,这幅画被曾任湖广总督的毕沅购得。
然而,此画给许多人带来的厄运再次降临到毕沅头上,毕沅死后被抄家,《清明上河图》最后一次被收入皇宫,此时的皇帝是清朝的嘉庆皇帝。
再以后的故事,就本文开头所讲的了。
延伸阅读
《清明上河图》是描写清明景象吗
看见画的名字,很多人会不假思索地认为,这当然是一幅描绘清明时节景象的画卷。
事实上,有很多专家学者也仍然肯定这样的看法。
但一直以来,也有很多人提出了疑问。
从画面的内容上,很多地方与清明的节气不符。
比如,孔宪易先生在1981年《美术》杂志第二期上发表《清明上河图的“清明”质疑》一文,列举了八项理由,认定《清明上河图》上所绘是秋景。
一、画卷右首有驮负10篓木炭的驴子。
若说清明节前后进暖炉炭,则违背了宋人生活习俗。
二、画面有一农家短篱内长满了像茄子一类的作物,更有几名孩童赤身嬉戏追逐,这些都不可能是清明时节的事物。
三、画面上的人物拿扇者有十多人,有扇风状,有遮阳状。
常识告诉人们伏天用扇,初春用扇者极少见。
四、草帽、竹笠在画面上多处出现。
草帽、竹笠是御暑、御雨的东西,图中既不下雨,这当是御暑用的,清明节似无此必要。
五、画面上酒肆多处,酒旗上写着“新酒”二字。
宋代新谷下来要酿洒喜庆丰收,不然无新酒可言。
六、画面上有一处招牌上写着“口暑饮子”这样的小茶水摊。
如果“暑”字不错的话,这足以说明它的季节。
七、河岸及桥上有好几处小贩的货桌上都摆着切开的西瓜,宋时古都汴梁的早春乍暖还寒,不大可能有西瓜一类鲜果。
八、画面上乘轿、骑马者带着仆从的行列,虽然有上坟扫墓的可能,倒不如说是秋猎而归更恰当些。
也许正是因为有这样的疑问,因此有人提出,《清明上河图》中的“清明”二字,可以指的是“清明坊”的地名,或者干脆就是“清明盛世”的意思。
(本文写作参考野岛刚《谜一样的清明上河图》、郑建斌《解密传世国宝》、孔永《不朽的北宋风俗画卷》等,特此致谢。
)
篇二:
《清明上河图》隐藏着什么惊天秘密
《清明上河图》隐藏着什么惊天秘密
《清明上河图》是宋代大画家张择端的作品。
该作品不仅有美学价值,而且有很高的史学价值,后世视为珍品。
清明上河是当时的民间风俗,像今天的节日集会,人们藉以参加商贸活动。
全图规模宏大,结构严谨,大致分为三个段落:
第一段是汴京郊外春光;第二段是汴河场景;第三段是城内街市。
张择端的《清明上河图》如此巨制一定是有其寓意,那么,《清明上河图》寓意是什么?
到底隐藏着什么惊天秘密?
现解读如下。
第一种寓意与秘密——“政治清明”之意。
传说该作品是作者张择端作画于街头,适逢宋徽宗赵佶微服私访。
徽宗见此画,甚是高兴。
他当即取“政治清明”之意命该图为《清明上河图》。
张择端系御用文人,说他作此画意在表“政治清明”可谓顺理成章。
不过要说徽宗微服私访,路遇张作画,当即命名,则不一定可信。
一幅长过五米。
宽有二十几厘米的画也非随便就能在街头画的,徽宗本人习文弄墨,自成一家。
其书为“瘦金体”。
他的《芙蓉锦鸡图》、《写生珍禽图》也被后世视为瑰宝。
看到国画院呈上来的巨作,徽宗取“政治清明”之意为其命名,则较为可能。
《图》后,金人张公药的跋诗称:
“当时翰林呈画本,升平风物正堪传。
”“升平”也印证了“政治清明”的意思。
张亦文先生的《清明杂谈:
从谈起》也认为“清明”是“政治清明”的意思,理由是:
第一,官用文人以歌功颂德为本分。
第二,张是响应蔡京“歌颂太平”的倡导。
第三,徽宗本人也很自夸,亲笔题字“清明上河”。
也有人说《图》中有乞丐和懒散的士兵、大街上跑着的猪等,这些景象与太平盛世相违背。
还有人说北宋时期。
奸臣当道,朝纲不振,“清明”根本无法解释成“政治清明”:
但这些都不能否定“政治清明”之意的合理性。
第二寓意与秘密——“清明时节”之意。
《画》两旁桃花开放。
中间柳树发芽,正是清明时节。
清明时节,汴河河运开始繁忙,人们才会“上河”做生意、游玩、探亲。
有人说扇子仅用于夏天及夏秋之交,因而否定“清明时节”说:
却不知北宋士大夫习用扇题字赋诗,还有“以扇遮面,财其两便”之意,与乘凉无涉。
因而“清明时节”说法也可成立。
第三种寓意与秘密——“清明坊”之意。
有专家认为“清明”之意是指“清明坊”。
根据是当时东京城划分一百三十六坊,外城东郊区共划分三坊,第一坊就是“清明坊”。
这种认为清明坊是汴水流出东京城的起点,也是汴水出入东京城的主要孔道。
沿清明坊一带。
东郊附近形成了一个繁荣的商业区,也成了粮运、货运的集散地之一。
也有学者提出了质疑。
他们认为清明坊为一小地方,与《图》中所现大场景不符。
不过,这也不能完全否定,“清明坊”说法具有一定的合理性。
以上三种解释都有其合理性,《清明上河图》充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高超的艺术表现能力,《清明上河图》不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品,同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料,具有重要历史文献价值。
其丰富的思想内涵、独特的审美视角、现实主义的表现手法,都使其在中国乃至世界绘画史上被奉为经典之作。
篇三:
清明上河图美术鉴赏
美术鉴赏之《清明上河图》
经济与贸易学院110101404252杨雪灵摘要:
《清明上河图》,是宋代画家张择端绘制的长卷风俗画,是我国人物画的杰出代表。
它的杰出不仅在于画面人物的众多、景象的恢宏以及表现技巧的生动完美等所构成的独特艺术效果,还在于画面内容真实地反映了北宋末年京都汴梁城市社会各个阶层不同的生活。
以叙事的手法将北宋都城汴京的繁华景象以长卷的方式呈现给观者。
其内容之复杂,技巧之精湛,同时,由于它所具有的强烈的艺术感染力、丰富的社会意义、深切的爱国主义思想,使得作品的艺术性和思想性达到高度完美的统一。
无论是艺术价值还是社会价值都有着极其重要的意义,可以说是前无古人,后无来者。
这幅已有800多年历史的古画,至今仍是举世瞩目的“国宝”。
本文将从几个方面,包括《清明上河图》的艺术特色和历史文献价值,以及图中的情节艺术进行赏析。
关键词:
清明上河图;艺术价值;社会价值;历史价值
一.《清明上河图》与作者简介
《清明上河图》是我国最大的古代风俗画。
北宋张择端作。
该图纵24、8厘米,横幅528、7厘米,长卷,绢本,淡设色。
描绘北宋京城汴梁及汴河两岸的风光,是一幅写实性很强的作品。
所绘景物都具有典型代表性,时代气息浓厚,是了解12世纪中国城市生活极重要的形象资料,全图以不断移动视点的办法来摄取景物,大到原野、河流、城廓,细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字,和谐的组成统一整体,段落分明,结构严谨。
画中人物多达500余人,但衣着、神情、活动都各有所异,极富情趣。
画面远近结合,疏密相济,陆水辉映,错综复杂,引人入胜。
在南宋有很多摹本,市面上以一两金价发售。
宋、金、元、
明、清内府和许多私人都珍藏过。
现藏故宫博物院。
张择端,字正道,又字文友,东武(今山东诸城)人,北宋末年画家。
他自幼好学,早年游学汴京,后习绘画。
宋徽宗时供职翰林图画院,专工界画宫室,尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。
后“以失位家居,卖画为生,写有《西湖争标图》、《清明上河图》。
”是北宋末年杰出的现实主义画家。
其作品大都失传,存世《清明上河图》、《金明池争标图》,为我国古代的艺术珍品。
这两件作品现存北京故宫博物院。
二.《清明上河图》蕴含的历史价值
《清明上河图》以精致绝伦的工笔描绘了北宋末年徽宗时代首都汴梁郊区和城内汴河两岸的繁华景象和自然风光,详实地记录了当时世界上最大城市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具、生活细节等与民生有关的事物和自然景观,为我们今天了解和研究那个时代提供了第一手资料,具有重要的历史文献价值。
自问世以来,几乎历代都有临摹本,且大小繁简不同。
据统计,目前国内外公私所藏的摹本有30余件。
其真迹却是颠沛流离,久经周折,现珍藏于北京故宫博物院。
该画真实地描写了汴京城内外的春日盛况,从不同角度反映了当时的社会、政治、经济、文化、艺术,尤其是市民的生活和风俗状况。
首先,该画从侧面反映了当时政治上相对宽松的局面。
我们从画面上描绘的北宋首都汴梁的繁荣景象不难看出,《清明上河图》是为歌颂太平盛世而作的。
诚然,北宋的统一,打破了五代时各地割据的局面,形成北宋地主政权与契丹奴隶主政权和以后的金以及存在于两者之间的西夏政权的对立局势。
其次,市场的繁荣反映了当时经济的发达。
《清明上河图》以清明节这个传统节日为时间背景,以水门以东至虹桥附近汴河两岸为实际地理位置,以郊野、虹桥、城关三段为情节,以市民“出郊”、“上河”、“赶集”、“扫墓”等活动为主题,精细地描绘了当时的社会盛况。
按习俗,清明节全面放假,人们除了上坟外,还四处游玩、逛街、购物、串门、聊天、结集,或三五成群,或一家大小欢乐喜庆,到处人山人海,莺歌燕舞,一派生机。
《清明上河图》细致地描绘了中国北宋时代东京的都市风光,真实地描绘了中国北宋时代东京的都市生活。
由于描写真实有据,刻画细致入微,《清明上河图》成为美术史上现实主义的杰作,并由此具有了可靠的“文献价值”,成为研究中国封建社会历史、尤其是宋史的形象资料
三.图中艺术价值鉴赏
第一、内容丰富。
《清明上河图》在表现手法上,以不断移动视点的办法,即“散点透视法”来摄取所需的景象。
大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭,细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字,和谐地组织成统一整体,在画中有仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等人物及驴、马,牛、骆驼等牲畜。
有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。
画中大街小巷,店铺林立,酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈,还有城楼、河港、桥梁、货船,官府宅第和茅棚村舍密集。
《清明上河图》中画有1700余人以及各种牲畜,木船,房屋楼阁。
如此丰富多彩的内容,为历代古画中所罕见。
各色人物从事的各种活动,不惟衣着不同,神情气质也各异而且穿插安排着各种活动,其间充满着戏剧性的情节冲突,令观者看业,饶有无穷回味。
第二、结构严谨,繁而不乱,长而不冗,段落分明。
可贵的是,如此丰富多彩的内容,主体突出,首尾呼应,全卷浑然一体。
画中每个人物、景象、细节,都安排得合情合理,疏
密、繁简、动静、聚散等画面关系,处理得恰到好处,达到繁而不杂,多而不乱。
充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。
第三、在技法上,精细的手笔配以矿物颜料的渲染,使得整幅作品美伦美焕,既丰富了具有形象又富于诗情画意。
《清明上河图》十分细致入微的生活观察,刻划每一位人物、道具。
每个人各有身份,各有神态,各有情节。
房屋、桥梁等建筑结构严谨,描绘一笔不苟。
车马船只面面俱到,谨小而不失全貌,不失其势。
比如船只上的物件、钉铆方式,甚至结绳系扣都交待得一清二楚,令人叹为观止。
第四、它的艺术构思,充分体现了中国传统的绘画方面的重要特点,它不是像西洋画一样,把视点固定于一定的位置上,而是采取“移动透视”或者“散透视”、“不定透视”的手法来处理构图方式,这种手法更具有灵动性。
比如,虹桥上下,既画桥下,有画桥上,室内室外面面俱到。
画家的观察和表现物象的能力和技巧,实在是惊人的,它跳出焦点透视的局限,根据主题的要求和艺术的规律,虚实、节奏巧妙组织画面,并按照图画的需要,延长或者缩短上下上下左右的距离,更好地表现了画家的创作意图。
此外,它也将其广阔的生活画面活壮丽的山河景象,有头有尾地表现出来,充分地体现着中国古代劳动人民的艺术魅力
参考文献:
金维诺.张择端及其作品的时代[A].中国美术史论集[c].
刘远修.清明上河图的情节艺术.
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 清明 上河图 清明节 关系