大观园匾额楹联中的园林艺术浅析完整版Word文档下载推荐.docx
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匾额:
蘅芷清芬
此匾额直接说明院落特点:
蘅、芷,都是香草名。
衡芜苑一株花木也无,只有香草蘅、芷。
结合前后文,芷应是指香味似芷的蘼芜。
典出王夫之湘西草堂的楹联:
芷香沅水三闾国,芜绿湘西一草堂。
清芬,即衡、芷所代表的香草类植物的清香芬芳。
秋季进入衡芜苑,“只觉异香扑鼻。
那些奇草仙藤愈冷愈苍翠,都结了实,似珊瑚豆子一般,累垂可爱。
”(第四十回)
第十七回,曹雪芹采用了未扬先抑的手法,分了三个层次描写衡芜苑:
“便见一所清凉瓦舍,一色水磨砖墙,清瓦花堵。
那大主山所分之脉,皆穿墙而过……”这是初见,贾政以为,这座房子“无味的很”。
“步入门时,忽迎面突出插天的大玲珑山石来,四面群绕各式石块,竟把里面所有房屋悉皆遮住……只见许多异草……或如翠带飘飘,或如金绳盘屈,或实若丹砂,或花如金桂,味芬气馥,非花香之可比。
这时贾政的态度发生了变化,不禁笑道:
“有趣!
”从“无味”到“有趣”,这是一个大的转折。
再入里院,“两边俱是超手游廊,便顺着游廊步入。
只见上面五间清厦连着卷棚,四面出廊,绿窗油壁,更比前几处清雅不同。
”贾政不禁叹道:
“此轩中煮茶操琴,亦不必再焚名香矣。
”
表面看来,衡芜苑素净的近于简陋,但衡芜苑的整体设计却隐藏着植物栽植的学问。
曹雪芹擅于将女性比作不同的花,在第六十三回的“寿怡红群芳开夜宴”中,明确以八种花卉象征八位女性。
其中,牡丹花象征薛宝钗。
因牡丹过于艳丽,故中国传统园林在栽植牡丹时,盆面常常选择太湖石、英石、笋石与牡丹株相依为伴。
既增加美观,还可起到保湿、隔温的作用。
这样看来,衡芜苑朴素的山石所衬托的就是薛宝钗这株牡丹花。
只有透过所谓无味的外表,品出“淡极始知花更艳”,才算是懂得了衡芜苑这座庭院的气质。
景观如此,人亦如此。
宝钗行为豁达,在“世故”、“圆滑”的背后,自有她的“清洁自励”。
宝钗之雅,是大雅若俗,“藏愚”、“守拙”背后的孤高,才真正体现出她超越凡尘的品格。
《红楼梦》第四十回中还有关于蘅芜苑内部陈设的描述,文字不多,但数笔就写明风格:
“进了房屋,雪洞一般,一色玩器全无,案上只有一个土定瓶中供着数枝菊花,并两部书,茶奁茶杯而已。
床上只吊着青纱帐幔,衾褥也十分朴素。
可见,衡芜苑的室内陈设精而少,在大片白墙的衬托下,点缀其间的仅仅有一案,一床,且只有菊花的芬芳与之相伴。
如此庭院,正是道家文化的“清虚”美——以淡泊、冰冷的姿态来对抗浮躁。
从某种程度上可以说,极简主义的设计思想早就在中国古代的园林设计师那里得到应用了。
如脂砚斋所说,惟独“蘅芷清芬”一处,“则今古书中未见之工程也”。
这样的景观“必有佳作新题,以颜其额,方不负此。
楹联:
吟成豆蔻才犹艳,睡足荼蘼梦也香。
荼蘼,晚春至夏才开花,传说荼蘼开后无花,故宋·
王琪《春暮游小园》有句“开到荼蘼花事了”。
这幅对联上联赞薛宝钗诗才,下联述其性情:
“吟成豆蔻才犹艳”是多层意思编织到一起。
“豆蔻”既是指十三、十四岁女子的妙龄,指人,又是指杜牧的《赠别》诗:
“婚聘袅袅十三徐,豆蔻梢头二月初”之句,指诗。
连起来即是说,人似诗一样美好,诗像人一样才情满满。
这就构成了两层意思间的跳跃。
同样。
下联也有两层意思的跳跃,花似人之香睡,人似花般的梦酣。
宝钗于“花事了”之时,犹能“睡足”,“梦亦香”,足见其镇定、淡然。
这种淡然从衡芜苑的气氛,到其匾联,皆是如此。
匾额诗《蘅芷清芬》:
蘅芜满净苑,萝薜助芬芳。
软衬三春草,柔拖一缕香。
轻烟迷曲径,冷翠滴回廊。
谁谓池塘曲,谢家幽梦长。
末二句典出谢灵运《登池上楼》的“池塘生春草,园柳变鸣禽。
”清新自然,又有蓬勃生机。
与“睡足荼蘼梦也香”相呼应。
这首匾额诗都是在讲衡芜苑的植物及其清香,是匾额的进一步叙述。
2.匾联间接暗示植物
故意隐藏植物——潇湘馆
有凤来仪
这是题潇湘馆的匾额。
潇湘馆是《红楼梦》中唯一有竹子的地方。
其匾额、楹联的撰写均围绕一种植物——翠竹。
有凤来仪的第一层意思是颂圣。
匾额出自《尚书·
益稷》:
“箫韶九成,凤凰来仪。
”因为箫韶之曲分为九章,所以尽演可奏九遍。
由于音乐美妙动听,把凤凰也引来随乐声起舞。
仪,配合。
因凤常用于皇后嫔妃,有凤来仪即歌颂元妃省亲。
宝玉说“这是第一处行幸之所,必须颂圣方可。
”即指此。
除此之外,“凤”还有第二层意思。
书中曾提到,宝玉从沁芳溪一径到潇湘馆,“看那凤尾森森,龙吟细细,一片翠竹环绕”。
(第二十六回)“凤尾”即指竹叶像凤尾一样美丽的外形。
这句话连起来看即是说,风吹过翠绿的竹林,美丽的竹叶发出的声响,就像龙吟般悦耳的乐声。
故“凤”又指竹,而竹之品格又与黛玉相同。
这是双关暗和的手法。
再者,在《红楼梦》第十七回中,宝玉指出清客所拟的“淇水遗风”、“睢园雅迹”等不可取,提出了“有凤来仪”。
淇水、睢园都是借绿竹取胜的古地。
“有凤来仪”看似没有提到竹,而实际上,“凤凰以练实(竹实)为食”(《庄子·
外物》),称黛玉为“人中之凤”,其庭院自然少不了竹。
可见,“有凤来仪”字面上虽未见“竹”,却做到了不着一“竹”字而把竹写得神态毕现。
用一个“凤”字照应了潇湘馆的千竿翠竹,同时称颂使用者有“君子”的文采和风度。
北京大观园潇湘馆有凤来仪匾额
宝鼎茶闲烟尚绿,幽窗棋罢指犹凉。
宝鼎:
指煮茶用的炊具,之所以将鼎炉称之为宝鼎,是为了与匾额中的“来仪”在气氛上达成一致。
茶闲:
茶罢。
烟:
指煮茶时所冒出水的水汽。
棋罢:
棋局结束。
这幅楹联有两层含义。
其一,上联说宝鼎已经不再煮茶了,但室内还飘散着绿色的蒸汽;
下联言棋局已罢,但手指却感到一丝凉意。
不难猜出,绿色的蒸汽是由翠竹遮映所致,凉意也是因浓荫生凉。
这其实是一种模糊性的表达,处于室内,却感到竹影摇曳,因室外的翠竹之绿,误以为室内茶烟尚绿;
因室外的竹荫生凉,而感觉室内主人指之犹凉。
这是视觉形象与触觉感知的融合。
我们只有层层剥开品味,才能找到隐藏在字里行间的园林植物。
在似与不似之间,这幅楹联就把潇湘馆内的主要植物竹子深深印在人们的心中了。
其二,吟诵“茶闲”、“棋罢”,使用者的闲情逸致似映入眼帘。
潇湘馆清静幽雅,使人脱尽俗气,难怪贾政感慨:
“若能夜坐此窗下读书,也不枉虚生一世。
”(第十七至十八回)从“幽窗”可以猜出,潇湘馆是小巧雅致的。
室内陈设和家具也就只能是“合着地步打就的床几桌案。
”用整体化的设计以求最大限度地利用室内空间。
曹雪芹还借宝玉之口作了一首匾额诗描绘潇湘馆。
其中有“迸砌防阶水,穿帘碍鼎香”二句,意思是说竹林非常密,以至于可以挡住溅落在台阶上的泉水。
竹叶相交错,看不见缝隙,阻碍了宝鼎内的香气穿过“竹帘”。
这首匾额诗还是突出表现了园林景观中的植物要素。
用色彩代替植物——以怡红院、红香圃为例
(1)怡红院
怡红快绿
怡红快绿是题贾宝玉住所怡红院的匾额。
这是园中最为华丽的院落,也是园中姐妹们聚会的场所。
贾政初带宝玉游园时,宝玉题为“红香绿玉”,后贾元春将其改为“怡红快绿”。
“红”、“绿”看似是在说色彩,实则还是写植物。
“红”暗寓门前西侧的西府海棠;
“绿”指东侧的芭蕉。
取意蕉棠两植。
匾额中的红、绿二字统领怡红院内的一切景观,抓住红、绿这两个关键词,怡红院的庭院景观及室内陈设,乃至其主人贾宝玉的人物性格就都顺理成章的理解了。
《红楼梦》对怡红院的环境描写共四次,有轮廓式的勾勒,也有浓墨重彩的渲染。
在《红楼梦》第十七至十八回中,作者这样描写怡红院的景观:
“绕着碧桃花,穿过一层竹篱花障编就的月洞门,俄见粉墙环护,绿柳周垂……院中点衬几块山石,一边种着数本芭蕉;
那一边乃是一棵西府海棠,其势若伞,丝垂翠缕,葩吐丹砂。
”其中,碧桃花是偏红色的,竹篱花障是绿中带红的。
这里的碧桃花、月洞门都是在为怡红院的建筑做铺垫,是居室之境。
而“粉墙环护,绿柳周垂”又有红色和绿色的对比,以红香绿玉的色调烘托贾宝玉的性格。
同时,绿柳周垂还与潇湘馆的万竿修竹遥映。
这样处在大背景中的红、绿色彩的运用使得院内的海棠与芭蕉既有对比,又有协调统一。
这就使植物的姿态、形态与建筑的形态、形体相吻合,促成彼此更好的表达。
再看室内陈设。
“四面皆是雕空玲珑木板……皆是名手雕镂,五彩销金嵌宝的。
一槅一槅,或有贮书处,或有设鼎处,或安置笔砚处,或供花设瓶,安放盆景处。
其槅各式各样,或天圆地方,或葵花蕉叶,或连环半璧。
真是花团锦簇,剔透玲珑。
倏尔五色纱糊就,竟系小窗……且满墙满壁,皆系随依古董玩器之形抠成的槽子。
诸如琴、剑、悬瓶、桌屏之类,虽悬于壁,却都是与壁相平的……未进两层,便都迷了旧路,左瞧也有门可通,右瞧又有窗暂隔,及到了跟前,又被一架书挡住。
回头再走,又有窗纱明透,门径可行;
及至门前,忽见迎面也进来了一群人,都与自己形相一样──却是一架玻璃大镜相照。
及转过镜去,益发见门子多了……”(第十七回)从这段描写中可以看出,怡红院的室内陈设皆新奇希见之式,精工华丽之极,与红绿强烈对比的色调极为相称。
曹雪芹还借刘姥姥之眼为我们展示了怡红院的摆设:
“墙上锦龙纱罩,金彩珠光。
连地下踩的砖,皆是碧绿凿花”。
(第四十一回)正是这红与绿互相补充,彼此衬托,是对匾额“怡红快绿”的最好回应。
《怡红快绿》匾额诗:
深庭长日静,两两出婵娟。
绿蜡春犹卷,红妆夜未眠。
凭栏垂绛袖,倚石护青烟。
对立东风里,主人应解怜。
第一联,“两两出婵娟”说的还是怡红院内的植物——海棠和芭蕉。
第二联,上联说芭蕉的形态和色彩,下联说海棠的幽香。
第三、四联字面上仍然是海棠和芭蕉的植物姿态——芭蕉“凭栏垂绛袖”,海棠“倚石护青烟”。
红的海棠似香,绿的芭蕉如玉。
它们互相陪伴、照看,对立风中。
是一种和谐统一又有强烈对比的感觉。
实则也是在说贾宝玉对林黛玉的关怀与爱——因为从潇湘馆的分析中可以看出绿色似乎总与林黛玉相联系。
“怡红公子”垂“绛袖”,凭栏倚石想要护着黛玉这缕娇弱又捉摸不定的“青烟”。
拓展来说,贾宝玉悉心呵护的又何止是林黛玉一人。
他的“脂粉气”并不是一般的怜香惜玉。
在他心目中,女儿是干净美好的,女儿世界未受男人污染,纯真而自然。
“凡由用日月之精秀,只钟于女儿,须眉男子不过是渣滓浊沫而已。
”贾宝玉的“儿女真情”超越了当时尊卑贵贱分明的等级制度,变成了一种尊重女性的博大情怀。
总而言之,一提起来“怡红快绿”,人们会立即联想到那芭蕉,那西府海棠。
是匾额间接点明植物的最好案例。
像怡红院这样植物与人相交织的造园手法是大观园植物配置的特色。
(2)红香圃
大观园中还有一处用色彩代指植物的景观红香圃。
红香圃是三间小敞厅,非常适宜在春、夏季里赏花。
“红”代表牡丹、芍药等植物,红香圃即因此而得名。
出稻香村往北,转过山坡后,一路上“穿花度柳、抚石依泉”,中有红香圃。
这里地势开阔、花木繁盛。
夏秋时节,牡丹、芍药花竟相开放,似“一片火红的花海”。
原着第六十二回有这样的描述:
“原来湘云吃醉了酒,在芍药栏中僻静处的青石板凳上睡着了。
只见她香梦沉酣,四面芍药花飞了一身,手中的扇子在地下,半被落花所埋,又用鲛帕包了一包芍药花瓣枕着,一群蜂蝶围着她……”
二、大观园的匾额、楹联与水
“水体在大自然的景观构成中是一个重要的因素,它既有静止状态的美,又能显示流动状态的美,因而也是一个最活跃的因素。
”(周维权,2008)脂砚斋在《脂砚斋批评本红楼梦》第十七回就强调了水对于园林的重要性。
“写出水源,要紧之极!
近之画家着意于山,若不讲水。
又造园囿者,惟知弄莽憨顽石壅苯冢,辙谓之景。
皆不知水为先着。
大观园内的水曲折有致,把各处景观串联起来,构成了有源有流的水系。
园内以水为主的景观多为幽深而凝重的,且常常利用山岗、建筑、植物的综合布置形成山影、水影、柳影、月影,在水面上创造视觉艺术。
这些水景的匾联或写水的香气,或写水的声响,亦或是水的光与影,这样的表达方式取景贴切且委婉动人,也使得景观的意境内涵深邃无穷。
1.写水而不着水——沁芳亭
沁芳溪是进入大观园后的第一处水景,可行船,且贯通了大半个园林。
溪上建了一座沁芳亭桥,风景怡然。
沁芳亭桥位于潇湘馆的西侧。
它是联系怡红院与潇湘馆的纽带,宝黛往来,常常经过这座桥。
“林黛玉重建桃花诗社”的故事就发生在这里。
桥上建有一个亭,称为“沁芳亭”。
“沁芳”二字用得贴切,我们虽不能见到溪流的实景,但却能从“沁芳”二字中体会得出此处有涓涓细流。
沁芳桥/亭/溪在书中多处出现。
《红楼梦》第十七至十八回中有这样一段景物描写:
“只见佳木茏葱,奇花熌灼,一带清流,从花木深处曲折泻于石隙之下……俯而视之,则清溪泻雪,石磴穿云,白石为栏,环抱地沿,石桥三港,兽而衔吐。
桥上有亭。
”(220页)
沁芳亭上有一副对联:
绕堤柳借三篙翠,隔岸花分一脉香。
这副对联是写“水”的,但妙在不着一个“水”字。
三篙:
指水的深度。
一脉:
指溪流。
上联写波光澄碧,似是借来了岸柳的翠绿;
下联道水质芬芳,好似这一脉之水,分隔了两岸的花香。
对联字里行间都充满了水。
柳绕堤离不开水,这是借“绕堤”、“隔岸”反衬溪水;
“三篙”乃是从水上之景写到水下之深,这是借“三篙”、“一脉”反衬水深和溪形。
曹雪芹把水色、水质与四周的环境和氛围糅合在一起来写,构成了一幅柳映溪成碧、花落水流红的画面。
下联从亭写起。
沁芳亭是筑在桥上的,桥的两侧有较宽的水域。
溪水两岸花木香气袭人,故岸虽被水隔开,花香却连成一片。
贴切地写出了“香氛”式的水景。
“借”在这里是互借,既是柳枝借水显得更青翠,又是水得到柳的倒影增添了美景。
“分”,夸张的说明花香浓郁。
这两个字突出了沁芳亭这处景观的三个要素:
柳树、花、水。
那么,沁芳溪周围都有哪些花呢第五十七回,读者可从雪雁口中得知沁芳亭后头有桃花树(779页)。
第五十八回,宝玉从沁芳桥一带堤上走来,“只见柳垂金线,桃吐丹霞,山石之后,一株大杏树,花已全落,叶稠阴翠,上面已结了豆子大小的许多小杏。
”(800页)这是桃花和杏花。
第六十七回写到,当时正值夏末秋初,池中莲叶新残相间,红绿离披,袭人看到不远处有葡萄架(933页)。
这些花香味馥郁,给水增加了香气,使得游人在赏景的同时,也不知不觉经历了一场嗅觉的“盛宴”。
不仅如此,沁芳溪水中还有活跃的水禽,第二十六回,黛玉“见各色水禽都在池中浴水,也认不出名色来,但见一个个文采炫耀,好看异常。
”(359页)这样,沁芳亭附近的景观就把植物、水景、动物巧妙的融合在一起了,静中有动、动中有静,真是沁人心脾的美!
2.于花木深处写水——花溆
花溆是大观园中一处非常有灵性的景观,这里山石叠垒,水声潺潺,港洞幽深,绿柳周垂。
最初宝玉将此处题为“蓼汀花溆”,后被元妃改为“花溆”。
蓼:
蓼属植物的泛称。
一年生或多年生草本植物,花小,白色或浅红色,生长在水边或水中。
汀,平也。
《说文解字》段玉裁注:
“谓水之平也。
水平谓之汀,因之洲渚之平谓之汀。
”徐锴注:
“水岸平处。
”溆,浦,水边。
蓼汀指生长着蓼草的小洲。
蓼汀一词在古诗文画作中常被引用,如陆游《岁暮书怀》:
“蓼汀夜宿梦魂爽,梅坞暮归襟袖香。
”另清代名画家恽寿平画作《蓼汀鱼藻图》,题款:
“青山园池蓼花汀上得此景,白云溪外史寿平剪烛戏图。
”“花溆”一词应是从“玉溆花争发,金塘水乱流”(唐代崔国辅《采莲》诗)想来。
“蓼汀”一词当从“暮天新雁起汀洲,红蓼花开水国愁”(唐代罗业《雁》诗)想来,但蓼属植物叶味辛,意境略萧索,所以元春认为‘花溆’二字便好。
也有研究者认为,花溆反切为薛,蓼汀反切为林,这里是在暗示元春当时已属意宝钗了。
不管是蓼汀还是花溆,都点明了园林要素之一——水。
在原着中,有三次对于花溆的详细描写。
第一次是“大观园试才题对额”,贾政带众清客和宝玉从陆路游览。
“转过山坡,穿花度柳,抚石依泉,过了荼蘼架,再入木香棚,越牡丹亭,度芍药圃,入蔷薇院,出芭蕉坞……忽闻水声潺潺,泻出石洞,上则萝薜倒垂,下则落花浮荡……大家攀藤抚树过去。
只见水上落花愈多,其水愈清,溶溶荡荡,曲折萦迂。
池边两行垂柳,杂着桃杏,遮天蔽日,真无一些尘土。
”第二次是贾妃坐船水路游览。
“清流一带,势如游龙,两边石栏上,皆系水晶玻璃各色风灯,点的如银花雪浪;
上面柳杏诸树虽无花叶,然皆用通草绸绫纸绢依势作成,粘于枝上的,每一株悬灯数盏……”第三次则是第四十回“史太君两宴大观园,金鸳鸯三宣牙牌令”(539页),这次描写与前两次完全不同,暗示贾府逐渐在走败落。
“到了花溆的萝港之下,觉得阴森透骨,两滩上衰草残菱,更助秋情。
这种步移景异的空间流动构成了花溆景观的一大特色。
前面提到的荼蘼架、木香棚、牡丹亭、芍药圃、蔷薇院、芭蕉坞等都是花溆的铺垫,是快速略过的景观,这些景观到花溆忽然停顿下来,观赏节奏由急至缓、由浓转淡,惟有静静的水面涤荡心灵,就像音乐休止符一样戛然而止。
这样的停顿虽是安静的,却给人以无限遐想的空间,增加了景深以示景远。
清客所提“武陵源”、“秦人旧舍”虽不新雅,却从侧面告诉读者花溆是按武陵源的构想设置的,极静且净。
曹雪芹在有限的空间内尽量仿天然水景:
萝港以外是人间世界,以里则是文人理想的世外桃源,也是贾宝玉向往的生活环境——与世无争,逍遥自在。
如不懂得花淑,便不可能真正理解大观园。
3.水景的层次——藕香榭
藕香榭完全被水包围,是个有竹桥、凉亭、桂花的精致水景建筑。
“这藕香榭盖在池中,四面有窗,左右有曲廊可通,亦是跨水接岸,后面又有曲折竹桥暗接……这竹子桥规矩是咯吱咯喳的。
”(第三十八回)
藕香榭的楹联是黑漆嵌蚌的,其内容是:
芙蓉影破归兰桨,菱藕香深写竹桥。
芙蓉:
指水芙蓉荷花。
兰桨:
木兰制的桨,这里用来代指小船。
芙蓉已谢而菱藕已经熟透,明确写出此景是深秋美景。
上联“破”字传神——荷花在水中的倒影破碎了,方知有小船归来。
这是由影动而写到行船。
一般来说,水的动态、静态是通过水流本身而体现的,而藕芳榭的动与静却是通过楹联的题点来体现的,通过影动写水动。
下联以“香”“深”“写”三字独见工夫。
从来只闻荷花香,这里却言“菱藕生香”;
“深”使景致有深度、有距离;
“写”说的是此处架着竹桥,像画上去的一样。
这幅楹联可谓大观园的经典。
首先,其形式有所创新——是黑漆嵌蚌的,巧妙揉进“蚌”这种来自于水边的元素。
其次,楹联包含了景观的几个要素——荷花、菱藕、竹桥、小船,而这些要素最终都统一于水。
荷花倒映在水上,菱藕在水之深处,竹桥像画在水上,小船在水平面……这就增加了水景的层次,如画如诗,蕴含着无限美好的情趣。
正是因为藕香榭四面临水,才有史湘云开海棠社,设螃蟹宴,众姐妹咏菊联诗。
贾母也曾选择在秋日的藕香榭宴请众人,当时桂花开的正好,花香随着碧青敞亮的水飘过来,用凤姐的话说是“看看水,眼也清亮。
”在第四十回中,贾母还吩咐唱戏的女孩子在藕香榭的水亭子排练,贾府众人在不远处吃酒,笛声悠扬,曲声“借着水音更好听”。
藕香榭旁的暖香坞是惜春居住的地方。
暖香坞的院子除水榭联络在外,廊道也复杂环回。
“(从稻香村)过了藕香榭,穿入一条夹道,东西两边皆有过街门。
门楼上,里外皆嵌着石头匾。
如今进的是西门,向外的匾上凿着‘穿云’二字,向里的凿着‘度月’两字……从里边游廊过去,便是惜春卧房,门斗上有‘暖香坞’三个字。
”(第五十回,680页)
这里暖香坞近水,又背靠着山(稻香村外山),在重重围墙内,寒冬腊月,“打起猩红毡帘,已觉温香拂脸”。
书中曾借贾母之口说,“你四妹妹那里暖和”。
想来,院子小,花木也是孤植的居多,不可能形成大片的植物景观。
暖香坞有点日式风格。
因隔断多、屏风多,可以阻挡穿堂风。
生活在这样温暖舒适的小房间,只适合做一些安静的活动:
读书、绘画、打坐、冥想之类。
非常适合惜春的性格——冷静且善于思考,心胸不够开阔,并暗示惜春出家为尼的命运。
4.水之光与影——滴翠亭
滴翠亭本身只是大观园中一个湖心亭,位于潇湘馆附近,四面俱是游廊回桥。
《释名》云:
“亭者,停也。
所以亭憩游行也。
”“宝钗扑蝶”即在此。
关于滴翠亭匾额的来历,想必是因为亭子倒映在碧绿的湖水中,才会想到“滴翠”二字。
《红楼梦》中关于滴翠亭的描写为:
“原来这亭子四面俱是游廊曲桥,盖造在池中水上,四面雕镂塥子糊着纸。
”(第二十七回)由此可见这水亭子是两层的,外圈是游廊,内圈是雕镂格子围合。
雕镂格子使得这座湖心亭的空间流动起来,其水中倒影也应是灵动的,在阳光照射下,亭影与水面相融合,水面的粼粼波光又反射于滴翠亭本身,可以说是建筑与水的完美结合。
这种以水造景的精髓是由匾额中的“滴翠”二字揭示的。
滴翠亭
三、大观园的匾额与山
山除了构成全园的骨架,在划分园林空间、创造奇特景观方面也起着重要作用。
大观园的匾联虽然没有直接描写山,但几处奇特的景观都得益于山的形态和作用,如荻芦夜雪、栊翠庵、凸碧山庄等。
还有衡芜苑内的怪石,除了供人欣赏奇“瘦”、“漏”、“透”等形态之外,还可作为香草花台之用。
1.开门见山——翠嶂
曲径通幽处
此匾为入山口镜面白石留题处。
寓意只有沿曲径蜿蜒穿洞而过、方能领悟园中幽雅的景致。
这处题点想必是由唐代诗人常建《题破山寺后禅院》中的“曲径通幽处,禅房花木深”想来。
《红楼梦》对于大观园的第一个场景描写便是山。
“只见迎面一带翠嶂挡在前面……说毕,往前一望,见白石崚嶒,或如鬼怪,或如猛兽,纵横拱立,上面苔藓成斑,藤萝掩映,其中微露羊肠小径……逶迤进入山口。
抬头忽见山上有镜面白石一块,正是迎面留题处。
”(第十七至十八回)
宝玉认为,此处的山并非主山正景,而是采用进门障景的手法,让观者有想进
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