辽海版美术七年级上册上学期全册名师优质教案可编辑.docx
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辽海版美术七年级上册上学期全册名师优质教案可编辑
辽海版版美术
七年级上册上学期
2019-2020年
全册
【名师优质教案】
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七年级上册目录
第1课未来的你
第2课用线来造型
第3课试验倒着画
第4课生活中的点、线、面
第5课美术中的点、线、面
第6课漫画中的幽默
第7课幽默中的意味
第8课水墨练习
第9课彩墨体验
第10课比例
第11课生活中的图形
第12课生肖动物
第13课节日贺卡
第14课中国结艺
第15课泥板上的“画”
第16课现代平面设计
第17课母爱——永恒的主题
第18课走进博物馆
《未来的你》教学设计
教学目标:
1.能运用以往所学的人物动态知识,自然顺畅地表现人物的动作。
2.使学生能根据创作主题,合理选择色调、背景、创作手法等,体验创作的乐趣。
3.教育学生树立远大理想,积极报效祖国,热心服务公众。
教学重难点:
教学重点:
刻画人物的容貌、性格和体形特征,反映出人物的个性,从中表达出与画中人的特殊关系。
教学难点:
抓住人物的个性特征,能描绘出有自己风格的人物画。
课前准备:
教师:
教学图片,教学视频,范画等。
学生:
画纸,彩色笔,水粉颜料,油画棒等绘画工具。
教学过程:
一、导入
1、同学们,你们知道吗?
郎朗从小对钢琴就有强烈的兴趣。
3岁由父亲启蒙开始学习钢琴,14岁考入著名的美国科蒂斯音乐学院,凭着他对音乐的这份热爱和坚持不懈的努力,最后成为了世界瞩目的钢琴演奏家。
其实,有很多人像郎朗一样,把自己的兴趣爱好变成了终身的职业。
2、我相信在你们心目当中肯定也有一个伟大的梦想,我们一起来分享一下未来的你想干什么呢?
指名回答。
(我非常喜欢打篮球,长大后想像姚明一样去NBA打球……)
好今天我们就一起来穿越时空,想象一下未来的你是什么样的呢?
3、出示课题《未来的你》
二、新授
师:
老师这里也准备了一些咱们都熟悉的职业,一起来看看吧。
课件出示职业图片,边欣赏可以边让学生大声说出职业的名称。
(宇航员、医生、武警、消防员、游泳运动员、击剑运动会、警察、厨师、建筑工人、环卫工人、教师)
1、服装特点
师:
同学们,你们是根据什么来分辨出他们的职业的呢?
(从他们不同的服装来分辨的)
师:
真棒,你一下就能找到事物的关键。
(再次出现九宫格图)看,他们的穿着,每种职业都有他们所特有的服饰,这些特有的服装都是为他们的工作、作业服务的。
比如:
游泳运动员菲尔普斯,别看他的服装很简单,这可是高科技的鲨鱼服呢,它能使游泳速度提高7.5%(再次出现各种泳衣图片),其实啊,所有游泳运动员的衣服线条都是——(生答)流线型的,你知道是为什么吗?
(为了提高游进速度),是啊,我们知道了可以用流线型的线条来表现衣服的轮廓,再来看看,厨师的服装一般多为白色布料,这样看上去干净卫生,(问:
有谁知道为什么厨师带着帽子工作吗?
为了防止头皮屑,头发等掉进食物里面,出于卫生方面的考虑),可是,厨师帽的不同又代表着厨师不同的等级,有谁知道厨师帽的哪里可以反映厨师等级的高低呢?
(厨师帽上的褶皱)是的,这些褶皱是什么线条表现的呢?
(直线)非常棒,直线常被用在许多服饰的设计中,(出示西装图)这套西装,用上直线条的设计后让人感觉怎么样?
(感觉很正式)对了,我们不仅通过曲线,还可以通过直线来描绘衣服的轮廓。
2、人物动态表情
师:
同学们,长大后我们的模样会有很大的变化,在完成工作的时候我们的表情也都会不一样,下面我们来观察这几张图片,观察一下不同的职业在工作时是怎样的表情?
(换成真人职业图——教师、医生、运动员、建筑工人)(学生自由发言)
师说:
人的表情是通过眼睛、脸部、嘴巴的变化来表现的,我们可以通过面部的表情来表现人物不同的精神风貌。
再次出现人物各种表情图,你们看,我们可以通过喜、怒、哀、乐、惊讶、焦虑、沮丧来表现不同的人物表情。
三、学生创作
师:
接下来,我们就来画一画长大后的你吧!
注意线条的流畅连贯,好,大家动起手来吧!
学生创作,教师进行指导。
四、展示作品与评价
1、学生进行互评,请几位同学拿着自己的作品讲一讲未来的自己。
2、教师总结评价:
同学们,今天我们畅想了一下自己梦想,学习了如何画人物的表情以及动作,我相信每个人心中都有一个美好的梦,这个梦我们不但要画出来,更要通过自己的奋斗去实现,希望同学们都能通过自己的努力,成为最优秀的那个你。
《用线来造型》教学设计
教学目标:
1、通过本课学习,了解线条这种绘画语言,通过仔细观察,认识不同动势的线条,能在老师的指导下,通过对线条的观察,了解艺术家的表现风格和情感,能用线条表现自己身边的景物。
2、通过了解中国古代作品,了解中国灿烂的绘画艺术,培养学生的民族自豪感。
通过观察不同画家用线条表现的作品,初步体会画家不同的情感,认识人类丰富的情感世界。
教学重难点:
重点:
通过对画面的分析,认识线条的表现力,学习对画家作品的分析和评述。
难点:
学生能将本课的认识,初步运用到绘画作品中。
课前准备:
教师:
多媒体课件、学生范例作品、欣赏图片、水笔、纸。
学生:
黑色水笔,画纸等绘画工具。
教学过程:
一、导入活动:
教师准备几件物品(铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等),请同学用线条表现出来。
二、分析中国传统绘画作品
欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条,讨论:
1、画中运用了哪些线条?
它们有什么特点?
这些画面多是以曲线为主,通过线条的表现体会到当时的情景。
2、通过线条的表现你感受到些什么?
合作学习,同学间取长补短:
通过讨论分析,让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。
线条不但可以塑造生动的形象,而且还可以传达画家的思想。
三、尝试练习
任选美术作品的一个局部进行临摹。
通过临摹尝试线条表现力。
四、谈学习感受,请同学说说画线条的感受。
互相说说自己对画中线条的不同感受。
进一步了解、体会,使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。
《试验倒着画》教学设计
教学目标:
1、知识与技能目标:
认识什么是逻辑思维,知道什么是形象思维。
2、过程与方法目标:
开发学生的逻辑思维及形象思维能力。
3、情感目标:
了解倒置绘画练习是学习绘画的一种尝试,产生倒置练习的愿望。
教学重难点:
教学重点:
倒置绘画形象的准确性;形象思维能力的初步培养,并应用于绘画。
教学难点:
开发学生的逻辑思维及形象思维能力。
课前准备:
教师:
多媒体课件、学生范例作品、欣赏图片、水笔、纸。
学生:
黑色水笔,画纸等绘画工具。
教学过程:
一、欣赏导入。
今天我们一起来欣赏一幅作品,这是西班牙著名画家毕加索的一幅作品,也是我非常喜欢的一幅画。
(放课件)
同学们,发现什么问题没有?
其实老师是故意倒着放的,今天这节课,我们来共同尝试一种新的画法——倒着画。
(播放课件,展示课题)
二、教授新课。
倒着看这幅画,心里会有什么感受?
画倒着放时和我们平时的欣赏习惯不同,大多数同学没有受过美术训练,平时画画会受具体形象的束缚,怕画不好,现在我们把画倒着放,我们眼前只是一些方向不同,长短不一的线,这样画起来就比较容易了。
请一名同学和老师一起临摹同一幅作品,请大家注意观察。
(播放范画并与同学一起画。
)
这位同学画的非常好,请大家给予掌声鼓励。
我们这节课并不是要求大家都画的和教科书一摸一样,主要是体验倒着画的感觉,比如以下集中表达方式。
(播放幻灯片,并请同学们回答。
)
总结:
稚拙美,夸张变形美,抽象美等。
大家要知道,艺术的表现风格是多种多样的,不同的画家有着不同的绘画风格。
现在,大家就是一个画家,按照你自己的理解试着完成这幅画。
三、学生创作。
美术是一次快乐的旅行,现在就让我们一起去旅行吧!
(播放临摹图片,并播放背景音乐,教师巡回指导。
)
四、展示评价。
1、请几名同学展示自己的作品。
你喜欢哪幅作品,说出理由或者感受?
2、请同学评价自己的作品。
五、总结。
这节课我们共同体验了一种全新的画法,其实我们还可以试着侧着画、反着画,总之,只要同学们能够转变思维和观察方法,就会发现绘画会给你带来很多惊喜,万事万物会在你的笔下变得更生动更有趣。
《生活中的点、线、面》教学设计
教学目标:
1、培养学生创新思维能力和耐心细心的学习习惯。
2、了解生活中的各种各样的点、线、面造型。
教学重难点:
教学重点:
对点线面的认知及其画法。
教学难点:
画面组织的均衡和多样统一。
课前准备:
教师:
电脑多媒体教学系统、教学课件、欣赏图片、学生范作欣赏。
学生:
画纸、铅笔、橡皮、水彩笔等工具。
教学过程:
活动一:
今天老师要给大家介绍“三个好朋友”,这三个好朋友就是我们经常见面的“点、线、面”。
1、板书点、线、面并用课件进行展示。
点:
不可过大,否则就有面的感觉。
点与面的对比关系,是相对的,同时点的形态以单纯为好。
线:
包括直线、曲线、折线,可有粗细、方向、组合上的变化。
曲线应画的有弹性、光滑感。
面:
可分为独立的面;有线条分割、交叉形成的块面。
2、欣赏书中范画,指导学生从中体会点线面在画面中所起的作用。
活动二:
学生作业,教师巡回辅导。
独立创作一幅点、线、面构成作业。
主要应注意避免画得琐细、平均。
图色可采用“一色多处分步”的方法—即每用一色,应在画面不同部位分配,形成呼应,所绘形面应有大小、间隔、形态差异。
课堂小结:
选不同程度和特点的作业做讲评,分析优劣得失,布置学生课后加工整理未完成作业。
《美术中的点、线、面》教学设计
教学目标:
1、训练学生对点、线、面构成的认知和组织能力。
2、培养学生自由创造的能力;启发学生对形式美感的感受力。
教学重难点:
教学重点:
对点线面的认知及其画法。
教学难点:
画面组织的均衡和多样统一。
课前准备:
教师:
电脑多媒体教学系统、教学课件、欣赏图片、学生范作欣赏。
学生:
画纸、铅笔、橡皮、水彩笔等工具。
教学过程:
一、引导阶段。
1、通过欣赏点、线、面的抽象画来揭示课题。
2、引:
在一个宁静的夜晚,画室里正在上演精彩的表演。
我们快去看看!
3、旁白:
看!
舞台的布幕徐徐拉开了。
第一场表演是……
4、设问:
你能给这幅画起个名字吗?
这幅画里有哪些形状?
(各种各样的点、线、面)
5、让学生直观地在视觉和听觉等各方面都得到亲身感受,激发学生的学习热情和创作欲望,开拓学生的思路。
二、教授新课。
1、介绍点、线、面的知识。
引:
什么样叫点、什么叫线、面呢?
我们一起去探索。
设问:
地球在宇宙中,显得怎样?
当我们在近处看地球时,它显得怎样?
动画课件直观地了解点、线、面的知识。
2、学习运用小物品制作点、线、面的方法;认识抽象画给人们带来特殊的视觉美感,陶冶学生的审美情趣。
引:
画室里的表演正在进行着,请小朋友们跟着老师一起去欣赏。
知识点:
点、线、面是美术世界的基本元素、真正主人。
设问:
看着画面,你有什么感觉?
你觉得画家在画的时候,在想些什么呢?
画家是用什么方法什么材料画出这幅画?
我们还能用哪些不同的方法、材料来画画呢?
培养学生对事物的观察能力和对问题的探究能力。
3、帮助学生明确课堂学习任务。
引:
通过今天的学习,我们又增强了知识,让我们一起走进美术世界,去探索、去创造!
设问:
欢迎你们来到美术世界,走上点、线、面的表演舞台,你给大家带来了什么表演?
请把你的想象用画面的形式表现出来。
根据儿童的心理特点,在童话的气氛中提出作业要求,营造学习气氛。
三、布置作业实践活动的细则,说明评价方法。
1、教师:
选择一张你喜欢的彩色纸作为“舞台”,用课桌上现有的材料,组织“点、线、面”进行“表演”,先排列好,再把画面粘贴固定。
我们将对作业分别评出:
创新奖、制作奖、评价奖。
2、各类废弃物品。
3、几何形的彩色卡纸。
以游戏的形式提出作业要求,活跃学习气氛。
四、作业评价。
引:
这里的每一场舞会都是各具特色,我们一起来欣赏。
说说你的感想,并且为这些美丽的画面取名字。
作业展示板。
培养学生的欣赏能力和评价的能力。
《漫画中的幽默》教学设计
教学目标
知识:
欣赏漫画作品的构思特点、表现方式和艺术效果。
情感:
认识漫画具有特有的讽刺丑恶,弘扬正气的社会功能还具有其独特想,画漫画就应该有独创性在里面,要别出心裁。
能力:
初步掌握漫画创作的常用手法。
教学重难点
教学重点:
学习掌握漫画创作的常用手法。
教学难点:
发挥自己的想象力,创作出的作品,能给人们讲述一个道理或带来乐趣。
课前准备
教师:
课件、漫画资料、图片、《三毛流浪记》的录像资料等。
学生:
自己喜爱的四格漫画图片或漫画书,自己了解到的漫画创作故事或漫画家,绘画工具等。
教学过程
1、情境激趣。
(1)播放《三毛流浪记》思考:
三毛的形象给你怎样的感觉?
(2)小结:
对漫画中的人物我们可以进行大胆的夸张,甚至变形,为自己要表现的思想服务。
“三毛之父”张乐平爷爷的创作经验:
漫画来自于生活。
(揭题:
《漫画中的幽默》)
2、模仿尝试。
(1)学生拿出课前准备的图片或漫画书,模仿喜爱的漫画形象,感受漫画、激发兴趣。
(2)观察、思考:
你的漫画在表现形式上的特点?
(小结:
漫画的形象夸张、幽默,能表达一定的思想感受)
(3)你能用漫画的手法来表现人物的特点和感觉吗?
试试。
(害怕、开心等;人物的五官、动作等;也可以试画动物。
)
(4)交流、说说,这样表现突出了形象什么特点?
3、课件欣赏内容特征明显的漫画。
欣赏《原来如此》。
(出示第一、二张):
画面描绘的内容?
接下去想想结果会怎样?
(试画)
(出示第三、四张):
有不同结果吗?
(小结:
四格漫画)
4、尝试创作。
(1)讨论创作内容。
在欣赏漫画的时候大家讲了这么多有趣的有可能出现的结果,你还能在我们的生活中找出一些创作的素材吗?
(2)互相交流、启发用漫画来表现生活。
(3)分层教学:
为绘画有困难的学生提供一些漫画,接着创作或改编创作;为缺少想法的同学提供一些材料。
5、作业展示。
6、课外延伸。
介绍我国的漫画大师丰子恺。
介绍其他漫画类型。
《幽默中的意味》教学设计
教学目标:
1、启发学生的创造性思维;
2、激发学生绘画、想象能力提高;
教学重难点:
教学重点:
能分析幽默形象的特点。
教学难点:
理解作文创作含义。
课前准备:
教师:
漫画形象图片、多媒体课件、学生范例作品等。
学生:
画纸、铅笔、橡皮、水彩笔等绘画工具。
教学过程:
一、导入新课
师:
幽默是智慧的火花,幽默是情感的表达。
它或许是使人发笑的一句话、一种偶发的瞬间表情与动态一段小小的故事……
“漫画是表达幽默形象的主要形式。
它运用简约、夸张的手段,强化人物的某一特征,或通过比拟、象征的方法,简练概括出种种画面,从而表现出幽默诙谐的形象和画面效果,在逗人开怀一笑之余,使人得到许多启示。
”
二、授课
1、欣赏。
(1)出示图片:
《大师马三立漫画》。
提问:
你能说一说画的两个人物的特征有什么不同吗?
(学生讨论)
“相声艺术大师马三立的特征是两只大大的耳朵。
卓别林的形象是有小胡子、礼帽、翘头皮鞋和文明杖。
”
(2)出示图片:
《三毛流浪记》。
提问:
三根活泼的毛发是张乐平笔下三毛形象的重要标志。
人物在画中是怎样表现的?
(学生讨论)
“用简练的手笔,将孤苦伶仃、辗转流浪,但又善良聪明的三毛表现得生动而感人,并对悲苦冷酷的旧社会进行了揭露和讽刺,使读者产生一种笑中有泪的情感体验。
”
(3)出示图片:
《父与子——废寝忘食》。
提问:
德国漫画家卜劳恩的连环画家喻户晓,被誉为德国幽默的象征,它是怎样表现父与子的?
(小组讨论)
“卜劳恩从他与儿子身上,找到了父与子的形象和故事,经艺术加工,塑造出了幽默与情趣,表现了纯真的父子之情与融融的天伦之乐。
”
2、学生评论。
出示图《脚踏车》、《决心》、《六个和尚》、《自给自足》。
师:
你认为怎样的形象才具有幽默感?
选择一幅你最感兴趣的图例,说一说你对作品的感受。
(学生分组评论)
三、小结
漫画给人以深思,同学们,你也能用这种形象把你身边的人物或事物表现出来吗?
课后试一试。
《水墨练习》教学设计
教学目标:
尝试使用中国画的工具,材料。
认识墨的焦、浓、重、淡、清。
培养学生热爱民族传统艺术。
学习传统笔墨技法知识,及在造型中表现的艺术情趣,提高对民族绘画的认识并培养作画的基本功。
教学重难点:
重点:
认识、掌握工具材料的使用。
焦、浓、重、淡、清的画法。
笔墨造型中的笔情墨趣工具的使用。
难点:
用笔、用墨的训练、方法和效果。
课前准备:
教师:
毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
学生:
毛笔、墨水、纸。
教学过程:
一、组织教学:
教师检查学生所带材料、工具并进行调配。
集中学生注意力。
让全班的学生都有作业做。
二、讲授新课:
出示一幅中国画,并结合课本插图,引导学生进行欣赏。
展示课件让学生直观认识什么是中国画,并出示课题——“水墨练习”。
1、导入:
先在生宣纸上,用大笔以浓淡不同,相互重叠渗化的点线面笔墨,信手表现几种不同的造型。
以无声的语言,加上笔随意转的举动,把学生引入微妙的遐想和情思,趁机提问,老师用什么工具材料画出来的?
你们画过这种画吗?
有什么体会?
2、教师边实践边介绍中国画的工具材料。
毛笔:
羊毫(软)、狼毫(硬)、兼毫(中性)。
墨汁:
(一得阁、中华)、墨块(收藏、欣赏)。
纸:
(生宣纸:
吸水性强、画写意画用,熟宣纸:
吸水性差、画工笔画用。
)
砚台:
(收藏、欣赏作用更多,实用性较小,取而代之实用性更强的是用盘子。
)
3、用笔用墨技法及艺术情趣。
(1)用笔法(结合欣赏、演示与学生尝试)①笔锋运用练习:
中锋、侧锋②笔触练习:
点、线、面。
(2)用墨法:
(结合欣赏、演示与练习)①墨色:
浓、淡、干、湿②墨法:
笔、墨、色、水相互交融的趣味教师当堂演示用笔蘸墨、蘸色、色墨混合效果的试验以及在造型中的具体应用,树干、树枝及不同用笔形成的点线效果,采用随堂讲练结合的办法。
墨法主要包括:
泼墨法、破墨法、积墨法。
泼墨法:
一般以大面积的浓淡墨色,采用写意手法,势如泼出,有的先以重墨落纸后,接着以水笔晕开找出形象再加点景;破墨法:
应用广泛,但不论浓破淡还是淡破浓,均应把握趁湿接画;积墨法:
主要是依据形象由浅到深层层积点,但要干后再接画第二遍,它在形象塑造方面更具特点。
(3)在认识工具材料的基础上,教师边示范,边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。
主要提醒学生水在水墨画当中起到的作用。
(4)请学生与教师一起练习,探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
4、布置作业。
(1)、布置作业,画一幅有浓、淡变化的水墨画。
(2)、教师巡回指导,鼓励学生大胆做画,敢于用水、用墨、敢于下笔。
(3)、征集作业,组织学生谈谈体会,讲教训、经验。
最后教师小结、评价并布置。
作业要求:
①墨色的浓淡与水分把握的关系;②墨和色相互作用的效果。
第一点作随堂练习,第二点是学生做练习的重点,并可作为本课的主要任务。
当堂作业的练习,要提醒学生注意水分与浓淡掌握的情况,检查试笔纸和衬纸的运用的情况。
三、教学小结:
1、表扬笔墨效果,水分把握较好的学生,并展示习作,要求多在实践中体会。
2、布置下节课的学具准备。
《彩墨体验》教学设计
教学目标:
了解墨的运用在中国画中的重要作用和地位。
尝试调配深浅不同的墨色,培养学生对墨的表现能力。
尝试大胆用墨,创作一件墨色变化丰富的作品。
了解祖国绘画艺术,能够对中国画有一定的兴趣。
教学重难点:
1、了解墨的运用在中国画中的重要作用和地位。
2、尝试调配深浅不同的墨色,培养学生对墨的表现能力。
3、体会墨色的丰富变化,创作一件墨色变化丰富的作品。
课前准备:
教师:
水墨画工具,水墨画欣赏作品,多媒体课件。
学生:
水墨画工具(笔、墨、纸、调色盘、毡子等)。
教学过程:
一、谈话引入
师:
同学们,你们知道什么是国画吗?
今天我们就来简单的了解一下中国画的以墨代色。
(通过谈话引入课题,出示课题)
二、欣赏写意国画,感受国画艺术特色
三、初步学习中国画的用笔用墨知识
1、认识国画的笔法。
(1)毛笔种类:
分为狼毫、羊毫、兼毫等等,分法也多种多样,根据不同作画内容先用不同的笔。
(2)教师示范用笔方法:
执笔方法和笔法(中锋、侧锋、逆锋)。
2、认识国画中的墨色。
(1)墨:
一般来讲,中国画“墨分五色”:
焦、浓、重、淡、清。
(2)蘸墨及用笔方法:
用毛笔蘸清水,再用笔尖蘸少许浓墨,用侧锋在纸上画画,看墨色有何不同?
体会:
笔上含水多与少,含墨多与少在宣纸上的效果。
四、师示范画竹子
边示范边讲解墨色的变化和笔上水分的把握。
五、欣赏
欣赏古今中国画作品,感受其中的艺术美。
六、学生练习
1、试着调配墨色,感受不同浓淡的墨、干湿不同的用笔、速度不同的用笔及中锋侧锋的用笔在宣纸上产生的不同效果。
2、运用墨色的深浅变化试着做一幅画,内容可以是自己喜欢的任何题材。
七、课堂小结
1、作品讲评:
师生共同欣赏学生的作品,先让学生自评看谁画的好,领导学生从以下几方面品评:
墨色、干湿、浓淡、趣味三方面。
教师评价学生的作品,优良的及时表彰,不幻想的给予激励,并提示学生以后要战胜所存在的毛病。
要激励扬长避短,敢于尝试,才会成功。
2、简述本课作画效果及收获。
3、提示下节课学习用具,提示收拾好本节绘画用具。
《比例》教学设计
教学目标:
1、让学生了解构图的一般知识。
2、培养学生组织画面、安排画面的能力。
3、进一步加强学生锻炼、概括的造型能力。
教学重难点:
教学重点:
欣赏与感受不同构图的绘画作品。
教学难点:
发挥想象力,运用构图知识进行创作。
课前准备:
教师:
教学课件、学生范例作品、绘画工具。
学生:
绘画工具。
教学过程:
一、组织教学:
检查学生用具准备情况。
二、讲授新课:
1、导入:
构图又叫布局或经营位置。
一幅画如何安排好所表现物象的位置以及多种物象的组合关系是我们今天要解决的问题。
2、教师演示说明。
师:
任何一幅画面的构图都存在着这13种基本变化,只有大小适当,位置适中,聚散合理的才是比较完美的构图。
3、静物构图与风景构图的相同点和不同点:
相同点:
它们都有一个表现主题,而且都要把主题物象安排在画面的重要位置上,使之突出、明确、大小、位置、比例适度。
不同点:
(1)静物是人为的在一定环境下摆放的物象组合,空间是有限的。
风景属大自然的造化,无边无有暗香盈袖界,空间是无限的。
(2)静物构图所考虑的是如何将有限空间中的物象合理的安排在画面之中,而风景则要在自然中选取所要表现对象,即取景。
(3)静物的大小、位置、聚散关系比较容易判断,因为它相对集中、独立,而风景是连绵不断的无限空间形态,且形态变化万千,层层叠叠,透视变化也比较大。
三、学生作业,教师辅导:
静物写生。
四、小结:
表扬优秀作业。
《生活中的图形》教学设计
教学目标
认知目标:
了解装饰图案的历史和分类,学习装饰图案的形式美法则。
技能目标:
运用图案设计的方法和形式美法则,创意设计装饰图案。
情感目标:
体验装饰图案独特的艺术美感,感受其人文精神和情感表达。
教学重点、难点
教学重点:
了解装饰图案的分类及形式美法则。
教学难点:
如何有效地运用图案的形式美法则,形成独特的设计创意。
教学准备
装饰图案的优秀范例、植物花卉、动物、风景的图片,纸张、颜料、画笔、多媒体课件。
教学过程:
1、探索与发现
展示各自课前收集的有装饰图案的图片或实物并交流讨论问题:
(1)你觉得最吸引你的是哪一件,为什么?
(2)这些物品中的装饰图案都是以什么内容进行
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