古代文学史.docx
- 文档编号:15169097
- 上传时间:2023-07-02
- 格式:DOCX
- 页数:18
- 大小:35.45KB
古代文学史.docx
《古代文学史.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《古代文学史.docx(18页珍藏版)》请在冰点文库上搜索。
古代文学史
古代文学史
(二)读书笔记
汉语言文学邝云梅
第五编宋代文学
第一章北宋初期文学
1.柳开在宋初自觉地以恢复韩、柳古文的传统为己任,反对五代浮艳文风,标举文统和道统,主张文道合一,有鼓吹复古、倡导质朴文风的筚路蓝缕之功。
2.王禹偁在诗和文两个方面都有较为突出的创作成绩,促进了宋初诗风、文风变革。
3.宋初诗派林立,主要有白体、西昆体、晚唐体三派。
4.白体学白居易,主要诗人有李昉、徐铉和王禹偁等。
5.西昆体是以杨亿等人为代表的西昆体,是宋初影响极大的重要文学流派。
“西昆”因创始人唱和的诗集称《西昆酬唱集》而得名。
代表作家以杨亿、钱惟演、刘筠为魁首。
作诗宗主李义山,讲究辞采,以偶丽为工,好用事,以表现才学和工力。
6.晚唐体是指宋初模仿唐代贾岛、姚合诗风的一个诗派,以清逸隐幽为旨趣。
第2章欧阳修与北宋诗文革新
1.欧阳修,号醉翁,晚号六一居士。
代表作为《秋声赋》。
2.欧阳修诗歌的艺术特点:
以文为诗,具有散文化倾向,重气格,命意新颖。
3.梅尧臣诗歌的艺术特点:
梅尧臣的多数诗歌具有取材个人化、生活化、琐碎化的倾向。
梅诗具有平淡的风格。
他不断地观察、聚焦日常生活的种种细节,在生活场景和人生经历中开拓,寻找前人未曾注意的题材,或在前人写过的题材上翻新,同时以哲理性的人生思考贯穿其中,加深了诗歌的内涵,开宋诗好为新奇、力避陈熟、富于理趣的风气。
4.苏洵散文的特点:
苏洵的文章笔锋老辣,纵横博辨,极挥斥之致。
他作文以学养为基础而重气势,文字雄奇坚劲,喜议政议军,带有战国纵横家的色彩。
他的文章以议论为主,具有结构严谨、说理周详、气势磅礴而曲折多变的写作特点,如《上欧阳内翰第一书》。
5.王安石的文学创作成就:
其文简练明快,笔力雄健,取得了很高成就。
直道胸中事,意味较薄,开拓了词的题材内容和表现范围。
6.王令诗学韩愈、孟郊,追求奇、硬,内容多写胸襟抱负及当时社会现实,风格奇崛豪放,想象力丰富,富于浪漫色彩。
第3章苏轼的文学成就
1.苏轼散文的艺术成就:
宋代古文家苏轼各体散文众多,大致可分为议论文、记叙文和小品文等,这些散文的出现标志着宋代古文运动的最高成就和完全胜利。
议论文,以政论、史论为突出。
他的议论文多雄辩滔滔气势纵横,议论与文采交融,感情与理智并注,语言明快畅达,长于形象的说理,颇具文学价值。
记叙文包括碑传文、记体文及文赋等,而以其中的山水游记和亭台楼阁记为代表。
凭借议论为文章辟出新的境界,善于表现对自然景物的赏会与人生哲理领悟之间的融合。
山水游记,如前、后《赤壁赋》,表现出借景立论的特点。
亭台记,如《喜雨亭记》先叙为亭作序之由,次则记雨,再渲染人之喜乐,文章如水波层层荡开去,文理自然。
记叙文多数是文学性散文,将叙述、描写、抒情错杂并用,随意挥洒。
小品文,篇幅短小、写作随意的书札、题跋、杂记和随笔为主要文体样式,最能反映作者的真性情、真思想。
杂记和随笔、记述作者在日常生活中的各种见闻和感受,如《记承天寺夜游》。
这类小品文,不拘格套,独抒性灵,写作特点是信手拈来,漫笔写成。
2.苏轼散文总的艺术特色是:
“辞达”、“通脱”,有圆活流转、错综变化和自然真率之美。
善于用比喻,多形象思维。
有诗化倾向,以情感和才气为文,富于想象。
3.苏轼诗歌的内容:
按题材内容,苏诗大体可分为:
社会政事诗:
反映民生疾苦和时政得失的诗篇,如《荔枝叹》。
山水景物诗:
将人生感悟融入山水写景中的抒怀遣兴之作,写流动景色的《江上看山》;写奇幻烟云的《登州海市》;写景寄怀升华的人生感悟日哲理高度,或寓有浓厚的身世之感,如《题西林壁》“不识庐山真面目”。
和陶诗:
寄情山水,以自适为趣的意味更浓,如《和陶归园田居六首》平浅而有深味,在艺术上把握了陶诗豪华落尽见真淳的特色,能够将亲身经历的生活场景予以真切、平淡自然的描写,达到了“神似”陶诗的地步。
题画诗:
把画景转化为诗境,善于写出画面的动态,并就画意进行艺术联想,揭示画外之韵味,如《惠崇春江小景》。
第4章黄庭坚与江西诗派
1.江西诗派是宋代影响最大的一个诗歌流派,江西诗派有一祖三宗之说,一祖为杜甫,三宗是黄庭坚、陈师道和陈与义。
得名于吕本中的《江西诗社宗派图》。
领袖是黄庭坚,其它主要人物有:
黄庭坚、陈师道、陈与义、韩驹等。
江西诗派的特色有三:
一是诗派为观念性的社集;二是以风格和师承为判断的根据,非地域之划分,入诗派的并非都是江西人;三江西诗派是元佑学术的一部分,是作为“绍述”政治的对立物而发展起来的,其盛衰与政局有密切的联系。
2.黄庭坚诗歌的题材内容是用于日常交际应酬的赠答诗、次韵诗以及咏物诗等。
反映民生疾苦和时事政治的诗,表现自我人格和襟怀的抒情写意的作品。
“风谷体”诗的风格特征是生新瘦硬。
黄庭坚“山谷体”的艺术特点:
黄庭坚的山谷体诗歌是元佑时期宋诗发展到高峰期的产物,严羽在《沧浪诗话》将黄庭坚的诗列为“山谷体”,其主要艺术特点有:
喜欢用拗句,所谓“拗句”,主要是将律诗中的句式和平仄加以改变,有意造成一种打破平衡和谐的效果,给人以奇峭倔强的感觉。
这种刻意求奇而造拗句、作硬语的做法,是形成山谷体生新瘦硬风格的重要因素。
用典方面的一个发展,目的在于“以故为新”——援用前人之语而另立新意。
如,《登快阁》“朱弦”、“青眼“一联,活用伯牙、子期和阮籍的历史典故。
第5章柳永与北宋词坛
1.柳永,原名三变,有《乐章集》。
2.柳永词的俚俗色彩柳永词以接近市民文艺的俚俗色彩而著名。
俚俗色彩首先表现在语言的浅近易懂上,他能够将有趣的白话加到词中,构成一种很平民化的表述风格。
如《佳人》“恐旁人笑我,谈何容易”。
言情道爱也很浅近,如《小镇西》“意中有个人,芳颜二八。
”柳词在当时成为最通俗的大众歌曲。
柳词的俗还表现在题材内容方面:
他写了许多描写都市繁华生活的词,写都市风貌,都市生活风俗与反映尽享太平的市民思想为主。
如《望海潮》歌咏杭州的山水风物,反映了宋代社会太平时期城市经济的繁荣景象,及中下层市民的生活面貌,这在词的题材方面是一大开拓。
歌妓词,写与歌妓来往,这些词虽不乏秦楼楚馆的放荡和情欲的赤裸裸宣泄,更多带有才子佳人恋爱的情调而求灵与肉的统一。
柳永的笔下充分表现对歌女们的温柔多情的理解和大胆表现她们的情感,这种写法,开了市民文学的先声。
3.“易安体”的艺术特点宋室南渡后的女词人李清照号易安居士,她强调“词别是一家”,以女性词人特有的细腻纤巧写闺情词而有丈夫气,创立独具一格的“易安体”。
“易安体”有很高的艺术成就,在当时广为流行。
主要艺术特色有:
用通俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调作词。
以寻常语度入音律是易安体最突出的特点,所作词无一字不协律,而且能“化俗为雅”。
如《一剪梅》“花自飘零水自流。
一种相思,两处闲愁。
此情无计可消除,才下眉头,却上心头。
”能够把浅俗的文字,组成极清新鲜丽的词句,以寻常语创造了不寻常的意境。
“易安体”的一个显着特色是善用浅俗语,明白如话而清新工巧。
“易安体”融入了家国兴亡的深悲巨痛,同时又不失婉约词的本色,具有凄婉悲怆的格调。
如《春晚》“只恐双溪舴艋舟,载不动、许多愁。
”李清照的后期词,多这种愁苦之作,情调入于凄壮悲伤一途,发展了传统的婉约词。
家国之痛和身世之悲相融合,是“易安体”的特殊格调,令人凄怆欲绝。
“易安体”倜傥有丈夫气,如《渔家傲》。
“易安体”不同于一般婉约词的地方,是温婉中透出刚健、洒脱。
第6章辛弃疾与辛派词人
1.辛弃疾,字幼安,号稼轩居士,有《稼轩长短句》。
2.辛派词人指与辛弃疾同时的一批词风与其相近的词人,词作多抒发爱国感情,风格豪放激切。
第7章陆游与南宋中期诗文
1.陆游诗歌的艺术成就:
陆游的古体诗风格悲壮,或沉痛地表达沦陷区人民渴望收复的愿望,或斥责主和派的大臣们出卖祖国土地的行径,或控诉投降派排斥抗战将领、贻误国事的罪恶勾当,或抒发要为国家报仇雪恨、恢复失地的夙愿。
陆游的律诗有意学杜诗的精炼流丽和跌宕雄浑,表现阔大和沉雄的情感,神完气厚。
陆游晚年写了大量风格清淡秀逸的绝句,许多日常习遇之事、处处常见之景,一经他的描写和歌咏,无不呈现出新鲜的诗意。
2.南宋中期两个散文流派的文章特点及其代表作家:
南宋中期文坛分为两派:
一派是讲事功的功利派,以陈亮和叶适最为有名,其文章以评论时事和讲治乱兴衰为特色,在风格气势的雄赡豪迈方面,与苏轼的文章较为接近;另一派是道学派,以朱熹、真德秀为代表,作文师法欧阳修和曾巩的平易简洁,多讲学之文化语录体。
在道学派中,又分出以吕祖谦为代表的论文一派,这派既以文贯道,又讲究章法,实为唐宋古文的嫡嗣与正宗。
第8章姜夔与南宋清雅词派
1.姜夔,字尧章,号白石道人,有《白石道人诗集》。
2.白石词的艺术风格:
首先表现在清幽空灵的意境上,如《暗香》,虚字的使用是构成清空风格的重要手法,虚字能使语意转折灵活,流走自如,而又传神入微,且能避免平铺直叙的缺点。
独特的笔法,求雅是从音乐开始的。
3.清雅词派:
指南宋中后期词坛崛起的一个词派。
这个词派的开山大师是姜夔。
他的词在题材内容方面主要承袭周邦彦词写恋情和咏物的传统,在词的格调和意境方面有新的开拓。
其词格调高雅,意境疏朗开阔,风格“清空”、“骚雅”,成为南宋雅词的典范。
此后,自吴文英、史达祖至王沂孙、张炎、周密等,皆沿此路作词,在遣辞造句和音律方面力求清丽工巧。
他们作词的途径和特色各有不同,但重咏物,多用典,追清趋雅却是共同的。
故人们称这个词派为清雅词派。
第9章南宋后期文学
1.永嘉四灵:
指南宋后期永嘉地区的四位诗人徐玑、徐照、翁卷、赵师秀,由于他们四人的字中均有一个“灵”字,故谓之“四灵”。
他们都是由于叶适的鼓吹而闻名于世,作诗效晚唐体,诗中全不用典,诗歌多有冲淡平和、轻灵清寒的境界,常流露出山人名士的出世情怀。
2.江湖诗派:
是南宋后期影响最大的一个诗派,因陈起刊刻的《江湖集》而得名。
江湖诗人大都是一些落第的布衣文士,或不得志的末宦,登显禄者极少。
他们作诗多效“四灵”之体,宗尚晚唐体的清巧之思,属意于苦吟,反对江西派的“资书以为诗”,以不用事为贵。
代表诗人有刘克庄、戴复古、方岳等。
第六编辽金元文学
第1章辽金文学
1.国朝文派:
金世宗大定和金章宗明昌年间,在金朝领土上成长起来了一批作家,如蔡珪、党怀英等。
他们的创作风格与宋朝不同,属于真正的金代作家,元好问在《中州集》中称他们为“国朝文派”。
2.元好问:
是金元时期最有成就的诗人。
元好问诗诸体兼擅,而以七律与七绝成就最为突出。
第2章元杂剧的兴盛和代表作家
1.元杂剧兴盛的原因:
城市经济的繁荣和艺术表演的社会化、商业化,是促使戏剧成熟与兴盛的必要基础。
蒙古贵族的爱好,文人参与创作和演出,高水平作家队伍的形成。
2.“元曲四大家”指关汉卿、马致远、郑光祖、白朴。
3.马致远神仙道化剧的特点:
以劝人出家归隐、寻找脱离红尘的世外仙境为主旨,具有浓厚的佛道虚无避世的思想倾向。
第三章杰出的戏曲家关汉卿与王石甫
1.关汉卿剧作的分类:
公案剧,妇女生活剧,历史剧。
2.关汉卿杂剧的题材和内容特点:
涉及多种多样的社会生活层面和人物,深刻揭示了社会的黑暗面,集中反映了社会中弱者的生活遭遇和生活理想,热情赞美他们的美好品格,反映社会对弱者的压迫和命运对个人的压迫的同时,始终表现出弱者顽强的斗争精神。
3.王实甫《西厢记》的戏剧冲突。
一是以老妇人及郑恒为一方,以崔莺莺、张生、红娘为另一方的冲突,二是崔莺莺、张生、红娘之间的矛盾冲突。
第4章元代散曲
1.散曲在元代,散曲一般称为乐府或词,有小令和套数两种基本形式。
小令是单支的曲子,又叫“叶儿”,按不同的宫调曲牌创作,曲调不同,字数和句式也不一样。
套数又称套曲,由两支以上同宫调曲牌的曲子连缀而成,曲牌间的联系有一定的顺序,曲词须一韵到底,结尾时有“煞调”或“尾声”。
作为一种起源民间新声的音乐文学,散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点,“文而不文,俗而不俗”,成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。
2.关汉卿散曲作品的本色风格:
如他著名的套曲[南吕·一枝花]《不伏老》,以生动活泼的比喻,写书会才人的品行才华,具有民间曲词那种辛辣恣肆和诙谐滑稽的风格。
但他写得最多的是男女欢爱的题材,而且不避俚俗,写得很真露,带有较浓的市井情趣。
3.马致远散曲[越调·天净沙]《秋思》的优美意境马致远是前期散曲创作里的大家,其作品擅长将超旷情怀、人生感悟与苍凉意境融为一体。
《秋思》用意象迭加的方式构成流动的画面意境萧瑟苍凉,渲染出天涯游子愁肠寸断的感触,似蕴含着无端的悲凉和无尽的思绪。
景中含情,蕴藉隽永,如“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。
”萧瑟的景致衬托出“断肠人”的无尽思绪。
深得唐人绝句写景之妙,被誉为“秋思之祖”。
第5章宋元南戏和话本
1.南戏与杂剧的不同之处:
杂剧的基本体制是四折一楔子,篇幅较紧凑,情节较集中,南戏则没有固定的出数,长短自由。
杂剧一般由一人独唱,一唱到底,南溪的上场角色都可以唱,还可以对唱、合唱。
杂剧每折限用一个宫调,一韵到底,南戏一出之中可以用不同的宫调,可以换韵,杂剧没有开场,南戏有开场,在正戏之前先由副末报告剧情和创作意图,开场一般用两词等。
2.《琵琶记》的写作目的及艺术成就。
借此剧宣扬忠孝伦理观念,艺术成就主要体现在赵五娘这一人物形象的塑造上。
结构上的“苦乐相错”,颇富表现力。
第6章元代诗文
1.“元诗四大家”指虞集、杨载、范梈、揭傒斯。
2.铁崖体:
杨维桢,号铁崖,其诗歌着意学李贺,追求新奇,在当时影响很大。
第七编明代文学
第1章《三国演义》和《水浒传》
1.《三国演义》虚实相间的艺术观念和写作技法:
《三国演义》是我国第一部长篇历史小说,它在艺术上取得成功的基本条件,就是正确地处理了历史真实与艺术创造的关系问题。
《三国演义》七分实事,三分虚构。
“七分实事”是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的,从而给人以基本的历史真实感;“三分虚构”是指在人物和时间的细节描绘上,尽量采用民间传闻中的精彩片段,并附之以作者本人的虚构想象,使之在不影响基本真实的前提下,最大可能地增强故事和人物的艺术魅力。
作者在对作品进行艺术虚构时,主要采用了以下几种技法:
巧于构思,如“空城计”一段作者将其插在“失街亭”和“斩马谡”之间,使之成为两个一般性情节之间的点睛之笔。
采用传说,作者大胆采用民间传说,以增强作品的艺术性含量,如“桃园三结义”、“借东风”、“孔明吊丧”等。
改变史实,如关羽“单刀赴会”既与拥刘反曹的倾向一致,又突出了关羽的勇武凛然气概。
张冠李戴,如“怒鞭督邮”本来是刘备所为,小说中改到张飞头上,以免有损于刘备的“仁君”形象,并突出张飞的爽直鲁莽性格。
善于铺叙,如“三顾茅庐“在《三国志》中只有几个字,而《三国演义》中对此进行了精心构撰,先是先声夺人,进而又写刘备在三次寻访是一再误认,既突出了诸葛亮的神秘魅力,又表现了刘备的求贤若渴的迫切心情。
2.《三国演义》在人物塑造方面的主要成就:
作为中国古代第一部长篇小说的《三国演义》,一出世便将中国古代小说类型化的人物塑造方法达到了顶峰,成为古代文学中类型化艺术的光辉模版。
《三国演义》中类型化人物典型的艺术特征主要有如下几点:
单一性。
作品中,绝大多数人物形象是某一道德质量的典范。
如曹操的奸、诸葛亮的忠贞、关羽的义、刘备的仁等。
()稳定性。
作品中人物的主要特征及其它因素基本上稳定不变。
如曹操从幼年到老年死去几十年时间里,其奸诈狠毒的性格就没有多少变化。
和谐性。
回避了性格的复杂性,以曹操式的两面派形象为例,诈中风诬陷叔叔、梦中杀近侍等情节,其奸伪的本质直接以形象方式呈现。
3.《三国演义》的叙事特征:
作为中国古代早期章回体小说,《三国演义》在叙事方式上是以全知全能为主。
如刘备的出场一段,作者有关刘备的身世、形象、性格、爱好等等所有情况无所不知。
但纯粹的全知讲述也容易使读者与作品的距离太远,适当地转换视角对于全知讲述也是十分必要的补充手段,其技巧重要有:
“笙箫夹鼓”法。
如34回刘备跃马过檀溪之后,忽有水镜庄遇司马徽一段轻松文字。
变换节奏的方法都能起到调节张驰。
“横云断岭”法。
以中断叙事进程的方法搁置紧张,加强悬念。
在视角转换的基础上,《三国演义》也开始出现限知叙事萌芽。
4.《水浒传》在人物塑造方面的主要成就:
与《三国演义》相比,《水浒传》在人物塑造方面有了很大的发展和进步,它把塑造绿林豪侠英雄作为自己的最高艺术追求,开始了从类型化人物向性格化人物过渡,其主要特征是:
传奇性与现实性、超人与凡人的结合,如“武松打虎”武松具有超人的力量,但打虎前也要先喝酒体现了凡人的性格。
惊奇和逼真的结合。
如“武松打虎”,就很好地处理了整个故事的高度夸张和细节描写的严格真实。
粗线条勾勒和工笔细描的结合。
即用讲故事的办法,以一连串惊心动魄的情节,勾勒出人物性格的轮廓,后用工笔细描的办法,描绘人物的音容笑貌,突出人物的个性特征。
如对武松,作者一方面安排了打虎、杀潘金莲、西门庆等几个层次分明的段落。
但另一方面,每一个段落所描绘的细节过程都迥然不同。
定与变化、单一与丰富的结合。
如鲁智深的粗犷豪放和勇武善战的基本性格是稳定不变的,但从开始的嗜酒如命到后来到山寨上发挥重要的核心作用,期间的性格有了很明显的成长变化的轨迹。
第2章《西游记》和《金瓶梅》
1.《西游记》的艺术特色:
奇幻色彩,幽默诙谐的色彩,单线发展的结构形式,轻松活泼,明快洗练,富有乐观幽默的趣味的语言风格。
2.《西游记》的原型精神:
《西游记》在生动有趣的动物神话背后,隐含着中华民族在几千年的历史积淀中以不自觉的方式缓慢形成的民族集体无意识——即原型精神。
作品前后两个部分,正好构成具有人类普遍精神的两大母题:
桀骜不驯的个性自由精神和以造福人类为目的的不畏艰险的追求探索精神。
原型一:
桀骜不驯的个性自由精神,向往和追求个性的自由是人类共有的天性。
而《西游记》前半部分的孙悟空形象正是一个神通广大而又遭受镇压的不幸角色。
有关这一母题的各种传说通过各种方法流入到孙悟空的形象中来,就自然而然了。
孙悟空的这种个性张扬得到作者的充分肯定。
这体现在《西游记》的前半部分“大闹天宫”的精彩描写里,在后半部分的取经故事中也得到了极好的展现。
我们正是通过孙悟空这个充满原始意象的原型,看出了它隐含的集中了人类向往自由和个性精神的集体无意识。
直到明代后期,以李贽为代表的“童心说”开始受到人们的重视,人们对这种桀骜不驯的个性的评价有了明显的转变。
而孙悟空从桀骜不驯到循规蹈矩的转变,是宋明理学将伦理道德自律上升为本体这一最高目的的鲜明而具体的体现。
原型二:
以造福人类为目的的探索追求精神在《西游记》的后半部分作者对孙悟空仍然持肯定的态度。
与前一原型相比这里的探索追求精神具有造福人类的目的所以是容易被社会所接受的。
菩萨要他们去的经是大乘之经,以“普济众生”为目的。
因而取经也就成了追求真理、锲而不舍精神的象征,成了人类冒险和牺牲的正义和壮丽的事业。
取经的过程中要经历艰难险阻,取经人不仅要战胜来自自然和社会方面的阻碍,更要战胜自己内心的私欲,才能以清净无欲之心去完成“普济众生”的使命。
艰难险阻是一种象征,他们交相出现,使得人们不难找出它与不畏艰险的探索追求精神的对应关系。
3.《金瓶梅》是以西门庆一家的兴衰荣枯为主要线索的,其中西门庆生子和加官是他兴盛的顶点,当时他家门庭若市,等到他人亡势孤,世情的冷酷便立即显示出来。
局限性:
关于“性爱”的描写。
《金瓶梅》对中国小说发展的贡献。
《金瓶梅》是中国小说史上第一部文人独创的小说,属于世情小说,它是对小说家小说的发展。
它古代小说的发展作出了历史性的贡献,是中国古代小说艺术发展的里程碑。
第3章明代白话短篇小说
1.《三言》是明代作家冯梦龙编撰的三部拟话本小说集的总称,包括《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》。
其中包括作者整理的宋元话本,其余为明代作品,包括冯梦龙本人的作品。
《三言》主要描写的是市民生活的生动画面,即将普通市民及其生活作为自己的主要表现对象。
主要表现的思想有:
对“重农抑商”传统观念的反动。
以个性自由为基础的爱情观念。
市民眼中的社会黑暗面。
艺术上追求“雅俗共赏”。
2.二拍:
《二拍》是明代作家凌蒙初拟话本小说集《拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称。
《二拍》的内容大致包括以下几个方面:
经商题材的时代特色,爱情题材的新突破,超前的社会批判精神。
《二拍》的出现是拟话本小说在体制上定型的标志,它对拟话本小说体制的贡献主要表现在以下几个方面:
《二拍》中的头回在思想内容上与正文取得了统一。
在韵语的使用上,自创诗词韵语。
《二拍》中对人物性格刻画的考究,对细节真实的追求,都表现出文人个人创作的鲜明文学风格。
第4章汤显祖与明代戏剧
1.《牡丹亭》浪漫主义的艺术成就:
《牡丹亭》是明代作家汤显祖“临川四梦”中的一部传奇,作品奠定了作者作为中国古代戏曲大家的地位。
《牡丹亭》在艺术上呈现出浪漫主义的绚丽色彩,这既是作品本身理想化提的必然要求,也是作家本人抒情诗人气质的流露。
作者为作品勾画的“理之必无”而“情之必有”的理想世界的题材和主题本身,决定了它必然采用充满理想色彩的艺术手法。
情节结构上充满了离奇跌宕的幻想色彩,如“惊梦”、“冥判”等只能在幻想当中才能出现的事物,然而在作者的笔下却似经过脱胎换骨一般,成为表现“情之必有”这一理想境界的有效手段。
如杜丽娘死前将自己的画像放在太湖石上,而拾画者恰恰就是她从未见过的梦中幽会的情人。
全剧具有浓郁的抒情诗的色彩,充满诗意。
剧中许多曲词能够将抒情、写景和人物塑造融为一体。
如“惊梦”中[皂罗袍]一曲,写自然,暗写人生,在清秀婉丽的语言中蕴涵着深切动人的意境。
这是杜丽娘由喜转悲、由叹为怨的转折点,写得哀婉缠绵,情景交融。
2.临川四梦:
明代作家汤显祖的传奇有《紫钗记》《牡丹亭还魂记》《南柯梦记》《邯郸梦记》,代表了作者戏剧创作的全貌,其中又均与梦有关,故而合称“临川四梦”。
“临川四梦”是作者以戏剧形式表现出自己对人性、人生极其意义的思考。
汤显祖所重的情包括两个方面:
一是“真情”,二是“矫情”。
“临川四梦”中的前二梦写的上男女青年的爱情,表现“真情”的力量;后二梦则写士人仕途生涯和宦海沉浮,意在劝戒世人超越对“矫情”的贪恋。
《牡丹亭》是“临川四梦”影响最大,并奠定了作者作为中国古代戏曲大家地位的一部传奇。
第5章明代散文
1.唐宋派:
“唐宋派”是明代嘉靖年间的一个散文流派,代表人物有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光。
他们的基本观点是反对以文采取代“道统”,主张“文道合一”的传统。
王慎中和唐顺之是地道的宗宋派,茅坤选编了《唐宋八大家文钞》,归有光重“情”,他提倡的“道”并非宋代理学,而是传统的儒教,在提倡道的同时,还特别重视文学的抒情作用。
2.童心说:
《童心》是明代后期作家李贽的一篇文章。
他把文学作为宣扬其反传统、肯定个性精神的社会思想的有效工具,把代表人的赤子真心的“童心”作为文学创作和评价的最高准则。
针对前后七子的复古理论,提出了他的文学进化论观点。
他高度评价小说戏曲的价值地位。
李贽的这些思想是制约整个晚明文学革新的重要杠杆。
第6章明代诗歌
1.台阁体:
台阁体是明代前期出现的一个文学流派,代表作家有杨士奇、杨溥、杨荣,他们都是台阁重臣。
其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨,风格雍容华贵、典雅工丽。
除朝廷诏令奏议外,多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。
这种文风垄断了当时的文坛。
2.性理诗产生于明代,指理学家阐发性理之学的诗作,不讲究艺术形象和语言规范,缺乏感情和文采,受到后来论诗者尖锐的批评。
第八编清代文学
第1章清代诗歌
1.清代入仕诗人从“南施北宋”开始,民族意识所造成的沉重心态,已经逐渐淡化,他们的诗歌已经开始以新的面貌来与现政权取得和谐的相处。
王士禛的神韵说,则是这种转变的根本完成。
2.所
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 古代 文学史