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文艺心理学期末考试复习笔记
文艺心理学
总论
文艺心理学是一门运用心理学和文艺学的跨学科方法来研究古今中外的文艺活动和文艺现象的重要学科。
文艺心理学的研究对于我们揭示文艺创作及阅读接受过程中的心理机制,更深入地认识文学艺术的内在奥秘,有着非常重要的价值与意义。
文艺心理学可谓是一门既古老而又年轻的学科。
是中国语言文学专业的专业基础课
第一章
文艺心理学的学科性质、背景与方法
引言:
文艺心理学成为可能
文学与心理学的复杂关系
文学与心理学的不等关系(不同学科)
文学:
以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术。
(研究文艺规律的科学)
心理:
人的内心世界、意识活动、精神现象的通称。
(研究心理现象客观规律的科学)
△来自权威的阻力
哲学家康德:
美学、文艺学研究中的心理学方法不能令人信服,因为他相信审美判断中存在有一种“先验的东西”,而这种东西,却是他那个时代的心理学未曾触及到的。
美学家科林伍德:
心理学对伪美学的贡献是巨大的,而它对真正美学的贡献等于零。
文艺理论家韦勒克:
就心理活动及其机制的有意识和系统化的理论而言,心理学对艺术不是必要的,心理学本身也没有艺术上的价值。
寻找共通点
文学活动可以被看作一种心理现象,文学与心理学的关系就总是一个合乎逻辑的必然存在。
利用人类的智力成果
一方面,“人文化”宇宙,消解“物理的”和“心理的”之间的截然界限。
另一方面,人类对自身的探索:
“向内转”。
美国著名文艺学家里恩·艾德尔:
文学和心理学日益抹去了它们之间的疆界。
勃兰兑斯:
文学,就其最深刻的意义来说,是一种,就是研究灵魂的历史。
十九世纪晚期以来,一个优秀的诗人或小说家所提供的人文方面的、心灵方面的知识往往比一个心理学家所能提供的还要丰富,而在某些心理学流派中,心理学的知识也已经开始在文学创作中直接结出累累硕果。
文学与心理学的相互渗透,使“文学心理学”作为一门新兴的学科,开始展现出诱人的魅力。
文学研究不可回避的反思
文艺心理是一种客观存在
缺了心理层面的审视,文艺将是什么模样
文艺心理学是一门运用心理学和文艺学的跨学科方法来研究古今中外的文艺活动和文艺现象的重要学科。
文艺心理学的研究对于我们揭示文艺创作及阅读接受过程中的心理机制,更深入地认识文学艺术的内在奥秘,有着非常重要的价值与意义。
文艺心理学可谓是一门既古老而又年轻的学科。
是中国语言文学专业的专业基础课。
第一节
文艺心理学的研究对象与学科背景
一、文艺心理学的研究对象
艺术家的人格心理(创作心理)
艺术文本的心理蕴涵(艺术作品中的人物、情节、环境中的心理活动)
艺术欣赏、接受与批评的心理规律(艺术家、作品与受众三方互动之心理机制)
文艺活动的社会、民族、文化心理
同时,文艺心理学还要研究文艺、审美活动与当代社会生活密切相关的社会心理等一系列课题。
二、文艺心理学的学科背景
(一)西方古典文艺心理理论与审美实践
[1].古希腊时期
毕达哥拉斯:
“旁观”说——柏拉图:
“迷狂说”——亚里士多德:
“净化说”
[2].古罗马时代
朗吉努斯:
想象和情感
[3].17、18世纪
英国经验派美学:
想象、情感和美感——夏夫兹博里的“内在感官”说——休谟的“同情”说
德国古典美学:
康德:
想象力——黑格尔:
想象
浪漫主义文学思潮:
想象,情感
(二)西方近代心理学诞生以来的文艺心理学发展的历史成果
[1].19世纪末期(美学与自然科学结合:
古典美学向现代美学转变)
德国心理学家费希纳:
审美体验,用“自下而上”的美学代替“自上而下”的美学研究
德国学者屈耳佩:
审美观照与利害无关//瓦伦丁:
审美主体—客观型、心理型、联想型和性格型
英国心理学家贝里尼:
“唤醒理论”
[2].19世纪末20世纪初(心理学转向)
克罗齐和科林伍德:
直觉表现说
美国自然主义美学家桑塔耶:
“美是一种客观化的快乐”
德国美学家、心理学家立普斯:
“移情说”
瑞士心理学家、美学家和语言学家布洛:
“心理距离”说
德国生物学家、美学家和心理学家谷鲁斯与浮龙•李:
“内摹仿说”
德国心理学家闵斯特堡:
“孤立”说
奥地利心理学家弗洛伊德:
精神分析学:
无意识、性、人格结构
瑞士心理学家荣格:
精神分析学:
集体无意识
奥地利心理家阿德勒:
“自卑情结”动机
(三)中国古代广博丰富的文艺心理理论和创作接受实践
[1] 先秦两汉时代
《诗经》创作中,“赋、比、兴”:
情感、想象、联想等心理活动。
孔子:
“兴观群怨”
《毛诗序》:
礼乐教化
道家的老子、庄子:
“虚静”、“身与物化”
《乐记》:
“物感说”司马迁:
“发愤著书说”
[2]魏晋六朝
刘勰、陆机:
“神思”说
[3]唐宋以降
“意境”、神韵说//司空图:
“滋味说”//严羽:
“妙悟说”“以禅喻诗说//公安三袁:
“性灵说”//李贽:
“童心说”
(四)20世纪以来中国现代文艺心理学学科形成、建立和发展的理论与实践成果
[1]奠基期
国学大师王国维与教育家蔡元培
王国维:
“解脱说”、“境界”说// 蔡元培:
人格审美教育
[2]开创期
鲁迅、郭沫若、朱光潜、宗白华
鲁迅:
潜意识或无意识
朱光潜:
《悲剧心理学》、《文艺心理学》、《变态心理学派别》等著作,开创了我国现代文艺心理学研究的新纪元。
宗白华:
审美“静照”、艺术“空灵”和意境创造
[3]沉寂期:
40年代----80年代
[4]复兴期:
80年代以来
A.开创性著作:
金开诚的《文艺心理学概论》——童庆炳主编的“心理美学丛书”(13种)——鲁枢元主编的“文艺心理学著译丛书”(5种)——陆一帆主编的“文艺心理学丛书”(10种)滕守尧
研究西方理论的本土著作:
滕守尧:
《审美心理描述》——方汉文的拉康研究——陆扬的《精神分析文论》等
B.宏观研究:
高楠的《艺术心理学》——彭立勋的《美感心理研究》——黄卓越的《艺术心理范式》——吴思敬的《心理诗学》——童庆炳、程正民主编的《文艺心理学教程》
C.作家创作心理研究:
吕俊华的《艺术创作与变态心理》——刘烜的《文艺创造心理学》——鲁枢元的《创作心理研究》——周宪的《走向创造的境界》——杨守森的作家心态史研究
D.接受心理研究:
金元浦的《大美无言》——丁宁的《接受之维》
E.古代文艺心理研究:
童庆炳等的《中国古代诗学心理透视》、畅广元的《古代心理美学研究》——陶东风的《中国古代心理美学六论》——皮朝纲、李天道的《中国古代审美心理学论纲》
《中国古代诗学阐释》等。
第二节
文艺心理学的学科性质与学科构架
一、学科性质
文艺心理学是一个多学科的综合性的边缘交叉学科。
文艺学的人文学科性质,心理学的自然科学性质,社会学与社会心理学的社会科学性质,使文艺心理学具有广阔的包容性和开放性。
[1]包容性
[2]开放性
核心内涵:
文艺学、心理学、美学(审美心理)和心理社会学交叠
二级外延:
哲学、伦理学、文化学和社会学组构
三级外延:
政治学、传播学、经济学、医学(治疗学)辐射
二、学科框架
文艺学
┌──────────────────────────┐
文艺心理学文艺美学文艺批评学文艺社会学文艺文化学
│
┌───────────────────────────┐
主体心理创作心理文本心理接受心理社会民族文化心理
│
┌────────────────────────┐
小说心理学 诗歌心理学 戏剧心理学 艺术心理学
│
┌──────┐
音乐绘画舞蹈
第三节文艺心理学的研究方法
交叉学科:
人文学科、社会学科和自然科学
人文/精神/心理/社会生理/物理历史/现实
研究方法:
多元对话:
展开各种不同学派和话语间的对话,寻找一种对位机制.
多维互动:
选择和采纳当代文艺学研究的多种理论话语和方法,异中求同,为我所用.
整体综合:
哲学指导、重实证:
自下而上、以心理学方法为基础、重视美学研究成果、采纳社会心理学/社会学成果与方法
原则
1.坚持“存在决定意识”的唯物主义原则
2.坚持以人的活动、人的实践为中介的“三项图式”的辩证反映论
3.坚持对于人的本质的社会性、历史性的解释
4.坚持文学艺术创造世界的特殊规律性
5.坚持心理活动的系统性法则
6.坚持理论联系实际的原则
具体方法
①实验的方法
②观察的方法
③内省的方法
④言语报告法
⑤心理测试的方法
⑥心理发生学方法
⑦现象学的方法
⑧精神病理学的方法
⑨精神产品分析的方法
⑩个案研究的方法
第二章文学艺术家的个性心理结构
第一节个性心理结构的可颖悟性与不可解析性
1.在西方,个性一词源于拉丁语Persona,它有两个含义:
一方面,原指演员在舞台上所戴的假面具,后引申为一个人在生命舞台上所扮演的角色;另一方面,指能独立思考、具有独特行为特征的人。
2.个性,在西方又称人格。
由于个性结构较为复杂,因此,许多心理学者从自己研究的角度提出个性的定义,西方人格心理学家奥尔特(G.W.Allport)曾综述过几十个不同的定义。
如美国心理学家吴伟士(R.S.Woodworth)认为:
“人格是个体行为的全部品质。
”美国人格心理学家卡特尔(R.B.Cattell)认为:
“人格是一种倾向,可借以预测一个人在给定的环境中的所作所为,它是与个体的外显与内隐行为联系在一起的。
”
3.个性:
指一个人的整个心理面貌,即具有一定倾向性的各种心理特征的总和。
现代心理学一般把个性定义为一个人的整个精神面貌,即一个人在一定社会条件下形成的、具有一定倾向的、比较稳定的心理特征的总和。
4.婴儿出生后只是一个个体,但并没有形成自己的个性,尚未成长为一个社会的人,所以,称他们为“未成人”。
随其成长,他的内部世界在丰富着、发展着、完善着,最后成长为一个从事社会实践活动的独立的个体,成长为完全的、现实的、具体的社会成员,形成了全面整体的个
人,持久统一的自我,这时他便具备了自己的个性。
5.个性贯穿着人的一生,影响着人的一生。
正是人的个性倾向性中所包含的需要、动机和理想、信念、世界观,指引着人生的方向、人生的目标和人生的道路;正是人的个性特征中所包含的气质、性格、兴趣和能力,影响着和决定着人生的风貌、人生的事业和人生的命运。
阿尔波特的人格特征论
1.阿尔波特(1897~1967年)是一位美国的心理学家。
他有句名言:
"同样的火候,使黄油融化,使鸡蛋变硬。
"他认为,"人格是个体内部那些决定个人对其环境独特顺应方式的身心系统的动力结构",他强调了人格的个别特点,创立了人格特质论。
2.这种人格特质理论认为,人格以特质迎接外部世界,用特质来组织经验,构成一个人完整的系统,由此而引发人的思想和行为。
阿尔波特把特质分为两种,一种为个人特质,是在某个具体人身上的特质;另一种为共同特质,是群体都具有的特质。
阿尔波特的特质可分为三种类型,并且认为三者在人身上是重叠交叉的。
A第一种特质是枢纽特质,是一个人的一切行动都受其影响的特质,它渗透于这个人全部活动的所有方面;
B第二种是核心特质,是一个人具有一般意义的倾向,其渗透性差一些,但也有相当的概括性,是人格结构中的主要构成因素;
C第三种是次要特质,是不受人注目的一致性和一般性都较少的那些人格特质,其渗透性极小,与习惯和态度有关,情境性、突发性较强。
阿尔波特反对精神分析学的观点,认为人格不是已经形成的东西,而是正在形成的东西,一个不断变化着的动力组织。
他借用了古希腊的一句名言,"没有已成的,一切都在变成中",说明了他对人格不确定性的解释。
二、先天资禀
(一)器质
体征说:
克瑞奇米尔
颅相说:
高尔
脑神经说:
巴甫洛夫
(二)气质
体液说:
古代最著名的气质学说是由古希腊著名医生和学者希波克拉底(约公元前460-377年)提出的体液说。
希波克拉底在古希腊医生恩培多克勒(约公元前495-435年)“四根说”的基础上,提出了气质的体液说。
他认为:
人体含有四种不同的液体,即血液、粘液、黄胆汁和黑胆汁。
它们分别产生于心脏(血液)、脑(粘液)、肝脏(黄胆汁)和胃(黑胆汁)。
希波克拉底认为,四种体液形成了人体的性质,机体的状况取决于四种液体的正确配合。
在体液的混合比例中,血液占优势的人属于多血质,粘液占优势的属于粘液质,黄胆汁占优势的人属于胆汁质,黑胆汁占优势的人属于抑郁质。
希波克拉底认为,每一种体液也都是由寒、热、湿、干四种性能中的两种性能混合而成。
思维类型说
两种信号系统(巴甫洛夫)
第一信号系统:
凡是以直接作用于各种感官的具体刺激物为信号刺激所建立的条件反射系统,称为第一信号系统。
第二信号系统:
以语言为信号刺激所建立的条件反射系统称为第二信号系统,为人所独有。
第一信号系统占优势表现为“艺术型”
第二信号系统占优势表现为“理智型”
两种信号系统平衡者为中间型
心理类型说:
荣格认为,人的人格应分成:
自我、个体潜意识、集体潜意识三部分。
三者互相独立,同时又相互联系。
自我(self)是人格的中心,是指人的现实存在,是人的思维、情感、认知与感知觉的综合。
个体潜意识是指个体发育过程中压抑的个人经历和体验,在潜意识中,这些压抑的体验以及相关的观念围绕着“情结”(情结是指伴有强烈情绪和行为的观念簇),而情结中心则是原型,因此,原型属于潜意识范围。
按照荣格的观点,一个民族或一种部落人群会具有相同的原型思想,而每人可以具有不同的情结(如恋父、恋母等),而具有相同情结的人也可以因为个体差异而外观行为迥异。
集体潜意识是指与生俱来的知觉、情感、行为等心理要素。
集体潜意识是人类在种族进化、文化历史发展过程中所遗留下来的心理现象。
它并不是个人的,而且是全体的、普遍的。
人类多多少少都具有同样的集体潜意识。
人与生俱来都有一种特质,此特质使我们对各种事物的反应有一特定型式。
如人之所以怕蛇与黑暗,乃是原始人类常在黑暗中遭遇危险和受毒蛇之害所致。
荣格发现:
一些精神病人的幻觉、妄想具有普遍性,与一些神话故事、寓言有不谋而合之处,而且这种现象与病人的文化程度并无相关。
因此荣格推论:
人在潜意识水平具有相同的部分,称之为“集体潜意识”。
集体潜意识经常以原始意向来表达,这种原始的意象或称作“种族记忆”,荣格则称之为“原型”。
集体潜意识和个体潜意识的区别在于:
1、不是个体后天习得的,而是种族先天遗传的。
2、不是被意识遗忘的部分,而是个体始终意识不到的东西。
集体潜意识包括全部本能及其相联系的原型:
原型包括:
1、人格面具:
是指人与外部环境协调的部分,是心灵的一部分,处于人格的最外层,是掩盖内在真我的假象,按照环境的要求和他人的期待行事。
人在不同的场合可有不同的行为表现,这并不等于人有不同的内在人格。
相反,如果我们不能在不同的环境中灵活地表现自己,就可能导致情绪上的忧伤或适应不良。
2、阴影,处于人格的最内层,阴影中所蕴涵的人的基本动物性比任何其他的原型蕴涵的数量都多,是人心灵中最黑暗、最深入的部分,这部分是由集体潜意识中人类祖先遗传而来的(具有兽性的种族遗传),包括一切不道德的欲望、情感和行为,是人性中代表邪恶、攻击的象征,它常以妖魔、鬼怪或仇敌的形象投射出来。
3、阿妮玛(阴性气质)和阿妮姆斯(阳性气质):
前者指男性心灵中的女性意向,后者指女性心灵中的男性意向。
荣格提出,人类的生理、心理都具有性倾向性,在人的发育过程中,某一些倾向逐渐占优势,但在人的潜意识中始终保持着另一倾向作为补偿。
阿妮玛使男性具有女子气,并提供男子与异性交往的模式;同样阿妮姆斯使女性具有男子气,提供女子与男性交往的模式。
每个男子或女子身上的女性或男性成分究竟如何为合适,这完全取决于该男子或女子所处环境的社会期望。
因为具有上述特点,男性或女性身上的女子气或男子气常会在梦境中出现。
如男子或女子梦见妻子或丈夫、女儿或儿子、公主或白马王子、妓女或强盗等等,同时阿妮玛与阿妮姆斯也是男性或女性心灵中理想的女子或男子模式,一旦现实生活中异性的形象与这一模式相左,心理上就可能出现剧烈的冲突。
荣格将人格类型划分为内倾和外倾两种态度类型,并且又划分了四种功能类型,即感觉、情感、思维和直觉。
然后,他把两种态度类型与四种功能类型逐一结合起来,详细阐发了八种性格类型,成为西方当代论述人格类型的最早期理论的典型代表。
虽然后来许多研究对他的观点进行了修正和补充,但人们普遍认为他的研究是具有开拓性意义的。
性欲说:
一切快感都直接或间接地与力比多有关联。
性是一种内驱力,常驱使人去寻求快感。
弗洛伊德认为人格发展要经过一系列性心理地发展阶段,每一个阶段都有一个特定的身体区域成为力比多兴奋和满足的中心。
对应于人的三个主要性感区,这种发展历程渐次经过:
1口唇阶段;2肛门阶段;3生殖阶段。
第二节文学艺术家的创造能力
观察感受能力
1.“属于这种创造活动的首先是掌握现实极其形象的资秉和敏感,这种资秉和敏感通过常在注意的听觉和视觉,把现实世界的丰富多彩图形印入心灵里。
”
——黑格尔:
《美学》
2.观察并不仅限于以视直觉接受信息,它还包含着其他感觉器官对外来刺激的反应,是一种全身心的体察,凝结了感觉、知觉、感情、情绪等因素。
审美感知区别于一般感知的一个重要特带你是常常伴随着通感的产生。
3.文学家要达到有效的观察,必须有一个注意中心。
我们可以把这叫做“有意注意优势”。
建立有意注意优势,其功能是利用它所具有的“定势效应”去同化所观察的外界事物。
4.文学境界的创造有赖于作家把外界信息转化成自己的心灵所理解和掌握的、浸染着自己个性特色的艺术信息。
5.从文学艺术的创造来说,由于它最忌雷同、重复,所以作家独特的观察感受以及独特的个性,便是最宝贵和最有价值的。
直觉体验能力
直觉是指一种越过逻辑推理直截抵达事物底蕴的心理能力。
备受文艺家青睐和推崇的“灵感”,其本质内涵就是艺术直觉。
同科学直觉相比,文艺家的艺术直觉有一个独具的特点:
主观情绪性。
在生活中,文艺家之所以会被某个形象、事件、场景深深地吸引和打动,产生创作欲望,原因在于他的内在感情、情绪格局同外界刺激发生了共振和契合,也就是艺术直觉与最初刺激他的那些人、事、景具有一种“潜对应方程。
”
文艺家的直觉能力与他的体验能力是密切联系的。
没有体验的积极参与,直觉便可能是无生机的。
所谓体验,就是主体对表现对象设身处地、感同身受的体悟和体味。
文艺家的体验是有二重性的。
一方面,创作主体总是要从自己的心理定势、情感格局出发去体验他想表现的对象,而且只有浸染、灌注了主体独特生气的体验才真切、鲜活;但另一方面,文艺家又必须遵从表现对象“内在固有的尺度”。
记忆联想能力
文艺家的记忆是一种凭借身心感受和心灵体验并凝聚、浓缩着丰富生动的情感、情绪的心理活动方式。
这是一种较充分地体现主体主观能动性的“情绪记忆”。
情绪记忆,就记忆对象的性质而言,它是对于人类生活中关于情感、情绪方面的记忆;就记忆主体的心理活动特征而言,它是一种凭借身心感受和心灵体验的记忆,体现为主体的一种积极能动的心理活动过程。
情绪记忆的特点是:
①古老的,原始的;②感性的,新鲜的;③可塑的,变形的;④无意的,不自禁的。
情绪记忆,是文学家艺术创作过程中一系列感情活动的基本形态,它在人类的艺术活动中发挥着巨大的、潜在的作用。
主要表现在:
(一)情绪记忆是哺育作家个性的摇篮。
(二)情绪记忆是感情积累的库房。
(三)情绪记忆是驰骋艺术想象的基地。
(四)情绪记忆是艺术欣赏中产生共鸣的琴弦。
想象变形能力
“文之思也,其神远矣。
故寂然凝虑,思接千载;悄焉动容,视通万里。
吟咏之间,吐纳珠玉之声;眉睫之前,卷舒风云之色。
其思理之致乎!
故思理之妙,神与物游
——刘勰《文心雕龙》
清代吴乔《答万季埜诗问》云:
“又问:
‘诗与文之辨?
’答曰:
‘二者意岂有异?
唯是体制辞语不同耳。
意喻之米,文喻之炊而为饭,诗喻之酿而为酒;饭不变米形,酒形质尽变’”
第三章文学创作的心理过程
第一节创作构思
创作构思的心理发生过程
构思的开始听之以耳
││
构思的孕育听之以心
││
构思的完成听之以气
构思的开始
刺激模式的获得,是构思发生的第一步。
(有了这个模式,就可以围绕着它来调动和运用头脑中的种种表象材料,初步形成未来作品的胚胎)
从创作客体而言
1、静态唤情结构
静态唤情结构由色彩、线条、块面、声音、静态关系等因素构成,也被称之为“材科感情”。
2、动态唤情结构
动态唤情结构是以表情动作为核心的动态因素依据一定的方式组合起来的唤情特性。
以表情动作为核心的动态因素依据一定的方式组合起来,就是动态的唤情结构。
从创作主体而言
个体的心理图式包括出身经历、器质秉赋、文化修养,情绪心境等诸多心理内容。
由于个体的心理图式各不相同,“同化”与“顺应”的方式和结构也就不同,而对于同一事物的“吐纳”也就不尽相似。
观同于外,而味则异于内。
正如朱光潜所云:
“我有我的个性,物也有物的个性,这种个性又随时地变迁而生长发展。
每人在某一时会所见到的景物,和每种景物在某一时会所引起的情趣,都有它的特殊性,断不容与另一人在另一时会所见到的景物,和另一景物在另一时会所引起的情趣,完全相同的。
毫厘之差,微妙所在”。
意象与情感的双向建构
若言琴上有琴声,
放在匣中何不鸣?
若言声在指头上,
何不于君指上听?
——苏轼《琴诗》
刺激模式的获得是一个主客体的双向建构过程,不是纯客体的属性,也不是纯主体的感受,而是存在于审美主客体的关系之中。
联想在这个阶段对于构思发生起着重要的作用。
构思的进行,是以大量联想的产生作为前提的
构思的孕育
1.构思的高效率和构思的搁置之间,存在着某种内在联系,现代心理学将这种搁置称为创造过程中的孕育阶段。
2.在构思的孕育阶段,对构思的有意识的思考中止了,但无意识中的心理活动并没有停止。
3.在构思的孕育阶段,至少有两种心理机能继续发生着作用:
A遗忘
B无意识的思维活动
4.从构思的遇合到构思的孕育,就是要求审美主体在深人物理境后又超越物理境,并转入心理场,其旨义是审美主体在体验中要从对审美对象物貌的随顺体察,到对内心世界情感印象的深入开掘,这体现的正是由物理境深入心理场的心理活动规律。
5.“神思”就是第二阶段的生动表现,它超越了现实的时间与空间,超越了理性所设的逻辑规则,表现为心灵的自由飞升与纵横驰骋。
“神思”至少包含有两方面的内容:
一是审美想象——“神思方运,万涂竞萌,规矩虚位,刻镂无形”,二是审美情感——“登山则情满于山,观海则意溢于海”。
这两方面的内容正是心炉中的火焰,炉火越旺,心理场的化合反应越强,审美主体的感受越深。
构思的完成
1.构思的这个阶段其实是审美的升华,主体在审美体验中完成了超感性的体味,并在几经往复后终于置身于一个超然物外的理想境界。
这种升华首先是物态的升华。
客观物态在心灵中能动幻化,不断升华,已然不是物理逻辑中的物态,它饱含无尽的生机,不见其形只见其神。
而这种物态的升华说到底更是一种主体精神层面的升华。
2.主体情志的升华大抵表现在两个方面:
A首先是精神的通畅。
B其次是情志的提升。
第二节人类创造活动的难解之迷
一柏拉图的迷狂说
柏拉图(英译:
Plato
希腊语Πλάτων)
(约公元前427年-前347年)
柏拉图出生于雅典贵族,青年时从师苏格拉底。
一生著述颇丰,其教学思想主要集中在《理想国》(TheRepublic)和《法律篇》中。
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