Photoshop的锐化方法Word格式.docx
- 文档编号:7234804
- 上传时间:2023-05-08
- 格式:DOCX
- 页数:39
- 大小:5.49MB
Photoshop的锐化方法Word格式.docx
《Photoshop的锐化方法Word格式.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《Photoshop的锐化方法Word格式.docx(39页珍藏版)》请在冰点文库上搜索。
数量:
200半径:
1.5阈值:
20
人像常用锐化数值:
150半径:
0.8阈值:
1
建筑常用锐化数值:
1阈值:
10
宠物常用锐化数值:
15
花卉常用锐化数值:
0.9阈值:
2
水果常用锐化数值:
金属物品锐化数值:
50
★本文给出的所有参数值都只是一个参考,要得到合适的效果,需要根据图像的具体情况而定★
注意事项:
1.在锐化之前一定要保留原始图像.
2.锐化一定放到图像处理的最后一步再做.
3.在锐化时,一定要将图像放大至100%,并随时观察锐化后的效果.
注意:
1.从某种意义上说,锐化在一定程度上损失了影像的细节,所以建议只锐化那些需要锐化的图像.很多图片代理公司都明确要求摄影师提供的图像不能经过锐化处理.
2.锐化只能够作用在一个图层上,所以如果想整体锐化,一定要先合并图层.
3.宁可锐化不足,也不要锐化过度.
4.电脑屏幕上观察到的锐化效果和打印出来的会有差异,所以需要不断试验才能获得最佳效果.
(本文摘自2006年《摄影之友》第三期中《锐不可当》内容有部分节选)
@@@@@@@@@
浅谈几种简单的锐化方法
【红狼的摄影笔记11】
PhotoshopCS6锐化工具作用与模糊工具相反,通过锐化图像边缘来增加清晰度,使模糊的图像边缘变的清晰。
锐化工具用于增加图像边缘的对比度,以达到增强外观上的锐化程度的效果,简单的说,就是使用锐化工具能够使PhotoshopCS6图像看起来更加清晰,清晰的程度同样与在工具选项栏中设置的强度有关。
在数码照片后期处理的过程中,有一步叫做“锐化”,它能够使你的片子看起来更清晰、锐利,更能讨好看客的眼球。
我总结锐化有三点原则,这个在以前的笔记中也提到过,在这儿再啰嗦一遍:
1、锐化永远是后期处理的最后一步(如果你要加相框的话,那应该是倒数第二步,呵呵)。
锐化前应该完成所有的图像修改和调整,比如对比度、颜色、阴影/高光等等。
如果锐化后再调整图像将会显著恶化整体像质。
2、宁愿多次锐化,也不要一次锐化过多。
这个具体原因我也说不上,但高手都是这么说的,当然,锐化太多次也不好,一般不超过两三次左右。
3、宁可锐化不足,也不要锐化过度。
这个和曝光是一个道理,“宁欠勿过”。
锐化过度会产生色斑和白边。
而锐化不足,呵呵,你可以说是器材不够好,拍的照片不够锐。
我在这里主要对Photoshop中几种锐化方式进行一个比较。
首先看下面两个原图。
大家可以下载下来当练习素材:
原图1
原图2
之后,我们分别对这张图做USM锐化、LAB锐化、高反差保留锐化。
这里简单介绍三种方法的处理过程。
1、USM锐化:
【滤镜】→【锐化】→【USM锐化】→数量:
100%、半径:
5像素、阀值:
3色阶(这些值都是可以手动调整的);
2、LAB锐化:
【图像】→【模式】→【LAB颜色】→【通道】→【明度】→【USM锐化】→【图像】→【模式】→【RGB颜色】;
3、高反差保留锐化:
复制一个新图层→【柔光】→【滤镜】→【其他】→【高反差保留】→半径1像素→合并图层→(若嫌不够,可以反复做,此例中做了三遍)。
以下是分别用这三种锐化方式处理后的图像和原图的关于中心、细节、噪点的对比图:
能看出来,三种锐化方式中,“高反差保留锐化”保留了原图中最多的细节,并且相比较其他两种锐化方法,处理后的片子噪点最少。
高反差保留锐化之后的片子,无论是在细节还是层次方面,都较另外两种锐化方式优秀。
那为什么是这样呢?
因为无论是USM锐化还是LAB锐化,都是在原片的基础上进行二次修改,因此可以说都“伤”了片子。
而高反差保留锐化,仅仅是提取了原片中反差大的线条,并把它专门作为一个新的图层“印”在了原片上,所以对原片几乎没有损害,从某种意义上说,这是一种“不伤片”的锐化。
当然,我们也能看出来,相对于USM锐化,LAB锐化在颜色的宽容度方面更趋近于原片色彩,这主要是由于LAB颜色的色域更加宽泛造成的优点。
当然,以上这些锐化的素材,是JPG格式的图片。
机子能出RAW格式的摄友,锐化最好还是在处理RAW时做,这样可以尽量将锐化对画质的影响控制到最小。
言归正传,经过上面的比较和分析,最终我们得出的结论是:
高反差保留锐化占优!
我们需要做的就是:
1、把锐化放到最后一步;
2、把锐化分开做;
3、把握好锐化的“度”;
4、把无需锐化的部分用历史记录画笔擦回来。
@@@@@@@@@@@@@@
利用“高反差保留”锐化照片
(陈傲修改)
提示:
高反差保留命令可以抑制图像中亮度逐渐增加的区域,保留颜色过渡最快的部分,并删除图像中的阴影,使高亮区更加突出。
“高反差保留”滤镜在有强烈颜色转变发生的地方按指定的半径保留边缘的细节,并且可以移去图像中间调的细节,而保留了个高调和暗调区域的内容。
在执行“高反差保留”时,半径值不要取得太大,而进行多次“高反差保留”锐化,其效果可能会较好。
1、打开原图,选择“图层→新建→通过拷贝的图层”命令(快捷键ctri+j),得到图层1。
2、选中最上图层(即图层1)。
3、将图层1去色,选择“图像→调整→去色”。
4、选择“滤镜→其他→高反差保留”命令。
5、调整“半径”大小,使图片弱显轮廓。
(半径值越大,保留的高调和暗调区域越多,半径究竟多少为好,要视具体图像而定,一般设置在5以内,建议选用1~4为好。
)
6、确定以后,将图层1“图层模式”改为“叠加”。
方法是:
在“图层”面板“图层”两字下面的小口里选“叠加”(柔光也可以),再调整不透明度,保存。
这时候,点选下图(即背景)就能看出效果了。
如果锐化不够理想,你可以再复制背景图层,再进行一次高反差保留锐化操作,以增强效果(此例中做了三遍)
提示1:
选择叠加选项,图像最终的效果取决于下方的图像,但上方图层的明暗对比效果将直接影响到整体效果,叠加后下方图层的亮度区域投影区仍被保留。
提示2:
Photoshop为什么要先去色,再做高反差保留。
因为高反差保留是黑白的,取的是轮廓。
一般图片模糊的话,你高反差保留提取它的轮廓,这样就会更清晰。
至于用叠加或是柔光,这个要根据图片来定的,你可以把图层样式那些都试一下的,这样有助于你理解!
去色可能是为了更清楚的看到边缘吧。
高反差保留就是为了加深边缘。
叠加就是为了提高清晰度
7、合并图层。
8、再利用“图层”菜单,依次选择“新建调整图层”>
“曲线”,调节照片的高光和暗调,让照片更鲜亮(调整图像(特别是眼睛)的对比度,使其神采奕奕)。
@@@@@@@@@@@
PS中Lab锐化及边框、水印的制作
一、Lab锐化方法
说明:
本次笔记示例图像大小为1024*768这种比较常见和实用的大小比例。
先看原图:
首先介绍一下Lab色彩。
这种色彩模式对于调整图片清晰度方面,是很有帮助的。
Lab色彩模型除了不依赖于设备的优点外,还具有色域宽阔的优势。
它不仅包含了RGB,CMY的所有色域,还能表现它们不能表现的色彩。
人的肉眼能感知的色彩,都能通过Lab模型表现出来。
另外,Lab色彩模型的绝妙之处还在于它弥补了RGB色彩模型色彩分布不均的不足,因为RGB模型在蓝色到绿色之间的过渡色彩过多,而在绿色到红色之间又缺少黄色和其他色彩。
如果我们想在数字图形的处理中保留尽量宽阔的色域和丰富的色彩,最好选择Lab。
然后介绍Lab锐化方法
在PS中打开图片,选择【图像】→【模式】→【Lab颜色】,如图:
进入通道面板,单击“明度通道”(注意:
这个明度通道只涉及照片的亮度和细节,而不包括照片中的颜色,这样就可以避免因对照片进行锐化而导致的某些颜色问题)
(你问为什么不直接在照片上锐化呢,还要巨麻烦的转为LAB模式,然后再选择明度通道进行锐化呢,然后再回到RGB模式。
这是因为,通过这个转换,我们把图像的亮度及细节信息与颜色信息分离开了。
当我们只对明度通道这一个只包含明度和细节的黑白通道应用USM锐化时,就可以有效避免出现杂色,因为有颜色信息的通道没有被锐化。
如图:
选择【滤镜】→【锐化】→【USM锐化】,如图:
数量:
控制锐化效果的强度。
对于一般的处理,数量设置在150是比较合适的,然后再根据需要作适当的调节。
数量值过大图像会变得虚假。
半径:
用来决定作边沿强调的像素点的宽度。
如果半径值为1,则从亮到暗的整个宽度是两个像素,如果半径值为2,则整个宽度为4,也就是两边各有两个像素点。
半径越大,细节差别越清晰,但同时会产生光晕。
一般来说不要超过2。
阀值:
决定多大反差的相邻像素边界可以补锐化处理,而低于此反差值的就不作锐化。
正确设置可以使图像既保持平滑的自然色调(如纯蓝的天空),又可以对变化细节的反差作出强调。
一般推荐值为3-4。
一般来说,对于比较柔和的主体(如花、小狗、人、彩虹等)使用150/1/10;
对于近景人像,常用的参数是75/2/3,这样不会使眼睛显得太突出,在头发内产生高光;
对于有大量细节的风光照片来说,适合200/2/2参数。
如果需要批量处理,可设为80/2/4。
【下面我们给出其他一些常用的USM锐化参数.供大家参考:
×
数量150%.半径3像素.阀值1色阶.适用比较柔和的图象(人像或者花卉).
数量85%.半径1像素.阀值4色阶.适用大多数情况.
数量65%.半径3像素.阀值2色阶或者数量65%.半径4像素.阀值3色阶.锐化效果强烈.适用主体具有鲜明的边缘.比如建筑物.钱币.汽车等.或者照片本身比较模糊.】
当然,这也不是一成不变的配置,你还得根据自己片子的实际情况和自己的需要去设置锐化调整参数。
这里为什么参数设置这么低呢,这就是我说的细致锐化,用药不能过猛,一次不行再进行第二次、第三次,直到达到您满意的效果为止。
一般这样的锐化次数和图片的大小有关系,图片大的话多锐几次,小的话一两次足够了。
锐化明度通道后,为了得到更清晰的效果,可以按键盘快捷键Ctrl-F(Mac:
Command-F)再次应用该锐化。
最后再将图像模式转回RGB颜色即可。
二、智能锐化
PhotoShop智能锐化工具的实际应用
Photoshop的锐化滤镜有USM锐化、进一步锐化、锐化、边缘锐化及智能锐化五种。
“USM锐化”滤镜是通过增强图像边缘的对比度来锐化图像,锐化值越大越容易产生黑边和白边;
而“进一步锐化”、“锐化”和“边缘锐化”滤镜是软件自行设置默认值来锐化图像的,结果无法控制,越锐化产生的颗粒就越明显。
“智能锐化”滤镜具有“USM锐化”滤镜所没有的锐化控制功能,可以设置锐化算法,或控制在阴影和高光区域中的锐化量,而且能避免色晕等问题,起到使图像细节清晰起来的作用。
“智能锐化”滤镜补充和扩展了“USM锐化”滤镜,可达到精益求精的锐化效果,只是设置比较复杂,通过以上的讲解就能体会它的妙处。
对于大场景的照片,或是有虚焦的照片,还有因轻微晃动造成拍虚的照片,使用“智能锐化”滤镜都可相对提高清晰度,找回图像细节。
智能锐化使用高级锐化算法,可以分析画面不同的区域给与不同的锐化程度,避免色阶和噪点问题。
新工具还允许你通过高光和暗部区域分开调节。
比起传统的锐化工具减少了噪点,而且对于跑焦的照片也能有点帮助。
智能锐化工具,它将原有USM锐化滤镜的阀值功能变成高级锐化选项,添加了图像高光、阴影的锐化。
现将它的使用方法介绍如下:
智能锐化性能能够帮助我们有效将图像清晰处理,它将原有USM锐化滤镜的阀值功能变成高级锐化选项,添加了图像高光、阴影的锐化。
我们对照一下图1,这张相片效果虽然不错,但笔者仍想把花朵的纹理显得更清晰一些,并且还不想改动花朵边缘的叶子和背景的图案。
图1
“智能锐化”滤镜(CS2新增)
注:
它将替代USM。
(1)通常将“半径”设置为1像素,但若照片明显模糊,可提高到2像素。
(2)“移去”的下拉列表中:
①“高斯模糊”:
类似于USM锐化所产生的效果。
②“动感模糊”:
除非图像中出现模糊角度,否则使用该选项很难得到好效果。
③“镜头模糊”(Scott推荐):
能更好地确定边缘,产生的色晕更少。
(3)“更加准确”:
(建议打开)通过应用多次重复锐化产生更准确的锐化。
(Adobe的说法)
(4)使用“智能锐化”的一个优点是可以限制向阴影或高光区域应用多少锐化
打开“智能锐化”滤镜对话框。
(1)“基本”设置。
设置锐化量,值越大,像素边缘的对比度越强,使其看起来更加锐利。
决定边缘像素周围受锐化影响的锐化数量,半径越大,受影响的边缘就越宽,锐化的效果也就越明显。
角度:
为“移去”项的“动感模糊”项设置运动方向。
移去:
设置对图像进行锐化的锐化算法,“高斯模糊”是“USM锐化”滤镜使用的方法;
“镜头模糊”将检测图像中的边缘和细节;
“动感模糊”尝试减少由于相机或主体移动而导致的模糊效果。
选择“动感模糊”,需设置“角度”。
更加准确:
用更慢的速度处理文件,以便更精确地移去模糊。
(2)“高级”设置
要想不改变叶子和背景的图案,又要突出花朵的纹理,这需要打开锐化工具的“高级”设置选项。
“高级”设置选项中的“锐化”面板等同“基本”设置,阴影和高光设置面板相同:
①“锐化”面板
选中“移去”的模式为“镜头模糊”,同时选中“更加准确”。
然后一边调节“数量”和“半径”的数值,一边预览画面的变化(图2)。
②叶子和背景在画面中颜色暗淡正好符合“阴影”的要求,在“阴影”设置界面中,把“渐隐量”和“色调宽度”设置为“100%”,“半径”值降低为“1”(图3)。
这样前面设置的“锐化”效果对画面上阴影暗淡部位的作用就不明显了。
解释:
渐隐量:
调整高光或阴影的锐化量。
色调宽度:
控制阴影或高光中间色调的修改范围,向左移动滑块会减小“色调宽度”值,向右移动滑块会增加该值。
较小的值限制较暗的区域进行阴影校正的调整,并只对较亮区域进行高光校正的调整。
控制每个像素周围的区域的大小,该大小用于决定像素是在阴影,还是在高光中。
向左移动滑块是指定较小的区域,向右移动滑块是指定较大的区域。
了解了工具的基本情况后,我们以一张头像照片为例,通过具体的调整更加深入地了解该工具的优势。
照片的光影和拍摄效果都比较不错,但清晰度稍显不够。
这里使用“智能锐化”滤镜调整图像后,又专门加强了全图的对比度,从而达到了高清画质。
③花朵在画面中是属于高光部分,因此“高光”的参数值设置正好与“阴影”的参数的设置相反即可。
按Ctrl+F(Mac:
Command-F)再次使用相同的设置运行锐化。
(第二次是该技术的诀窍)
利用上面的技巧可将类似模糊的照片变得清晰和光亮。
最后我们就得到了比原图像更清晰的花朵摄影作品(图4)。
在以后的拍摄中,再碰到模糊的照片就不必非要将其拉进回收站,利用上面的技巧,一样能将其变的清晰和光亮^_^。
@@@@@
调修步骤
1、首先应用“智能锐化”滤镜,在“基本”面板上设置“数量”值为“200%”,加大锐化量,增强像素边缘的对比度,使图像看起来更加锐利;
设置“半径”值为“10像素”,这是边缘像素周围受锐化影响的锐化数量,半径越大,受影响的边缘就越宽,锐化的效果也就越明显;
“移去”设置为“镜头模糊”,可有限地区别影像边缘与杂色噪点,重点在于提高中间调的锐度和分辨率。
比较移去“高斯模糊”,不同的是移去“镜头模糊”能更好地控制画面边缘反差所产生的光晕带不会过宽,起到减少白边的作用,而移去“高斯模糊”会使边缘像素的光晕带变宽,锐化就会显得更柔和。
对于人像照片的锐化,更适宜移去“镜头模糊”,而移去“高斯模糊”用于实物锐化较好;
勾选“更加准确”,更加精确地移去模糊。
2、再选择“高级”,打开“阴影”面板,设置“渐隐量”值为“30%”,调整阴影的锐化量,保护图像暗部,以免锐化过度;
设置“色调宽度”值为“80%”,控制阴影中间色调的修改范围,限制阴影光晕带的宽度;
设置“半径”值为“20像素”,限定阴影像素数量。
这样就较保护了图像的暗部不会过度锐化。
3、然后,打开“高光”面板如法炮制,设置“渐隐量”值为“20%”,调整高光的锐化量,保护图像亮部,以免锐化过度;
设置“色调宽度”值为“60%”,控制高光中间色调的修改范围,限制高光光晕带的宽度;
设置“半径”值为“10像素”,限定高光像素数量。
这样就较好地保护了图像的亮部不会过度锐化。
“阴影”与“高光”的调节最终还起到了降噪的作用:
4、锐化完毕,截选人像局部进行比较,可以看到锐化前与锐化后的明显差别,“智能锐化”滤镜的优势显而易见,大幅锐度并不会破坏图像效果,而是相对有效地锐化了细节。
最后,需要说明的是,若全图在锐化之后再配合提高对比度,便可以真正意义上实现高清图效。
@@@@@@@@@@@@@@@
一、photoshop图解制作RGB、CMYK颜色原理图
2013-09-0617
(一)制作RGB三色图步骤
图解RGB、CMYK色彩模式,理解photoshop制作RGB三色图和CMYK颜色原理图的过程,是摄影后期应该掌握的技巧。
尤其掌握RGB色彩模式中红、绿、蓝颜色按不同比例相加所形成的二次混合色的原理,我们就可以在图像处理中更加主动,减少调整图片色彩的盲目性,把握后期图片色彩更加准确。
制作RGB三色图步骤(原创)
1、按CTRL+N创建新画布(透明),尺寸800X800像素。
2、新建R(红色)图,点击椭圆选框,在画布上画一个比例相对合适的圆。
打开拾色器,选红色填充(数据R255G--0B--0)。
3、CTRL+J--复制选区并移动第二个圆,选绿色(数据R--0G--255B--0),同上步骤,为第二个圆填充绿色。
3、CTRL+J--复制选区并移动第三个圆,选蓝色(数据R--0G--0B--255),同上步骤,为第三个圆填充蓝色。
4、移动RGB位置,图层面板顺序红、绿、蓝,再打开混合选项,点击“变亮”。
观察相交处颜色变化。
5、点击蓝,提上一步,完成。
观察整体相交处颜色变化。
然后盖印图层。
6、新建800X800画布,填充黑色,拖拽“三色图”到黑色画布上确定位置后合并图层。
7、储存RGB三色图文件。
图片:
三基色副本.jpg
(二)制作CMYK颜色原理图步骤)
RGB和CMYK是两种不同的色彩模式。
RGB色彩被广泛利用,是一种最基础最常用的色彩模式,也称屏幕模式。
它包含了1670万种颜色,是一种自身发光加色色彩模式。
在RGB加色法中(红+绿==黄红+蓝==洋红蓝+绿==青)。
而CMYK是一种印刷色彩模式。
原理是反光减色模式,是应用颜料吸收RGB颜色成为青、品、黄颜色(CMY),引入的黑色是加强色,加深暗部色彩。
CMYK色彩被广泛运用于各类印刷品等。
制作CMYK颜色原理图步骤(原创)
1、新建CTRL+N透明画布。
2、点击椭圆型选框----画圆。
3、先建立C选区(青色图),填充数据(C100M0Y0K0)。
4、CTRL+J,复制图层右键按住向外移动,建立M(洋红)图。
填充数据(C0M100Y0K0)
5、CTRL+J,复制图层右键按住向外移动,建立Y黄色图。
填充数据(C0M0Y100K0)
6、调整M、Y、C顺序,洋红---黄---青,然后点击洋红----图层混合选项----正片叠底。
7、青(C)提上一步----点击青色----正片叠底(注意观察CMYK相交处颜色变化)
8、盖印图层
9、新建CTRL+N填充黑色
10、把制作好的CMYK图拖拽到新建画布,整理。
这时我们看到颜色分明的CMYK图。
11、合并图层---储存文件
CMYK色彩图.jpg
三、lab色彩模式为照片提亮
我们常用photoshop和光影魔术手等软件的“亮度/对比度”、“色阶”等对图片进行提亮处理,以便获得明晰增亮效果,对于初学者来说应该掌握。
但是此种方法都会对图片细节造成损失,不易提倡使用。
选用lab色彩模式对照片进行提亮是目前流行的一种好方法,建议使用。
具体步骤如下:
1、打开图片,复制一份(方便对比)
2、图像模式-----点击“lab"
------然后点击右面图层面板----打开通道-----点选“明度”
3、按快捷键ctrl+A(全选)+ctrl+c(复制),鼠标移到lab,按ctrl+v(灰图)
4、打开图层,点击“图层1”-------点上面勾选小三角打开混合选项-----选“亮度”
5、打开图像模式------转回“RGB”模式----合并图层
6、储存为-----确定尺寸大小和储存位置-----OK
描述:
其它指标都未作任何修改
DSC09186原片.jpg
lab色彩模式--增加图片亮度、锐化效果jpg.jpg
lab色彩模式--增加图片亮度、锐化效果jpg.jpg
四、关于后期lab锐化的参数和注意点(4)
lab色彩模式USM锐化图片细节效果明显,同时对色彩没有影响,是目前许多摄影爱好者喜欢的一种锐化方式。
USM参数的设置要根据照片尺寸大小和反差情况进行调整,决不可照猫画虎的使用同一组参数,这样会造成锐化效果不明显或锐化过度的情况,反而弄巧成拙,这样就失去了锐化的性能和意义。
参数设置:
1、数量-----总的锐化量。
2、半径-----决定锐化的范围。
3、阈值-----确定锐化边缘的像素数值的差值范围(临界值)。
阈值越大,锐化程度越低
建议参数设置(参考):
人像-------数量100--120半径0.5
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- Photoshop 锐化 方法